Per il secondo anniversario dell'iscrizione de "I cicli affrescati del XIV secolo di Padova" alla Lista del Patrimonio Mondiale UNESCO, dall'1 al 31 agosto 2023 i cittadini residenti nel Comune e in Provincia di Padova e gli studenti dell'Università di Padova potranno visitare gratuitamente:

- il Museo Eremitani (comprese le mostre “All’Ombra di Canaletto” e "Analogie" di Giorgio Vigna) 
- Palazzo Zuckermann
- Palazzo della Ragione
- il Museo del Risorgimento e dell'Età conemporanea (stabilimento Pedrocchi).

ATTENZIONE - L'ingresso gratuito NON comprende la Cappella degli Scrovegni.

Info
Per usufruire di questa promozione basterà presentarsi presso le sedi sopra indicate ed esibire un documento d'identità o il tesserino universitario.

Museo Eremitani
piazza Eremitani 8
tel 049 8204551

Palazzo Zuckermann
corso Garibaldi 33
tel 049 8205664

Palazzo della Ragione
piazza delle Erbe, ingresso disabili da via VIII febbraio
tel. 049 8205006

Museo del Risorgimento e dell'età contemporanea
Stabilimento Pedrocchi
Tel. 049 8781231

Dal 6 agosto al 10 settembre 2023 i preziosi ispirati al periodo urbinate di Banci Banci, saranno in esposizione ad ingresso libero presso la Galleria Cavour di Padova.

La mostra IN LUCE L'OSCURITA' VOLGENDO. L’arte orafa delle sorelle Banci presenta una collezione di gioielli inediti ispirati alle Marche, terra d’origine delle due artiste, impegnate a rileggere ed interpretare le vicende storico-culturali del ducato di Urbino attraverso i loro preziosi, nel rispetto di una visione intimamente personale. Un lavoro unico nel suo genere, nel quale le Banci ripercorrono l’evoluzione del Ducato dalle origini fino all’estinzione della dinastia Della Rovere, includendo figure di spicco che hanno interagito, a vario titolo, con i duchi.

A 42 anni dall’apertura del primo laboratorio orafo delle artiste a Montegrotto Terme, ai piedi dei Colli Euganei, in provincia di Padova, il 5 agosto 1981, Daniela e Marzia Banci omaggiano il loro passato quale punto di partenza dello sviluppo della ricerca sul gioiello contemporaneo.
Entrambe laureate in architettura, nel riflettere sulle loro origini, hanno compiuto un percorso retrospettivo e introspettivo che ha condizionato il loro linguaggio espressivo, elaborando in maniera individuale, ma complementare, la storia di Urbino attraverso spunti e riflessioni.

Se Marzia Banci caratterizza i suoi gioielli attraverso le componenti storiche e architettoniche urbinati, riproponendole su spille dedicate alle rocche che esaltano la bellezza di queste fortezze, gemme incastonate nel territorio marchigiano, Daniela Banci svolge la sua ricerca artistica partendo dallo Studiolo del Palazzo Ducale di Urbino, l’ambiente più intimo dell’edificio, ispirandosi alla personalità di Federico da Montefeltro, alla sua cultura, alle sue scelte intellettuali ed estetiche.
Mostra a cura di Maria Anna Di Pede

Eventi collaterali
CONFERENZE

1 settembre 2023, ore 18.00
Maria Anna Di Pede - L'arte orafa di Daniela e Marzia Banci 
Aurora Basso - pianoforte

8 settembre 2023, ore 18.00
Umberto Curi - Parola, Immagine, Silenzio

9 settembre 2023, ore 18.00
Adone Brandalise - Lo studiolo ovvero humanitas europea

10 settembre 2023, ore 18.00
Andrea Panzavolta - I suoni delle muse
Leonardo Giulianelli - pianoforte

Informazioni
Ingresso libero
Orari: tutti i giorni dalle ore 11.00 alle 22.00
Per informazioni e visite guidate: tel. 333 3921744, e-mail. marzia.banci@gmail.com

Inaugurazione: 10 agosto, ore 18.00

Dall'11 agosto al 10 settembre 2023 la Sala della Gran Guardia ospita la mostra Delicati equilibri. Personale di Maria Grazia Minto.
In esposizione, venticinque opere, eseguite con tecniche varie quali olio, acrilico, acquerello, tecniche miste a volte materiche, oltre all’inusuale tecnica dell’affresco strappato. Soggetti dell'attenzione dell'artista sono giovani donne dai tratti adolescenziali, un po’ bambole e un po’ fate, realizzate con minuzia illustrativa, rivestite di merletti, broccati e passamanerie d’altri tempi. che la pittrice ambienta in spazi metafisici o in fitti boschi lunari. Le accompagnano grandi bottoni, carte da gioco, spille da balia, bolle di sapone, con i loro ineludibili risvolti simbolici. 

Attraverso la rappresentazione di immagini senza tempo, un po' come avviene nelle fiabe, Maria Grazia Minto ci rimanda sottilmente alle problematiche ambientali, individuali e collettive del nostro vivere civile.
L’adolescenza con i suoi riti di passaggio, stare sopra il Castello di carte, confidarsi con lo specchio, osservare Dietro la finestra e oltre, inseguire le Tracce nel bosco sono tutte situazioni che presuppongono anche un messaggio rivolto all’ambiente dai Delicati equilibri.

Maria Grazia Minto, nata a Mirano (VE), dopo aver conseguito la maturità artistica a padova, prosegue la sua ricerca tecnico-pittorica, dalla pittura su tessuto a quella su vetro, su mobili e murales, eseguendo pezzi unici ed esclusivi, in particolare approfondisce la tecnica dell’affresco che usera’ costantemente nella sua più recente produzione artistica. A partire dagli anni ‘80 del secolo scorso, ha esposto in numerose collettive e personali.
Su di lei hanno scritto, fra gli altri, i critici e studiosi Giuseppe Caracò, Selim Tietto, Valerio Vivian, Gabriella Niero.

Informazioni
Ingresso libero
Orario: 9.30 - 12.30 e 16.00- 19.00, chiuso il lunedì

Servizio Mostre
Tel 049 8205623
paganinl@comune.padova.it

Homenaje è il titolo del Festival Internazionale di Chitarra classica, giunto quest'anno alla terza edizione, a cura di Barco Teatro, con la collaborazione dell'Assessorato alla Cultura del Comune di Padova, dell'Associazione Musicale MoMùs-More Music e del Conservatorio Cesare Pollini, sotto la direzione artistica di Giacomo Susani.

“Homenaje” (omaggio, in spagnolo), è appunto un omaggio allo strumento della chitarra classica e alla sua antica vocazione nella città, un riconoscimento a chi la studia, a chi la ascolta, a chi la ama

Dall'8 al 16 settembre la città di Padova (nelle sedi di Barco Teatro e Auditorium Pollini) ospiterà alcuni tra i più importanti interpreti, studiosi, compositori e maestri liutai e proporrà non solo al mondo di professionisti e conoscitori ma alla città tutta, ad amanti della musica e a curiosi, interessantissime e piacevoli occasioni di avvicinamento a questo straordinario strumento. Tutti gli eventi avranno come scenario un circuito urbano che coinvolgerà alcune tra le più belle sale concerti della città come la Sala dei Giganti, la Scuola della Carità e Barco Teatro.

Il Festival proporrà diverse occasioni di incontro sul tema della chitarra classica e metterà in connessione eventi musicali e formativi.
Vanno segnalati:

CONCERTI
ll calendario dei concerti vede succedersi nomi molto importanti del chitarrismo internazionale che si esibiranno sui palchi della Sala dei Giganti e di Barco Teatro in una alternanza di concerti solistici e cameristici: innanzitutto l’importante conferma del ritorno di uno dei protagonisti più amati delle passate edizioni e del panorama musicale internazionale, il chitarrista spagnolo David Russell, assieme alla partecipazione di nuovi importanti protagonisti internazionali: la chitarrista greca Antigoni Goni, il chitarrista americano Jason Vieaux, che si esibirà in un concerto solistico e cameristico con il Quartetto Indaco e l’italiano Duo Bandini – Chiacchiaretta (chitarra – bandoneon).

MASTERCLASSES
Come nella passata edizione, i chitarristi concertisti del Festival terranno sul palco di Barco Teatro durante tutta la settimana lezioni frontali individuali aperte al pubblico: le lezioni sono riservate agli iscritti al Festival ma è possibile assistere anche solo in qualità di uditori.
Gli allievi iscritti al Festival parteciperanno ad una selezione finale che vedrà alcuni di loro esibirsi in un concerto finale aperto al pubblico: durante l’evento, una commissione giudicatrice selezionerà uno di loro che verrà insignito di una Borsa di Studio.

CONFERENZE
Due le conferenze in programma quest’anno: la prima sulla liuteria, a cura del Maestro liutaio Gabriele Lodi con la partecipazione di Giacomo Susani e che affronterà il tema della costruzione della chitarra tra Spagna e Italia nel ‘900, con l’analisi e la prova in sala di alcuni strumenti storici; la seconda sulla composizione, con un confronto tra due importanti figure di compositori del panorama contemporaneo internazionale come Stephen Goss (ospite fisso del Festival sin dalla prima edizione e destinatario della commissione del brano per chitarra sola di questa edizione) e Francesco Antonioni (autore del pezzo per chitarra e pianoforte commissionato nella scorsa edizione del Festival), che si confronteranno sul tema della relazione tra la creazione e l’esecuzione (moderatore Giacomo Susani).

Programma completo

CONCERTI
8 settembre, ore 20.00
Sala dei Giganti-Palazzo Liviano
Concerto di apertura
David Russell, Guitar Solo recital
Il Grammy Award David Russell torna ad impreziosire questo evento tenendo ancora il concerto di apertura della Rassegna alla Sala dei Giganti,
Il chitarrista classico David Russell è famoso in tutto il mondo per la sua sensibilità musicale e artistica, grazie alle quali è stato insignito di numerosi e prestigiosi riconoscimenti a livello mondiale,
www.davidrussellguitar.com

10 settembre, ore 20.00
Sala dei Giganti-Palazzo Liviano
Intrecci di corde
Jason Vieux con Quartetto Indaco
Finalmente il pubblico potrà ascoltare Jason Vieaux in una performance solistica e in formazione cameristica con il bravissmo Quartetto Indaco.
Il vincitore di un Grammy Award nel 2014, Jason Vieaux, è considerato "tra l'élite dei chitarristi classici di oggi" ("Gramophone"), è descritto da NPR come "forse il chitarrista classico più preciso e pieno di sentimento della sua generazione".
Jason Vieaux suona una chitarra di Gernot Wagner, 2013
Quartetto Indaco
(First Prize Osaka International Chamber Music Competition 2023)
Nasce nel 2007 presso la Scuola di Musica di Fiesole, grazie all'impulso di Piero Farulli e Andrea Nannoni, ed è oggi considerato tra i più interessanti quartetti d’archi italiani della sua generazione.
www.jasonvieaux.com
www.quartettoindaco.com

12 settembre, ore 20.00
Barco Teatro
Tango y Folia
Giampaolo Bandini (chitarra)
Cesare Chiaccheretta (bandoneon)
Il secondo concerto cameristico di Festival Homenaje 3 è  tenuto dal duo formato da Giampaolo Bandini alla chitarra e Cesare Chiacchiaretta al bandoneon: un viaggio tra i ritmi e le sonorità sudamericane con la musica di Astor Piazzolla, Leo Brouwer, Emilio Pujol.
Il Duo formato da Giampaolo Bandini -chitarra- e  Cesare Chiacchiaretta - bandoneon- si forma nel 2002 con il preciso intento di proporre la musica argentina attraverso il fascino e la magia dei suoi strumenti più rappresentativi.
Da subito diviene importante punto di riferimento nel panorama concertistico internazionale per la sua grande forza comunicativa unita ad uno straordinario carisma.

13 settembre, ore 20.00
Barco teatro
Paesaggi sonori mediterranei
Antigoni Goni
Antigoni Goni, artista greca, importante riferimento del chitarrismo mondiale, approda alla terza edizione del Festival portando la sua musicalità “straordinariamente poetica dal punto di vista espressivo ed emozionante dal punto di vista della tecnica”. Il programma del concerto include brani popolari del ‘900 spagnolo e brani contemporanei legati alle sue origini mediterranee.
Dal 2022 suona una chitarra Andrea Tacchi.
www.antigonigoni.com

CONFERENZE
12 settembre, ore 10.00
Barco Teatro
Il restauro di una chitarra del’900: Gallinotti e liuteria spagnola a confronto
Conferenza e prova degli strumenti a cura di Gabriele Lodi / Giacomo Susani - Barco Teatro

15 settembre, ore 10.00
Barco Teatro
Il processo di interazione e collaborazione creativa tra compositore e interprete
Conferenza Stephen Goss / Francesco Antonioni - Barco Teatro

MASTERCLASSES
Le masterclasses si svolgeranno nello spazio di Barco Teatro. Ogni docente terrà le lezioni la mattina e il pomeriggio del giorno successivo ai concerti che avranno tenuto nell’ambito del Festival secondo un ordine di partecipazione che verrà pubblicato sul sito e comunicato per email ai partecipanti. Si tratta di lezioni individuali frontali tenute in forma pubblica, sul palco del teatro, in modo che gli allievi uditori vi possano assistere.  
9 settembre - David Russell
10 settembre - Stephen Goss
11 settembre - Jason Vieux
12 settembre - Giacomo Susani
13 settembre - Antigoni Goni

Informazioni
Prenotazioni concerti e informazioni: info@festivalhomenaje.com
 
Biglietti
Concerti: € 15,00 biglietto intero - € 7,00 biglietto ridotto (studenti); possibilità di abbonamento a tutti e 6 i concerti € 75,00 intero/ 35,00 ridotto.
Prevendita Online
Masterclass (come uditori): € 30,00
Conferenze: ingresso gratuito

La prenotazione a tutti gli eventi per il pubblico esterno è obbligatoria, da effettuare tramite email: info@festivalhomenaje.com

Barco Teatro - via Orto botanico 12
Cell. 3755764000
info@barcoteatro.it
www.barcoteatro.it
 

Con i Carmina Burana di Carl Orff diretti da Marco Angius, si apre la Stagione Lirica 2023 di Padova, e come da tradizione questo primo appuntamento è inserito all'interno della rassegna Castello Festival, il contenitore culturale estivo promosso dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Padova.
Sul grande palcoscenico allestito nella prestigiosa cornice di Piazza degli Eremitani, saliranno il Coro Voci Bianche Cesare Pollini diretto da Marina Malavasi, il Coro Lirico Veneto diretto da Giuliano Fracasso e l'Orchestra di Padova e del Veneto con il maestro concertatore e direttore d’orchestra Marco Angius. La cantata scenica si avvale di un cast di solisti prestigiosi: Marina Monzò, soprano, Nikolai Zemlianskkikh baritono ed il sopranista Federico Fiorio.

Carmina Burana è il titolo (non originale) di una raccolta di componimenti poetici medievali ritrovata in Alta Baviera, nel 1803, alcuni dei quali completati da una notazione musicale quasi impossibile da interpretare. Il compositore tedesco Carl Orff se ne occupò quindi in un’epoca in cui nessuna delle musiche originali era nota, ma fu attratto in particolare dalla varietà degli argomenti trattati nelle poesie. Iniziò dunque a elaborarne musicalmente alcune, fino a completare 24 brani, per la maggior parte con testo latino. Dopo la prima rappresentazione a Francoforte, Orff ottenne un grandissimo successo, e la cantata fu eseguita in altre città tedesche e successivamente anche in tutta Europa, imponendosi come un grande classico del Novecento.

«L’esecuzione dei Carmina Burana, oggi - racconta Marco Angius, direttore d’orchestra - offre l’occasione di rimuovere quella patina di retorica ed effimero trionfalismo di cui questi brani, a fasi alterne, sono stati oggetto. La mescolanza di lingue mitteleuropee si accompagna a una scrittura musicale calibrata e impeccabile che ha reso quest’opera a buon diritto un’espressione artistica elevata e al tempo stesso popolare»

CARMINA BURANA di Carl Orff
Cantata scenica

SOLISTI

MARINA MONZO' soprano
NIKOLAI ZEMLIANSKKIKH baritono
FEDERICO FIORIO sopranista

CORO VOCI BIANCHE Cesare Pollini
diretto da Marina Malavasi

CORO LIRICO VENETO
diretto da Giuliano Fracasso

ORCHESTRA DI PADOVA E DEL VENETO
maestro concertatore e direttore d'orchestra Marco Angius

La Stagione quest’anno vedrà anche in cartellone al Teatro Verdi  “La Bohème” di G. Puccini  (20 e 22 ottobre 2023), “Il Barbiere di Siviglia” di G. Rossini (29 e 31 dicembre 2023), oltre al tradizionale appuntamento con Il Concerto di Capodanno.
La Stagione Lirica di Padova è organizzata e prodotta dal Comune di Padova – Assessorato alla Cultura, in co-produzione con il Comune di Riva del Garda e il Comune di Bassano del Grappa e si avvale del contributo del Ministero della Cultura.

BIGLIETTI

Interi Euro 45,00
Ridotti Euro 40,00

PREVENDITE
Online: QUI
Presso la biglietteria del Teatro Verdi di Padova (via Livello, 32 - 35139 Padova (PD) - Telefono: 049 87770213 / 8777011)
www.teatrostabileveneto.it

ATTENZIONE - In caso di annullamento del concerto per condizioni meteo avverse, la recita sarà rinviata il 28 luglio.

Comune di Padova - Settore Cultura e Turismo– UOC Manifestazioni e Spettacoli
Tel. 049 8205611 -5635
manifestazioni@comune.padova.it 

Ufficio Stampa
Studio Pierrepi di Alessandra Canella
Cell: (+39) 348-3423647
E-mail: canella@studiopierrepi.it
www.studiopierrepi.it

Inaugurazione: 3 agosto, ore 18.00

Dal 4 agosto al 10 settembre 2023 le Scuderie di Palazzo Moroni ospitano la mostra collettiva Metapolis, che racconta la storia pluriennale e il percorso artistico di alcuni esponenti del Gruppo D'Arte Materia Prima, fondato negli anni ottanta a Venezia da diversi artisti veneti fra i quali anche il padovano Giampietro Cudin.

Il gruppo Materia Prima si compose intorno a un gruppo di pittori, scultori e poeti che trovarono punti di incontro comuni, ispirati essenzialmente alla ricerca, formulando un paradigma per narrare il misterioso complesso di universo infinito e costruire una storia che, nell’alfa e nell’omega, rincorresse la linea di continuità della vicenda umana.
La mostra ripercorre la storia del gruppo, dalla sua nascita, per studiarne poi il lungo percorso artistico, capire cosa lo ha fatto nascere, crescere, svilupparsi fino alla maturità facendolo diventare protagonista nel mondo culturale ed artistico veneziano e Veneto per poi affievolirsi lasciando una traccia importante.

Espongono: Baldessari Guido, Barachin Bertrand, Bellemo Carlo, Cudin, Mamprin Otello, Negretto Giuliano, Zanus Stefano e il poeta Maurizio Zanon.

Saranno presenti all’inaugurazione:
Andrea Colasio (Assessore alla Cultura del Comune di Padova)
Alberto Danieli (già preside del Liceo Duca D’Aosta)
Giovanni Matteo Cudin (curatore della mostra) assieme agli artisti Guido Dragani, Ruggero Maggi, Carla Rigato, Gabriella Santuari.

Informazioni
Ingresso libero
Orari: dal martedì alla domenica 09:30-12:30 / 16:00-19:00, chiuso il lunedì non festivo

Assessorato alla Cultura
tel. 049 8205623 – paganinl@comune.padova.it