Festival Teatri delle Mura 2007

Festival Teatri delle Mura 2007

Festival Teatri delle Mura 2007

Alla sua IIIa edizione il Festival Teatri delle Mura cresce e si rinnova: mantenendo la propria vocazione di vetrina della produzione teatrale padovana, il Festival guarda alla scena nazionale e trasforma la città  di Padova in un palcoscenico naturale. Saranno 55 eventi spettacolari, 16 prime nazionali, 12 prime regionali, 20 compagnie ospiti e 7 diversi spazi, tra i Bastioni e le Mura, reinventati per accogliere le esperienze piu' significative della scena contemporanea.

Il Festival nell'edizione 2007 fa delle proprie antiche mura un luogo di esperienze e di incontri tra artisti e spettatori. Uno spazio fisico per lo spettacolo dal vivo, ma anche un luogo del pensiero perchè le mura non siano piu' una difesa, ma il teatro di una città  che cambia, che si apre, che vuole fare della cultra la testimonianza del futuro.
Saranno quattro le sezioni del festival, per altrettanti percorsi e suggestioni: INCONTRI, INVASIONI, OFFICINE, EXTRA-ORDINARIO, OFF per un cartellone articolato e vivacissimo.
L'edizione 2007 del Festival si propone come un nuovo luogo di esperienze e di incontri tra artisti e spettatori.

PROGRAMMA

INCONTRI
Gli artisti incontrano i grandi autori veneti del passato e della contemporaneità : da Parise a Buzzati; da Giulio Mozzi a Giulia Belloni; da Massimo Carlotto a Vitaliano Trevisan.

8 e 9 giugno (Bastione Alicorno)
Maria Grazia Mandruzzato-Luca Scarlini: PRIMO STUDIO: LA MADRE

9 giugno ore 23.30 - 10 giugno 2007 ore 00.30 (Golena San Massimo)
Alberto Toso Fei - RACCONTI DI MEZZANOTTE

11 giugno ore 21.30 - 12 giugno 2007 ore 22.30 (Golena San Massimo)
Fantaghirò - EMILIO DELLE TIGRI SE N'E' ANDATO

11 giugno ore 21.30 (Bastione Alicorno)
Loris Contarini-Maurizio Camardi: CINQUE STORIE DA RACCONTARE AL BUIO

16 giugno ore 23.45 e 00.30 (Golena San Massimo)
Vasco Mirandola-Giancarlo Previati: STORIESTRANE...

dal 17 giugno al 24 giugno ore 19.00 (Golena San Massimo)
Carla Stella - LA STANZA DI GOFFREDO PARISE. I SILLABARI

18 e 19 giugno ore 21.30 (Golena San Massimo)
Abracalam-Terra di Bucsi: OMICIDIO PADOVANO

19 giugno ore 21.30 (Bastione Santa Croce)
Vitaliano Trevisan-Dedalo Furioso: SOLO RH. UNA LETTURA?

20 e 21 giugno 21.30 (Bastione Alicorno)
La Giudecca-2night: POP WILDE COMEDY

23 giugno ore 22.30 (Bastione Impossibile)
TPR-Giuliano Scabia: L'INSURREZIONE DEI SEMI

INVASIONI
Sezione che accoglierà  gli artisti e i gruppi della scena nazionale ed europea, porgendo attenzione alle personalità  che più si sono distinte nella scena degli ultimi anni (da Emma Dante a Arturo Cirillo, Roberto Latini e Ugo Chiti), non trascurando di snidare i giovani gruppi emergenti per offrire agli artisti stessi e al pubblico nuove prospettive e visioni.


10 giugno ore 21.30 (Bastione Alicorno)
CRT - L'assoluto naturale

11 giugno ore 22.30 e 12 giugno ore 22 (Golena San Massimo)
MARGINeMIGRANTE: SABBIA. ATTRAVERSO VIA ANELLI

12 giugno ore 21.30 (Bastione Santa Croce)
Arca Azzurra Teatro - RACCONTI SOLO RACCONTI

13 giugno ore 22.30 - 14 giugno ore 21.30 (Golena San Massimo)
amnesiA vivacE - ECCE ROBOT!

14 e 15 giugno ore 22.30 (Golena San Massimo)
Teatro Garibaldi Palermo - Sutta Scupa: SUTTA SCUPA

17 giugno ore 21 - 18 giugno ore 23.30 (Golena San Massimo)
Fortebraccio Teatro Nnord - AUTORE, ATTORE, PERFORMER, POETA con Roberto Latini

17 giugno ore 21.30 (Bastione Alicorno)
Sud Costa Occidentale - IL FESTINO

18 giugno ore 22.30 - 19 giugno ore 21 (Bastione Alicorno)
Daniele De Plano - CECCHINI

19 e 20 giugno ore 22.30 (Porta Portello)
Compagnia Ilaria Drago - PROGETTO LA NAVE DEI FOLLI

20 e 21 giugno ore 21.30 (Golena San Massimo)
Amandio Pinheiro - LA MURAGLIA CINESE

22 giugno ore 21.30 (Bastione Alicorno)
Teatri Uniti - Onorevole Teatro Casertano: MAGIC PEOPLE SHOW

23 giugno ore 21.30 (Bastione Santa Croce)
Arturo Cirillo - Nuovo Teatro Nuovo: DON FAUSTO

23 giugno ore 22.30 (Bastione Santa Croce)
Compagnia Cambi Civicia Rondelli - FARSA

OFFICINE
I laboratori di Teatri delle Mura 2007. E' il luogo dell'esperienza, della condivisione, dove artisti affermati incontrano giovani vocazioni per condividere un percorso, che porterà  a un allestimento scenico. Il Festival diventa anche opportunità  di crescita per le giovani professionalità  del Veneto.


9 giugno ore 22.00 - 10 giugno ore 22.30 (Bastione Santa Croce)
Compagnia Katzenmacher - TRAGEDIA ALLE MURA

15 e 16 giugno ore 22.30 (Bastione Santa Croce)
Pacitti Company - FINALE

15 e 16 giugno ore 21.30 (Bastione Alicorno-Golena San Massimo)
Accademia degli Artefatti: AB-uso

22 giugno ore 22.00 (Golena San Massimo)
Teatrocontinuo - MURI

18 giugno, dalle ore 10 alle ore 18 (Teatro Studio)
Giuliano Scabia - UNA GIORNATA DI LAVORO SUL TESTO

EXTRA ORDINARIO
Eventi speciali, readings, concerti e dopo festival. Sarà  un'area aperta a contaminazioni, inconti, interviste pubbliche, spazi gastronomici e culinari. Ci sarà  anche "Il muro del pettegolezzo", una parete bianca da scrivere e arricchire con opinioni, critiche e commenti...


8 giugno ore 22.30 (Arena romana)
Tètes de bois - AVANTI POP

13 giugno ore 21-30 - 14 giugno ore 22.30
Tam Teatromusica - ANTONIO UN NOME SENZA SANTO

17 e 18 giugno ore 22.00 (Bastione Santa Croce)
Bel Teatro - IL CONFORMISTA

21 e 22 giugno ore 21.00 (Bastione Alicorno)
Ottavo Giorno - TRA IL PRIMA E IL DOPO

24 giugno ore 22 (Arena romana)
CONCERTO DI CHIUSURA del Festival "Tutta un'altra musica"
(Progetto Antenore, Calicanto, samsax, East Rodeo, etc.)

OFF-DOPOFESTIVAL (Golena San Massimo)
Spazio off, area aperta a contaminazioni, incontri, interviste pubbliche, spazi gastronomici e culinari, luogo di ritrovo.


9 giugno ore 23.30
Le Loup Garou - CONCERTO

21 giugno ore 23.40 (Zattera-Portello)
Klezroym - CONCERTO

22 giugno ore 23.00
StandHard Trio- CONCERTO

Scarica il PIEGHEVOLE con tutti gli appuntamenti del programma

Scarica il COMUNICATO STAMPA

INFORMAZIONI E BIGLIETTI

Spettacoli
Intero: "‚€ 8; ridotto: "‚€ 6
E' possibile prenotare i biglietti contattando il numero 049 8205623 o scrivendo all'indirizzo mail: biglietteria@teatridellemura.it

Officine
Costo: "‚€ 30 (quota associativa)
Contattare i numeri: 049 8205623 - 329 23522453
Iscrizioni: inviare curriculum e breve lettera motivazionale a: gaiasilva@libero.it

Una giornata di lavoro sul testo con Giuliano Scabia
Info e iscrizioni: TPR-Padova Tel. 049 8725757 (da lunedì a venerdì, dalle ore 17 alle ore 19) o inviare mail a: info@teatropopolare.org

Comune di Padova - Settore Attività  Culturali - Servizio Manifestazioni e Spettacoli
vicolo Pedrocchi n°11 - 35122 Padova
Tel: 049 8205611 - 5624
comunepadovamanifestazioni@comune.padova.it
http://padovacultura.padovanet.it

III Portello River Festival 2007

III Portello River Festival 2007

Il fiume è da sempre fonte ispiratrice di autori di ogni epoca. Il fiume è anche simbolo di passaggio, l'elemento che consente di risalire alla fonte, alla scoperta delle proprie origini. Il fiume è soprattutto entità vivente, fonte di vita e di salvezza. Il fiume sarà  il vero protagonista della IIIa edizione del Portello River Festival. Non a caso la zattera che ospiterà l'intera rassegna galleggia su un corso d'acqua, come un'imbarcazione appena giunta da un lungo viaggio che, di porto in porto, è stata arricchita di suoni, colori e storie da raccontare.

Oltre alle rappresentazioni teatrali, all'interno del Festival troveranno largo spazio le performance musicali eseguite dal vivo, che toccano un grande assortimento di generi: dall'hot jazz di Alma Swing, alla musica delle comunità ebraiche dei KlezRoym; dalla new acoustic music del Mideando String Quartet, alle atmsofere celtiche di Lake District. Tutti gruppi che, insieme alle altre formazioni presenti alla Rassegna, proporranno una attenta rivistazione di generi musicali popolari che rischierebbero di essere persi, in un tempo in cui la musica commerciale regna sovrana.

Dulcis in fundo del Festival, la prima edizione del RIVER MUSIC FILM FESTIVAL, in cui documentari, corti di autore e film d'animazione si contenderanno il Premio al miglior contributo musicale. A inaugurare la nuova sezione cinematografica del Festival, sarà  il film-evento della pluripremiata regista bulgara Adela Peeva, mentre la premiazione ufficiale coinciderà con il varo ufficiale della Padova Film Commission.
Alla Rassegna partecipano con proprie produzioni: la London Film School, lo Swenska Filmistitute e l'INCAA (Istituto Nazionale del cinema argentino).

PROGRAMMA

Giovedì 7 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi
ore 22 Sunset boulevard
Che io sia dannato! Teatro a cura dei Carichi Sospesi. Regia Marco Caldiron. Int. Anna Pretolani, Evarossella Biolo, Rackam Beppe Casales, Sergio Marchesini, Giulia Anita Bari.

Venerdì 8 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Il Fondaco dei Suoni Concerto di musica Klezmer con: Nicola Marsilio-clarinetto, sax, flauti, cornamusa; Valentino Fagotto-pianoforte, synth, melodica; Francesco Piovan-basso elettrico, contrabbasso; Alessandro Piovan-batteria etnica, percussioni; Riccardo Rondnone-voce recitante.

Sabato 9 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Il Viaggio dell'€™Anima- Concerto di musica classica, ispirata alla mitologia Greca. Dalle tenebre del fiume Acheronte verso la luce del Piovevo, con Anna Stereopoulou e Kistlitsina Marina.

Domenica 10 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Amaranta Concerto Jazz con: Mirka Perseghetti-voce; Lorenzo Luciani-chitarre; Michele Kettmaier-pianoforte e fisarmonica; Roberto Bertocco-contrabbasso.

Lunedì 11 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi
ore 22 Sunset boulevard
Morrocoy Concerto di Latin Jazz con: Ascanio Scano-tastiere; Giuseppe Bertolino-chitarra; Pasquale Cosco-basso; Marco Andrighetto-batteria.

Martedì 12 giugno
ore 18 Giocolandia
La Banda dei bambini di Ritmolandia
ore 22 Sunset boulevard
Mideando String Quintet concerto con: Riccardo Targhetta-voce e percussioni; Fabiano Guidi Colombi-chitarra; Mirko Zanzarin-basso; Stefano Santangelo-mandolino; Alessandro Chiarelli-violino.

Mercoledì 13 giugno
ore 18 Giocolandia
Laboratorio di costruzione strumenti musicali "€œFischietti di argilla"€ a cura dell'€™associazione culturale Ritmolandia.
ore 20 Torneo di Calcetto Balilla Tre Scalini a cura del Bar Tre Scalini.
ore 22 Sunset boulevard
Orchestra Del Mar concerto con: Nereo Fiorii-fisarmonica; Catalina Spataru-violino; Marco Martinella-viola; Enrica Frasca-violoncello; Claudio Conforto-pianoforte; Daniele Piovesan-contrabbasso e arrangiamenti; Daniele Scambia-batteria....e con la partecipazione di...Alberto Hugo Polese-voce.

Giovedì 14 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi
ore 22 Film festival Retrospettiva
Giulia Quartet Enrico Di Stefano-sax contralto; Giulia Facco-pianoforte; Thomas Dimasi-batteria; Riccardo Di Vinci-basso elettrico.

Venerdì 15 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Alma Swing Concerto Jazz con: Lino Brotto-chitarra principale; Mattia Martorano-violino; Andrea Boschetti-chitarra ritmica; Stefano Lionello-contrabbasso.

Sabato 16 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Trio Hitch Hikers Concerto Jazz con: Jimmy Weinstein-batteria; Luca Lo Bianco-basso; Francesco Guaiana-chitarra.

Domenica 17 giugno
ore 21 Sunset boulevard
Veneto Journey Jazz Film Documentario di Michele Francesco Schiavon.

Lunedì 18 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi
ore 22 Sunset boulevard.
Cinque Sensi d'Autore Tesori sconosciuti del cinema in musica: L'Avanguardia Americana dagli anni venti alla Pop Art. A cura della G: Gershwin scuola di musica. Introduce Gian Piero Brunetta.

Martedì 19 giugno
ore 18 Giocolandia
Laboratorio di costruzione strumenti musicali "€œLa Scatola sonora"€ a cura dell'€™associazione culturale Ritmolandia.
ore 22 Sunset boulevard
La Nave dei Folli di Drago Sambati Teatro a cura dei Teatri delle Mura,
da uno studio di Ilaria Drago e Mikulà s Rachlìk. Int. Marcello Sambati, Ilaria Drago, Cristina Latini, Claudia Mei Pastorella, Massimo Taglienti.

Mercoledì 20 giugno
ore 18 Giocolandia
Laboratorio di costruzione strumenti musicali "€œOggetti Sonori"€ a cura dell'€™associazione culturale Ritmolandia.
ore 20 Torneo di Calcetto Balilla Tre Scalini a cura del Bar Tre Scalini.
ore 22 Sunset boulevard
La Nave dei Folli di Drago Sambati Replica.

Giovedì 21 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi.
ore 22 Sunset boulevard
Klezroym a cura dei Teatri delle Mura, Concerto Klezmer con: Gabriele Coen-sax soprano e clarinetto; Andrea Pandolfo-tromba e flicorno; Pasquale Laino-sax alto e baritono; Riccardo Manzi-chitarre, bouzouki e voce; Andrea Avena-contrabbasso; Leonardo Cesari-batteria; Eva Coen-voce.

Venerdì 22 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Like a District Concerto World Folk con:Tiziana Guerra-voce e chitarra; Sandro Bortolami-percussioni; Paolo Sola-flauto traverso e cori; Francesco Mattarelo-fisarmonica, mandolino e chitarra acustica; Piergiorgio De Faccio-basso; Gianandrea Capuzzo-batteria.

Sabato 23 giugno
ore 18 Giocolandia
Regata di S.Giovanni Battista a cura dell'€™associazione culturale Amissi del Piovego e studenti dell'€™Università  di Cambridge.
ore 22 Sunset boulevard
Celidih band Concerto studentesco della Università  di Cambridge.

Domenica 24 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Sinfonia de Illegales Film. 2007. Regia di José Luis de Damas Medinas
Suite de Musica para un Viaje y Sinfonia de Illegales Concerto del maestro Luis de Arquer.

Lunedì 25 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi.
ore 22 Sunset boulevard
One Night with Gershwin School Saggio degli allievi di professione musicista.

Martedì 26 giugno
ore 18 Giocolandia
Musica Magica a cura dell'€™associazione culturale Ritmolandia.
ore 22 Sunset boulevard
Cellule in rete A cura di Patologi oltre frontiera ong.

Mercoledì 27 giugno
ore 18 Giocolandia
La danza dei bastoni a cura dell'€™associazione culturale Ritmolandia.
ore 20 Torneo di Calcetto Balilla Tre Scalini a cura del Bar Tre Scalini.
ore 22 Sunset boulevard
BubeSaprà vie Concerto Balcanico con: Nereo Fiori-fisarmonica e Riccardo Marogna-clarinetti.

Giovedì 28 giugno
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi.
ore 22 Sunset boulevard
Kosmos Concerto musica tradizionale dell'€™Est Europa con: Harriet Mackenzie-violino; Meg Hamilton-violino; Laura Anstee-violoncello; Milos Milivojevic-acordeon.

Venerdì 29 giugno
ore 22 Sunset boulevard
Stefano Maria Ricatti Concerto con: Stefano M.Ricatti-voce e chitarra; Oreste Sabadin-clarinetto; Roberto Favaro-sax; Enrico Pini-contrabbasso; Ivan Trevisan-percussioni.

Sabato 30 giugno
Omaggio Alain Danielou
ore 19 Concerto di musica indiana Raga Tradizionale del Nord India. Paolo Avanzo-sitar; Stefano Grazia-tabla.
ore 21 La voce degli Dei. Film documentario (50 min.) su Alain Danielou di W. Weick e A. Andriotto
(per gentile concessione della RTSI RadioTelevisione Svizzera Italiana)
ore 22 Shankara Danza indiana Bharatanatyam con: Anusha Subramanyam, Marianna Biadene, Scruti Sriraman-voce; Sri R. R. Prathap-mridangam, Kartik Raghunathan (violino)

I° RIVER MUSIC FILM FESTIVAL

Domenica 1 luglio
ore 21:30 1st International River Music Film Festival inaugurazione
In collaborazione con il dipartimento di storia delle arti visive e della musica - Università  di Padova
Evento speciale "€œWhose is this Song?"€ La Regista bulgara Adela Peeva presenta il suo film documentario, girato in Albania, Bosnia Herzegovina, Bulgaria, Grecia, Macedonia, Serbia e Turchia. Il film è stato premiato in vari festival internazionali: Oberhausen, Leipzig, Selb, Prix Europe, Berlin, Bilbao, Moscow, Rio de Janeiro, Creteil, Buxton, Bacau, Trento, Bombay, Istambul, Ankara, Loule, Sarajevo, Minneapolis, Samos, Kalamata, Stanford, Pensylvania...

Lunedì 2 luglio
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi.
ore 21:30 1st International River Music Film Festival in competition
Corti Swenska Filminstitutet - retrospettiva.

The Parasite 29 min.2005. Regia: Lisa MUNTHE
Brother of mine 10 min. 2002. Regia Jens JONSSON
Autobiografical scene number 6882 8 min. 2005. Regia: Ruben ESTLUND
Headway 15 min. 2003. Regia Jens JONSSON
The Lodge 12 min. 2005. Svezia. Regia Gunilla Heilborn e Marten Nilsson
A good day 16 min. 2005. Regia Per HANEFORD

ore 23:00 Corti in concorso - London Film School
No star 15 min. 2006 Regia: Christian NEUMANN
Speaking notes 28 min. 2006. Regia: Ruth SCHOCKEN KATZ
Flatshare 17 min. 2006. Regia: Jason YI
The whisper of lovers 18 min. 2006. Regia: Yu-Hasi SUN
The red & the black 11 min. 2006. Regia: Daniel John STEER

Martedì 3 luglio
ore 21:30 1st International River Music Film Festival in competition
Corti in concorso - London Film School
Zekuu 26 min. 2006. Regia: Katsura MURATA
Zohra 14 min. 2006. Regia: Kemal AKHTAR
Ruth 32 min. 2006. Regia: Michael FRANTZIS
Temporal 22 min. 2006. Regia: Maria Paz FABREGA
53 Flower house 30 min. 2006. Regia: Ping-huan LAI

ore 23:35 Corti in concorso
Passing Hearts 14 min. 2006. Svezia. Regia Johan Brisinger
Woman and Gramophone 4 min. 2006. Svezia. Regia Ola SIMONSSON
Trillizas propaganda 15 min. 2006. Argentina. Regia Fernando Salem
La noche antes 17 min. 2006. Argentina. Regia Ricardo Preve

Mercoledì 4 luglio
ore 21:30 1st International River Music Film Festival in competition

Corti in concorso - INCAA (Istituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales)
Corte final 10 min. 2006. Argentina. Regia Susana Leunda
Unipersonal 4 min. 2006. Argentina. Regia Agustì Iniguez
Los Visitantes 14 min. 2006. Argentina. Regia Lautaro Brunatti
Se comen la cosecha 5 min. 2006. Argentina. Regia FabiÍ n Cristòbal
La profesora 10 min. 2006. Argentina. Regia Julio Midà¹
La vanidad de las lucièrnagas 15 min. 2006. Argentina. Regia Gabriel Stagnaro
Agua negra 5 min. 2006. Argentina. Regia HermÍ n Silvosa
El segreto de la sangre 14 min. 2006. Argentina. Regia Maria Victoria Andino

ore 21:40 Corti in concorso
A doppio filo 24 min. 2007. Italia. Regia Matteo Oleotto
Il pelo nell'€™occhio 10 min. 2006. Italia. Regia Consuelo Pascali
Quando il fuoco si spegne 12 min. 2006. Italia. Regia Ivan Gergolet
Ciaonè 14 min. 2006. Italia. Regia Fabrizio D'€™Errico
L'ultimo passo 25 min. 2007. Italia. Regia Francesco Colangelo
Infinito 3 min. 2007. Italia. Regia De Franceschi Valentina
Insogno 12 min. 2007. Italia. Regia Massimo Federico
Qualcuno tuttuno centomila 5 min. 2007. Italia. Regia Angelo Paparcuri

Giovedì 5 luglio
ore 18 Giocolandia
Capoeira a cura dell'€™associazione culturale I Cinque Elementi.
ore 20 Torneo di Calcetto Balilla Tre Scalini a cura del Bar Tre Scalini.
ore 21:30 1st International River Music Film Festival in competition.

Documentari in concorso
L'altra voce della musica 70 min. 2006. Italia. Regia Helmut Failoni e Francesco Merini
L'€™orchestra di piazza Vittorio 93 min. 2006. Italia. Regia Agostino Ferrente
Ppotojci 9 min. 2006. Argentina. Regia Federico Rozas

Venerdì 6 luglio
ore 21:30 1st International River Music Film Festival in competition

Documentari in concorso
Orquestra tipica Tango o morte 54 min. 2006. Argentina. Regia Nicolas Entel
Milonga el abraso de tango 52 min. 2007. Italia. Regia Mafalda Trotta e Federico Ferrario
Il Teatro, la piazza 29 min. 2006. Italia. Regia Marialivia Sciocca

ore 23:45 Animazione in concorso
Never Like the First Time 15 min. 2006. Regia Jonas ODELL
What's the title? Doppia canna 9 min. 2006. Italia. Regia Charlie Tango
La misteriosa storia del principe idiota 14 min. 2006. Italia. Regia Santini Michele

Sabato 7 luglio
ore 21:30 1st International River Music Film Festival Premiazione
Presentazione ufficiale della Padova film Commission


INFORMAZIONI

Ass. Culturale Researching Movie
Via Marzolo, 34 - 35100 Padova
Tel: ++39 49 714054; ++39 348 4430112
e-mail: edellac@libero.it


Comune di Padova - Settore Attività  Culturali - Servizio Manifestazioni e Spettacoli
vicolo Pedrocchi n°11 - 35122 Padova
Tel: 049 8205611 - 5624
comunepadovamanifestazioni@comune.padova.it
http://padovacultura.padovanet.it

E uscì ad isolarsi nella notte

E uscì ad isolarsi nella notte

In bilico fra teatro e cinema, il TEATRO VALDOCA presenterà  al Bastione Alicorno il film "Paesaggio con fratello rotto": la folgorante trilogia, diretta da Cesare Ronconi, finalmente fissata in un dvd edito, che sarà  appunto presentato dagli artisti della Compagnia. A seguire ci sarà  la proiezione in anteprima del film.
L'evento chiuderà  l'edizione 2007 di "Prospettiva danza e teatro".

La Trilogia presenta tre paesaggi contemporanei. Al centro di questi paesaggi vi è il fratello rotto, che rappresenta un'umanità  contradditoria che al tempo stesso è vittima e carnefice.
Le 3 tappe nascono ciascuna come opera in sè e vengono proposte come unico, grande evento teatrale in tre atti, con il coinvolgimento di dieci interpreti e musica dal vivo.
Con la trilogia "Paesaggio con fratello rotto" Cesare Ronconi è ad una svolta del proprio lavoro, dentro un'impennata creativa che lo ha portato alla realizzazione di un'opera ad ampio respiro, facendo il punto sulla grande avventura vissuta insieme all'ultima generazione di interpreti. Il testo inedito di Mariangela Gualtieri, ricco di riflessioni, esortazioni, visioni, nasce dal vivo delle prove e si lascia guidare dalla forza visionaria della regia. Alla stessa forza rispondono scene e costumi.

E USCI' AD ISOLARSI NELLA NOTTE
Danze/musica/immagini
Attori del teatro Valdoca


PROGRAMMA

26 maggio 2007, ore 22.00

Festa per l'uscita di Paesaggio con fratello rotto
Videoproiezione delle riprese dj set by Trinity and guest performance degli attori del Teatro valdoca diretti da Cesare Ronconi.

27 maggio 2007
ore 15.00

Presentazione di Paesaggio con fratello rotto - Luca Sossella Editore
Saranno presenti: Mariangela Gualtieri, Cesare Ronconi, Luca Sossella

ore 16.00
Proiezione in anteprima del film

Il Teatro Valdoca rappresenta stabilmente una delle realtà  più importanti della nuova scena italiana e internazionale. Per tutte le informazioni relative, si rinvia a: http://www.teatrovaldoca.it/

INFORMAZIONI E BIGLIETTI
Biglietto unico: "‚€ 8

Per tutte le informazioni si rinvia a: Prospettiva Danza Teatro 2007. Il gesto, la parola, la visione.

"Bibione bye bye one" e "Chiusura" di A. Rossetto

"Bibione bye bye one" e "Chiusura" di A. Rossetto

Ore 19:00


BIBIONE BYE BYE ONE
Un film di Alessandro Rossetto

(75 minuti, 35 mm B/N)
Italia/Germania 1999
Regia: Alessandro Rossetto
Fotografia: Gian Enrico Bianchi
Musica: Pascal Comelade

"€œQuando ero piccolo andavo spesso a Bibione per le vacanze. Quando avevo vent"€™anni sono per conto mio. In questo periodo la mia ragazza ritornato lavorava come cameriera per la stagione estiva. Lavorava durante il giorno e spesso anche alla sera e molte volte stavo ad aspettarla. Mi recavo raramente al mare, ma andavo a passeggio in giro: così alla fine ho conosciuto bene Bibione. Mi sembrava di essere in una piccola città  americana, non in Italia, ma alla fine ho scoperto che non era vero: Atlantic City è molto differente"€ (di Alessandro Rossetto)

Bibione, mar Adriatico, 100 chilometri a nord di Venezia. Il film è un viaggio in bianco e nero fra personaggi e situazioni, in un immersione totale e inedita. Sempre a cavallo fra cruda realtà  e assurdità  reali, la cinepresa sembra muoversi in un mondo a sé, che potrebbe essere ovunque o da nessuna parte, registrando immagini di estati che si susseguono come tasselli intercambiabili. Bloccato per un giorno nel suo scorrere, il flusso del tempo si lascia afferrare e rivela un"€™umanità  dolente, saggia e inquieta, comica e amara allo stesso tempo. Un luogo nato quasi dal nulla crea la sua storia contemporanea e viene indagato come un piccolo universo.


Ore 21:30

CHIUSURA

Un film di Alessandro Rossetto

(75 minuti, 35 mm)
Italia/Germania 2001
Regia: Alessandro Rossetto

Padova a Natale. Dopo 44 anni di esistenza, il salone di parrucchiera di Flavia chiude. Subito un immagine: le mani di Flavia massaggiano dolcemente i capelli umidi di una vecchia signora con un asciugamano rosso scuro. "€œ Si può alzare ."€ Flavia tende la mano. Non c'è che questo nell'inquadratura, questa mano aperta, tesa. Gesto perfettamente inutile, fatto per accompagnare il movimento del corpo della sua cliente "€“ "€œpaziente"€ dirà  poi una di loro "€“ un gesto animato da una tenerezza pura. C'è un'emozione infinita alla visione di questa immagine e dei tesori di un'emozione rara che percorrono il film come una sorgente calda.
Chiusura è un meraviglioso film di ascolto sensibile, di dolce captazione del tempo che passa. Il tempo che nel salone si dilata: non sappiamo più bene se è martedì o sabato, anche se la radio ricorda regolarmente l'ora del giorno. Il tempo tra una permanente e uno shampoo, nel frastuono del casco che asciuga. Il tempo di un caffè, di una sigaretta, di parole quotidiane ed essenziali: l'amore, la malattia, la famiglia. E, poiché la forza del film è anche di smontare i luoghi comuni su questi luoghi, si parla di Ronald Reagan, dell'LSD o della guerra in Rwanda. Queste anziane signore ci stupiscono e ci toccano nel più profondo. Per la bellezza delle loro rughe e dei loro volti, filmati in primo piano, con quei bigodini che diventano corone. Per la sincerità  e la saggezza di ciò che dicono sulla loro immagine che lo specchio riflette. Per l'assenza di meschineria e per l'autoironia della quale danno prova, l'humour devastante del loro musicale dialetto. E' ben più di un luogo di lavoro, quello di cui si parla in Chiusura : è un luogo di vita, un centro vitale. Il salone di parrucchiera è il punto di partenza di tutti gli incontri fatti dal regista, questo punto comune ed originale guida le scene girate fuori dal negozio. Rossetto filma da molto vicino il mondo di Flavia, ma segue anche una squadra di calcio femminile e un piccolo circo itinerante. Il film evita con grazia ogni stereotipo: siamo a Padova, in Italia, oggi. La bella bionda del numero del lanciatore di coltelli e le dure discussioni delle calciatrici nello spogliatoio diventano il contrappunto leggero del film. Le canzoni in solitudine, sentimentali ma mai mielose, sono commento eterno di un'istantanea di vita.
Con uno sguardo dolce, il film mostra Flavia separarsi brutalmente dai suoi attrezzi da lavoro. La sua difficoltà  a separarsene, ad accettare questa chiusura definitiva, anche se prevista. Il film si interroga sull'idea stessa del lavoro, il lavoro di tutta una vita: permanenza di passo, per divenire una realtà  obsoleta, come gli attrezzi e gli specchi di Flavia, trasportati via. Avrebbe potuto essere un racconto "€œpassatista"€, quello del film, un "€era meglio prima"€. Non lo è per niente. Alla fine una vecchia signora entra nel negozio ormai in disarmo perché si è persa. Flavia l'accoglie. Lo spettatore si interroga. Chi, ormai, prenderebbe il tempo di interrogarla, di cercarle un indirizzo sconosciuto sull'elenco telefonico, di accompagnarla. Dove si riuniranno le anziane clienti? Chi sarà  là  per ascoltare le loro parole leggere o gravi? Il film non distilla la visione crepuscolare di un mondo che muore, anzi si oppone alle predizioni catastrofiche sulla solitudine nelle nostre società  moderne. Usciamo dal cinema toccati, nostalgici ma felici, dicendoci che forse anche le giovani della squadra di calcio troveranno una come Flavia. Nicchie di resistenza dell'umanità , a Padova e altrove, è sicuro. (Recensione a cura di Céline Leclère ).

INFORMAZIONI E BIGLIETTI
Ingresso gratuito alla doppia proiezione

Per tutte le informazioni si rinvia a: Prospettiva Danza Teatro 2007. Il gesto, la parola, la visione.

Coreografia della vita quotidiana. Seminario a cura di Alessandro Rossetto

Coreografia della vita quotidiana. Seminario a cura di Alessandro Rossetto


Il programma del Seminario prevede:

1) la PROIEZIONE dei due film documentari del regista padovano (Bibione Bye Bye One e Chiusura). Sono considerati fra i maggiori film documentari italiani ed europei degli ultimi anni e sono profondamente ispirati ai luoghi di realizzazione, proponendo un inedito e profondo punto di vista sulle storie di vita quotidiana e sulla memoria.

2) Una LEZIONE DI STILE, tenuta da Alessandro Rossetto e indirizzata a studenti e specialisti dell'audiovisivo e a chiunque voglia approfondire i temi della scrittura, della regia, della ricerca creativa e della progettazione artistica. Dagli "studi di caso" sui film si prenderanno le mosse per partire da esperienze concrete e poter così calare nell'esperienza le diverse dimensioni della creazione. Partendo dalla soggettività  dell'esperienza, lo studio di caso fa emergere una griglia di riferimento ricca di spunti di riflessione e di indicazioni per la futura progettazione e realizzazione artistica.
Temi della lezione daranno: la creazione della "bibbia" come base della progettazione artistica; le tecniche di ricerca creativa; le tecniche di presentazione progetuale; lo studio della coreografia della vita quotidiana; la scrittura inconsapevole; le tecniche di attenzione alla sincronicità  durante la direzione di un evento artistico.

INFORMAZIONI

Quota di partecipazione: "‚€ 80,00 (per un totale di 8 ore)
L'iscrizione allo stage deve essere effettuata entro e non oltre il 18 maggio contattando il numero 334 8245403

Per tutte le informazioni si rinvia a: Prospettiva Danza Teatro 2007. Il gesto, la parola, la visione.

La Kitchen

La Kitchen

Storie di frigo, storie di ricette e di rapporti interpersonali...storie di ingredienti... La cucina incarna per definizione il luogo della vita; lo spazio della casa dove tutto succede e dove gli incontri sono piu' frequenti. Lo spettacolo è una ricerca basata sull'osservazione delle contraddizioni della vita quotidiana, focalizzando l'attenzione sulle ambiguità  proprie alle situazioni sociali.

La Compagnia LINGA (Svizzera) presenta:


LA KITCHEN
Direzione artistica: Katarzyna Gdaniec e Marco Cantalupo
Co-produzione: Compagnia Linga - Theatre de l'Octogone

Interpreti: Elodie Boulet, Johana Cessiecq, Gérald Durand, Stanislav Genadiev, Kana Ote
Scenografia: Serge Perret

"[...] Tema letterario, teatrale e cinematografico, la cucina ha ispirato molti artisti ma a nostra conoscenza è poco esplorato in coreografia. Il tema della cucina è l'occasione per approfondire la nostra ricerca sui momenti di equilibrio precario, dei meccanismi che fanno si che una situazione degeneri, che si passi da un momento di gioiosa festività , di convivialità  a un momento di tensione e conflitto". (Katarzyna Gdaniec & Marco Cantalupo)

La compagnia svizzera Linga è stata fondata nel 1992 da Katarzyna Gdaniec e Marco Cantalupo. Il termine LINGA è simbolo di fertilità  nella religione hindu.
Grazie al loro stile fisico e non convenzionale, hanno raggiunto la fama in Europa, in Sud America e in Medio Oriente. La compagnia e i coreografi hanno vinto premi prestigiosi e i loro lavori si possono ritrovare nel repertorio di compagnie di danza quali il Balletto di Dresda, il Balletto dell'€™Opera di Mannheim, il Balletto dell'€™Opera di Firenze e molti altri.

INFORMAZIONI E BIGLIETTI
Biglietto unico: "‚€ 15

Per tutte le informazioni si rinvia a: Prospettiva Danza Teatro 2007. Il gesto, la parola, la visione.

Concerto dell'Ensemble di chitarre e archi "Sesta in re"

Concerto dell'Ensemble di chitarre e archi "Sesta in re"


Prosegue la XVII edizione di "International Music Meeting". Ospite di Padova sarà  l'EnsembleSESTA IN RE, che presenterà  un concerto di musiche argentine, messicane e spagnole.

Alejandra VAREA (pianoforte) - Argentina
Josè Angel RAMIREZ (chitarra) - Messico
Zoltan HODOSSY (chitarra) - Ungheria
Ensemble di chitarre e archi "SESTA IN RE" .- Italia
Ensemble di chitarre "POLICHORDIA" - iTALIA

Programma

J. Angel Ramirez - Son tumbao per tre chitarre
J. Angel Ramirez/Joao Pernambuco - Divertimento-Sons Carrilhoes
Manuel Castillo - Toccata
Astor Piazzolla - Contratiempo
Manuel de Falla - Nana, da "Siete canciones populares espanolas"
Georges Bizet - Dall'opera lirica "Carmen" - Habanera
Ariel Ramirez - Cueca de la frontera
Heitor Villa-Lobos - Bachiana brasileira n. 5
J. de D. Diliberto - Caminito
Astor Piazzolla - Milonga del Angel-La muerte del Angel
J.R. La calle-M.G. Gentile - Amapola
Andrew Lloyd Webber - Dont' cry for me Argentina
Astor Piazzolla - Verano Porteno

Alejandra Varea
Nata a Rio Cuarto, Argentina, studia presso il Conservatorio Provinciale di musica "€œJulian Aguirre"€ con la professoressa Monica Di Renzo, ottenendo il titolo di Professoressa Superiore di pianoforte con il massimo dei voti e lode nel concerto finale.
Si perfeziona successivamente a Cordoba con il maestro Humberto Catania e a Buenos Aires con Elizabeth Westerkamp.
Avendo ottenuto lusinghieri riconoscimenti in diverse esibizioni nazionali ed internazionali, nel 1993 va in Spagna come borsista dell'€™ "€œInstituto de Cooperacion Iberoamericana"€, partecipando al "€œcorso Internazionale di Musica all'€™Università  di Santiago di Compostela e specializzandosi in musica spagnola con i maestri Manuel Carra e Antonio Iglesias.
Nel 1994 viene scelta dalla "€œFundacion Antorchas"€ attraverso un concorso nazionale al quale partecipano musicisti di tutto il paese per esibirsi nel "€œCamping Musical Bariloche"€ in questa città .
In questa occasione concentra il suo impegno sulla musica da camera, nella quale manifesta particolare interesse.
Ad agosto del 1995 vince nuovamente una borsa di studio per frequentare il Corso di Musica a Santiago di Compostela.
Per i diversi premi e riconoscimenti ottenuti, nel 1997 le viene consegnata un"€™altra borsa di studio tramite L"€™Ufficio Culturale dell'€™Ambasciata di Spagna, allo scopo di continuare gli studi di perfezionamento pianistico presso il Conservatorio Superior de Cordoba, in Spagna.
A novembre si esibisce nel Salon dorado del Teatro Colon, (Buenos Aires), nuovamente con l"€™auspicio dell'€™Ambasciata di Spagna.
Nel gennaio del 2005 ottiene una borsa di studio dalla "€œSecretaria de Cultura"€ della città  di Rio Cuarto e viaggia in Svizzera, realizzando un concerto de musica spagnola a St Gallen, organizzato dalla "€œCasa Latinoamericana "€œ in Svizzera.
A novembre 2005 esegue un concerto alla "€œSala dei giganti"€ del Liviano a Padova per la fondazione Iterensemble.
A maggio 2006 partecipa all'€™ "€œInternational Music Meeting 2006 "€“ XVI edizione"€ a Padova.
Attualmente lavora presso il "€œlaboratorio musicale"€ di Campolongo Maggiore (VE) per la formazione di giovani pianisti.

José Angel Ramirez Ragoitia
͈ nato a San Miguel de Allende, in Messico nel 1969. Ha iniziato i suoi studi musicali nella sua città , nel 1987 e nel 1988 ha partecipato a eventi musicali e concorsi nazionali. Per ampliare la sua formazione si è trasferito a Città  del Messico, dove nel 1990 è entrato all'€™Istituto di Liturgia, Musica e Arte "€œCardenal Miranda"€, dove ha compiuto gli studi di solfeggio, canto, pianoforte, armonia e contrappunto, forma musicale, musica popolare, storia dell'€™arte, storia della musica, psicologia artistica. Per la chitarra ha avuto la guida del prestigioso M° Guillermo Flores Méndez. La sua attività  come solista si è svolta in vari centri musicali del Messico. ͈ stato attivo anche come direttore di coro.
Nel 1995 si è trasferito a Padova, dove attualmente risiede. Ha seguito i corsi chitarristici di perfezionamento dell'€™Accademia Niccolò Paganini di Vercelli con i Maestri Luigi Biscaldi e Angelo Gilardino e i corsi post-diploma tenuti dal M° Piero Bonauguri presso il Conservatorio di Rovigo.
Ha partecipato con successo a diverse edizioni dell'€™International Music Meeting: 1997 in Germania, 1998 e 2001 a Padova, 1999 in Norvegia, in Messico nel 2002 e ancora a Padova nel 2003, nel 2004, nel 2005 e nel 2006. ͈ direttore dell'€™Ensemble di chitarre "€œSesta in Re"€, con cui si è presentato anche come compositore in manifestazioni come i "€œNotturni d"€™Arte"€ nel 2002 e 2003. Ha tenuto dei concerti - lezione sulla musica sudamericana e conferenze su quella popolare messicana presso alcune scuole nel triveneto, inoltre si è presentato in diversi concerti e spettacoli di flamenco con il trio "€œSin Fronteras"€ (ora gruppo "€œVeredita musical"€).
Negli ultimi tre anni si è dedicato alla didattica musico-teatrale presso le scuole elementari, creando la colonna sonora per il suo progetto "€œMusicolandia"€, proposto dall'€™Associazione "€œMaga Camaja"€, di cui è socio fondatore.
www.angelramirez.it
e-mail: info@angelramirez.it

Ensemble di Chitarre "€œPolichordia"€
L"€™ensemble di chitarre "€œPolichordia"€ è nato nel febbraio 2006 sotto la guida del M° Zoltan Hodossy con lo scopo di far suonare insieme la chitarra classica ai ragazzi.
I componenti sono giovani allievi che studiano la chitarra presso vari istituti musicali come:
l"€™ Associazione Musicale "€œAnton Diabelli"€ di Padova,
l"€™Istituto Musicale "€œCLAMAT"€ di Abano Terme,
Corso musicale presso il Liceo Scientifico Statale "€œE. Fermi"€ di Padova.
Nel breve periodo di attività  il gruppo ha avuto il suo debutto in una manifestazione culturale organizzata dal "€œProgetto Giovani"€ del Comune di Padova.
Si é esibito nel Concerto di Primavera presso l"€™Aula Magna del Liceo "€œE. Fermi"€, nel Concerto di Gala del "€œI° Masterclass Festival Internazionale di Chitarra Classica"€ tenuto al Kursaal di Abano Terme e nel Concerto Natalizio presso il Teatro Polivalente di Abano Terme.
Gli alunni e il maestro si esibiscono insieme preparando brani musicali di varie epoche e stili differenti.
Lo spirito che anima il gruppo è: fare musica insieme, avere nuove esperienze musicali, studiare e migliorare insieme, trovare amici e altri giovani chitarristi con interessi comuni.

L"€™Ensemble
Direttore: Zoltan Hodossy
Francesco Comaron, Daria Desiderà , Sofia Giacometti, Alessandro Lazzarin
Andrea Lucchese, Giulio Politeo, Elisa Romandini, Ella Bernadette Nagy

Ensemble di Chitarre e Archi "€œSesta in re"€
II primo nucleo dell'€™Ensemble di Chitarre dell'€™Orchestra Giovanile del Veneto si è costituito nel 1993.
Nel corso degli anni questa formazione ha partecipato a numerosi concerti in Italia e ha preso parte alle seguenti edizioni dell'€™International Music Meeting (1995 Germania, 1996 Ungheria, 1997 Germania, 1998 Croazia, 1999 Norvegia, 2002 Messico, 2003, 2004, 2005 e 2006 Padova).
Nel mese di Marzo 2004 ha partecipato con grande successo ai concerti di primavera nel Comune di Tuglie (Lecce).
II suo repertorio spazia dalla metà  del "€˜700 alla musica contemporanea, flamenco e musiche latino - americane, dando spazio anche a giovani compositori non soltanto italiani.
L"€™Ensemble "€œSesta in Re"€ propone programmi di musica spagnola anche con coreografie di danza.
II direttore dell'€™Ensemble è Josè Angel Ramirez Ragoitia, chitarrista nato in Messico, compositore, solista e docente.
Le chitarre
Direttore: José Angel Ramirez Ragoitia
Ljuba Casotto, Luca Galzignato, Enrico Maran,
Riccardo Musolino, Francesco Maria Ranzato, Marco Tomasin
Gli archi:
Claudia Andreozzi, Pushpa Castanìa, Marco Fellin,
Marco Gasparetto, Natascha Heün, Sofia Spagnolo, Enrico Suriano


Ingresso libero fino ad esaurimento di posti

Per tutte le altre informazini si rinvia a: International Music Meeting 2007.

Concerto del quintetto Bibiena

Concerto del quintetto Bibiena

Ultimo appuntamento della Rassegna ROMANTICISMO IN MUSICA: L'OTTOCENTO RUSSO. Ospite di Padova sarà  il Quintetto Bibiena. Dotato di un vasto repertorio, che giunge fino ai nostri giorni, rappresenta una delle realtà  più interessanti dell'odierno panorama classico, non solo italiano ma internazionale e molti compositori hanno scritto appositamente dei brani per questo gruppo.

GIAMPAOLO PRETTO (flauto)
ALESSANDRO CARBONE (clarinetto)
PAOLO GRAZIA (oboe)
ROBERTO GIACCAGLIA (fagotto)
STEFANO PIGNATELLI (corno)

Programma
M. Mussorsky - Quadri di una esposizione (trascrizione per cinque fiati di Carlo Ballarini)
S. Prokofiev - Petit suite Pierino e il lupo (trascrizione di Andrea Chenna, Ricordi, con cinque voci recitanti

Il Quintetto Bibiena nasce nel 1993 e sceglie di intitolarsi alla celebre stirpe di scenografi ed architetti teatrali del Settecento Galli-Bibiena, sia per ispirarsi a quella cura del suono che li condusse a concepire acustiche straordinarie nei teatri progettati, sia per sottolineare l'aspetto teatrale che anche un concerto da camera classico, in quanto spettacolo, esige. Al suo primo appuntamento internazionale, il 42° Concorso Internazionale dell'ARD di Monaco di Baviera, il gruppo ottiene il più alto riconoscimento (risultato mai conseguito da un ensemble italiano). Da questo momento, anche grazie alla partecipazione al Festival "Nuove Carriere" indetto dal CIDIM nel 1994, questo quintetto di fiati diviene gradualmente e costantemente ospite delle principali e più prestigiose stagioni concertistiche italiane (tra cui l'Accademia di Santa Cecilia di Roma, la Società  del Quartetto di Milano, l'Unione Musicale di Torino, gli Amici della Musica di Palermo, ecc.) e di vari festival musicali (Settembre Musica, Asolo Musica, Mahler Festival di Dobbiaco, ecc.). Dedicatario del brano "Flamen" di Ivan Fedele (eseguito in prima assoluta per il Festival "Nuove Sincronie" di Milano ed inciso insieme a brani di György Ligeti e Luciano Berio nel suo primo CD per l'etichetta "Ermitage", ora "Aura", il Quintetto Bibiena è molto attivo nella collaborazione con nuovi autori contemporanei: sia per quanto riguarda la crazione di novità  composte espressamente per l'ensemble (da Riccardo Nova, Carlo Boccadoro, Giovanni Sollima, Nicola Campogrande tra gli altri), che per quanto concerne una ricerca nell'ambito della trascrizione. Per "Agorà " è stato inciso un CD con una versione per fiati dei Quadri di un'esposizione di M. Mussorgskij, appositamente trascritta dal compositore Carlo Ballarini per il Quintetto Bibiena. Sempre per "Agorà " è stato pubblicato un CD con l'integrale delle composizioni per fiati e pianoforte di F. Poulenc, con il pianista Andrea Dindo. Dopo essersi esibito in Francia, Germania e Belgio, nel 1999 il Quintetto Bibiena ha debuttato nella sala Grande del prestigioso Mozarteum di Salisburgo. Nel settembre 2000 ha effettuato un importante tour in Sudamerica organizzato dal CIDIM in primarie città  e capitali di stato (15 date). Singolarmente, i componenti del quintetto sono prime parti di quattro diverse prestigiose orchestre: Orchestra della Fondazione Teatro Comunale di Bologna, della Fondazione del Teatro la Fenice di Venezia, dell'Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai di Torino, dell'Orchestre Nationale de France. Nel 2003 il Quintetto vince il XXII Premio Abbiati "Filippo Siebaneck", "per aver saputo associare alla qualità  delle esecuzioni una componente ludica che sulla scorta di apposite trascrizioni e la recitazione degli strumentisti ha trasformato i concerti in cattivante e piacevole momento didattico".


Per tutte le altre informazioni sul programma, si rinvia a "Romanticismo in musica: l'ottocento russo"

Rossini Clarinet Quartet

Rossini Clarinet Quartet


Prosegue la XVII edizione di "International Music Meeting". Ospite di Padova sarà  il Rossini Clarinet Quartet.

Matteo BERGAMINI, clarinetto piccolo e clarinetto
Domenico URBINATI, clarinetto
Francesco SPENDOLINI, clarinetto e corno di bassetto
Stefano ONGARO, clarinetto basso

Programma

Ia parte

W.A. Mozart - Ouverture da "Le Nozze di Figaro"
J. Strauss - Pizzicato Polka
I. Albeniz - Sevilla
G. Gershwin - The Preludi
G. Gershwin - Oh Lady be good

IIa parte

Tradizionale (arr. Michele Scipioni) - MazelTow
A. Piazzolla - Esqualo
A. Piazzolla - Milonga en Ay minor
A. Piazzolla - Libertango
G. Trincanti - Rumba
P. Iturralde - Suite Hellenique


Matteo Bergamini
Si è diplomato in Clarinetto presso il Conservatorio "€œG. Frescobaldi"€ di Ferrara sotto la guida del prof. Romolo Savorelli. Successivamente si è perfezionato con il prof. Hans Deinzer al Corso annuale di Bobbio (nell'€™anno accademico 1996/97), con il prof. Alessandro Carbonare, nonché con Fabrizio Meloni e Corrado Giuffredi.
Ha frequentato i Corsi di specializzazione orchestrale organizzati dal Teatro Lirico "€œA. Belli"€ di Spoleto, presso il quale ha collaborato nelle Stagioni Liriche 1997 e 1998. Inoltre ha svolto i Corsi triennali di specializzazione Orchestrale indetti dalla Fondazione"€œArturo Toscanini"€ di Parma dal 1997 al 2000.
Ha collaborato con l"€™Orchestra del Teatro "€œLa Fenice"€ di Venezia, l"€™Orchestra "€œArturo Toscanini"€ di Parma, l"€™Orchestra del Teatro "€œCarlo Felice"€ di Genova, l"€™Orchestra "€œCittà  di Ferrara"€, l"€™Orchestra "€œCamerata del Titano"€ di San Marino e l"€™Ensemble diretto dal M° Giuseppe Garbarino.
Nella formazione duo con pianoforte è stato vincitore di numerosi concorsi nazionali ed internazionali di musica da camera e come solista, ha vinto il primo premio assoluto nella sezione Clarinetto Basso, al Concorso Internazionale di Clarinetto "€œCarlino"€ (UD) nell'€™edizione 2004.

Stefano Ongaro
Ha compiuto gli studi musicali presso il Conservatorio "€œC.Pollini"€ di Padova, diplomandosi a pieni voti nel 1995. Dopo il diploma si è perfezionato con musicisti di fama internazionale.
Svolge un"€™intensa attività  concertistica sia come solista che in formazioni cameristiche ed orchestrali per conto d"€™importanti associazioni e società  di concerti.
Collabora con numerose orchestre, fra cui Orchestra Filarmonica di Udine, Orchestra "€œPhilharmonie der Nationen"€ (Germania), Orchestra Sinfonica di Savona, Orchestra di Padova e del Veneto, Orchestra del Teatro La Fenice, Orchestra Giovanile del Veneto ed altre.
All"€™attività  artistica affianca anche l"€™attività  didattica. Insegna clarinetto presso la Scuola Secondaria di primo grado ad indirizzo musicale "€œPio Mazzucchi"€ di Castelguglielmo (Rovigo).
͈ Direttore del Dipartimento di Didattica e Cultura degli strumenti a fiato dell'€™Accademia Internazionale della Cultura e delle Arti.

Francesco Spendolini
Ha studiato presso il Conservatorio "€œG. Rossini"€ di Pesaro, dove si è diplomato con il massimo dei voti nel 2000. Ha frequentato per due anni il Corso Post-Diploma di Musica da Camera tenuto dal M°. Luca Paccagnella ed attualmente é iscritto al corso di diploma triennale di Clarinetto Antico tenuto dal M°. Luca Lucchetta.
Ha seguito diversi corsi di perfezionamento, ha collaborato con molte orchestre italiane e nell'€™ambito delle esecuzioni con strumenti d"€™epoca ha collaborato con La Chambre Philharmonique di Parigi, l"€™Ensemble Arcimboldo ed altre.
Svolge un"€™ intensa attività  concertistica con il quartetto di clarinetti STA-MANE, con il quale ha preso parte alla prima "€œWorld Bass Clarinet Convention"€ tenutasi a Rotterdam dove s"€™è esibito eseguendo prime mondiali di brani di Ermanno Bacca, John D. MacDonald ed Andrew List.
Collabora con la Fondazione Astor Piazzola presieduta dalla moglie del compositore, che lo ha portato nel 2000 e nel 2002, con il Gruppo Strumentale Picasso ad esibirsi in una serie di concerti a Buenos Aires alla presenza di radio e televisione nazionale.

Domenico Marcello Urbinati
Si è diplomato in Clarinetto al Conservatorio "€œG. Frescobaldi"€ di Ferrara nel 1996 alla guida del Prof. R. Saltini e successivamente ha seguito diversi corsi di perfezionamento.
Ha collaborato con l"€™Orchestra "€œI Filarmonici"€, con l"€™Orchestra Giovanile Italiana, con l"€™Orchestra da Camera di Bologna e con l"€™Orchestra Giovanile del Veneto.
Ha collaborato stabilmente con l"€™Orchestra Galilei di San Domenico di Fiesole (FI) nell'€™ambito del Corso Europeo per Direttori d"€™Orchestra tenuto inizialmente dal Maestro Carlo Maria Giulini (scomparso nel giugno del 2005) e successivamente dal Maestro D. Gatti e in tutta la stagione concertistica da essa tenuta.
Ha al suo attivo intensa attività  concertistica in formazioni di fiati (trio d"€™ance, quintetto, ottetto e decimino) e solistica (col fratello pianista) che lo ha portato ad esibirsi per numerose società  concertistiche in Italia e all'€™estero.

Ingresso libero fino ad esaurimento di posti

Per tutte le altre informazini si rinvia a: International Music Meeting 2007.

Concerto della Scuola di Musica di Alushta-Crimea

Concerto della Scuola di Musica di Alushta-Crimea

L'Orchestra di Strumenti Popolari KRYMSKIJ SUVENIR (di Alushta-Crimea) è stata fondata nel 1996 presso la Scuola musicale di Alushta (Crimea) dai maestri Kostenko Eugenij e Nadejda, già  vincitori di numerosi Concorsi ucraini di esecuzione con strumenti popolari.
Nel 2002 l'Orchestra ha registrato il suo primo CD.
E' formata da ragazzi di età  compresa dai 15 ai 18 anni, studenti della Scuola Musicale di Alushta-Crimea. Il repertorio del gruppo comprende melodie popolari ucraine, russe e non solo.

Programma

Canzoni popolari ucraine
A pioggia (Dozhdik) - Il Pozzo Profondo (Gliboka kirnitsa) - Oh, Tu Ragazza (Oj ti, divcino...)
Canzone-scherzo: Polka Ucraina
V. Zelenyj-E. Kostenko: Polka Ucraina
Canzone popolare russa: Scamiciato Rosso (Krasnyi Sarafan)
Canzone.scherzo popolare russa: Quadriglia (Kadril)
Canzone popolare: Miniatura Russa
Canzoni popolari russe: Carnival - La serata tranquilla (Tihij Vecer) - Vecchia Mery
Romanza russa
Canzoni popolari russe: Antico gobelin (Staryj Gobelen) - Semenovna
Canzone popolare di Kuban: Kubanskaja Zalihvtskaja
E. Kostenko: Danza Tartara di Crimea
Canzone popolare russa: I Fabbri (Kuznetsy)
Canzone popolare zingara: Mar-diandia
A. Piazzolla: Libertango
G. Rossini: Tarantella Napoletana
E. Kurtis: Ritorno a Sorrento
E. Kapua: O, Sole Mio!

Nel corso della serata ci sarà  anche lo spettacolo di danza a cura del "The Simple Company" di Elena Borgati, di Alberto Muraro e Marta Lorenzi e del Cochabamba444 Tango Club.

INFORMAZIONI
Ingresso libero

Concentus Musicus Patavinus
Centro Studi, Ricerche e Formazione Musicale della Università  di PD

Cell. +39 347 8536715
mail: cmp@unipd.it

Ass. IQV - Scambi Culturali Italo Russi
mail: lindfors@libero.it
Tel./Fax +39 049 692359 - Cell. +39 347 1113994

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