Musiche ai tempi di Giotto

Musiche ai tempi di Giotto

Portello in musica

Prosegue domenica 5 luglio alle ore 17:00 nella chiesa di Ognissanti il progetto Portello in Musica realizzato dagli Amici della Musica di Padova con il patrocinio e il sostegno del Comune di Padova nell’ambito del bando "La città delle Idee" ed organizzato insieme con l'Associazione “Progetto Portello” e con il Comitato Mura di Padova.
Si tratta di una serie di manifestazioni musicali dedicate al Quartiere Portello e alla sua conoscenza e valorizzazione.

Domenica 5 luglio 2020, ore 17.00
Chiesa di Ognissanti
Musiche ai tempi di Giotto

Consort del Conservatorio Pollini di Padova
Paolo Faldi, direttore
Annamaria Dainese (soprano), Cassandra Sozzo (flauto), Marco Muzzati (salterio e percussioni) e Paolo Faldi (flauti e direzione) eseguiranno musiche di Marchetto da Padova, J. Ciconia, dal Manoscritto di Londra e dal Codex Faenza. Presentazione a cura di Bruno Cesarotto (associazione Progetto Portello).
Programma: repertori fra '300 e '400, appartenenti al medesimo periodo del grande movimento pittorico padovano che si lega alla candidatura ‘Padova Urbs picta’.

Presentazione a cura di Bruno Cesarotto (associazione Progetto Portello).

Informazioni
L’ingresso è gratuito, ma è possibile accedere ai concerti, per poter garantire tutte le condizioni di sicurezza, solo su PRENOTAZIONE da effettuarsi - fornendo numero di telefono e indirizzo mail - alla segreteria degli Amici della Musica di Padova telefonicamente allo 049 8756763, oppure inviando una mail a info@amicimusicapadova.org

Fuori Programma

Fuori Programma

Musiche, Arti e Teatro con aperitivo

Programma

Non c’è parola recitata che non venga imparata ed espressa per essere sentita; non c’è nota musicale che non venga studiata e interpretata per essere intesa: il pubblico, per gli artisti e per i luoghi teatrali, è un protagonista essenziale, un referente indispensabile, senza di esso non avrebbero ragione di esistere.

Barco Teatro ha realizzato per il suo pubblico e per i suoi artisti una nuova stagione di spettacoli e concerti, per tornare ad offrire occasioni di fare e fruire cultura e per ritrovare il piacere della condivisione e della convivialità in un luogo sempre bellissimo, oggi con il valore aggiunto della sicurezza e della salubrità. In un momento in cui è più che mai importante occuparci del nostro spirito e della nostra mente per ritrovare serenità, fiducia e occasioni di libera riflessione, Barco Teatro si è impegnato a farsi luogo di riferimento della città dove poter scegliere di passare una serata piacevole, con una scelta di concerti e di spettacoli teatrali di diverso genere, assaporando -prima e dopo gli eventi- aperitivi gustosamente “rinforzati” , per ritrovare la voglia di stare insieme, circondati dalla quiete del suggestivo giardino e dalla bellezza delle architetture che lo racchiudono.

Il ciclo di eventi è costituito da 6 settimane (dal 18 giugno al 26 luglio) in cui si alterneranno (tra venerdì, sabato e domenica), concerti di musica di vario genere (classica, jazz, etnica, contemporanea) spettacoli teatrali assortiti (teatro di narrazione, commedia, teatro-canzone, teatro di improvvisazione, commedia dell’arte) ed eventi artistici (una mostra di arte figurativa e la presentazione di un libro sull’arte della lirica).

Tutti gli eventi si svolgeranno all’interno del teatro, dove sul palco attori e musicisti si muoveranno e si relazioneranno con il pubblico in condizioni di sicurezza; dotato sin da prima dell’epidemia di un sistema di aerazione forzata, di ricambio d’aria e di raffrescamento molto efficienti, lo spazio della platea garantirà a sua volta salubrità e comfort per gli spettatori che siederanno in posti assegnati e opportunamente
distanziati. Ma il pubblico potrà anche godere più liberamente del bellissimo spazio esterno prima e dopo gli eventi, per gustare comodamente aperitivi sapientemente “rinforzati” dalle note prelibatezze della cucin.
Sarà possibile partecipare a tutti gli eventi esclusivamente attraverso la prenotazione obbligatoria, la comunicazione dei dati dei partecipanti e preferendo, quando possibile, il pagamento anticipato on line.

Prenotazioni e costi sul sito www.barcoteatro.it e sulla pagina Facebook di Barco Teatro.

Programma
Giovedì 18 giugno, ore 18.00

Sur le motif.
Inaugurazione della stagione con la mostra dell’artista Bruno Lorini
Presentazione del critico d’arte Guido Galesso

Venerdì 19 giugno, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Mi Linda Dama (Namritha Nori, Giulio Gavardi, Niccolò Giuliani)

Mediterraneo
Mi Linda Dama è un progetto musicale di ispirazione mediterranea. Composizioni originali e pezzi della tradizione musicale sefardita; canti antichi dalla forte carica emotiva ri-proposti con arrangiamenti freschi e originali, volti ad enfatizzare la fusione di tante culture mediterranee e di nuova ricerca, grazie all'utilizzo di un'ampia varietà di strumenti di epoche ed aree diverse. Un approccio che vuole essere fusione, rinascita e innovazione, e che consenta una riscoperta di un repertorio antico ma dai significati estremamente attuali.

Sabato 20 giugno, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Compagnia Belteatro
Remigio Ruzzante, Federica Santinello, Alberto Marescotti; Giovanni Cenci Chitarra

Spirito Giusto
Lui l'ha invitata a cena a casa, lei vuole che tutto sia perfetto. E poiché "Il vino dà coraggio e rende gli uomini inclini alla passione" decide di portare al suo ospite una bottiglia. Ma dev'essere quella capace di creare l'atmosfera giusta. Ma come trovarla, se sa a stento distinguere un bianco da un rosso?
Barco Teatro e compagnia BelTeatro ripropongono a grande richiesta lo spettacolo di inaugurazione della stagione teatrale 2019-20. Una commedia divertente e spensierata che si conclude con un brindisi augurale, foriero di buoni auspici per il futuro di tutti.

Sabato 27 giugno - ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Teatro dei Pazzi

Dai campi al mar
Il noto artista di teatro-canzone Giovanni Giusto porta in scena racconti e poesie di un tempo lontano, la vita e le persone del nostro territorio, il lavoro nei campi, le cose semplici, le preghiere, le feste, la politica e poi... il mare; quello senza ombrelloni, quello che si raggiungeva dopo ore di bicicletta, con la morosa sul manubrio.
Una finestra sulla vita dura di chi lavorava e viveva in campagna, e vedeva il mare come la mèta della libertà.
Il sapore del passato che si mescola con dolcezza e risate alla nostra vita di ogni giorno, oggi così diversa da allora.

Domenica 28 giugno, ore 18.00
Duo Savigni
Un salotto ottocentesco
Chitarra dell‘800 e Fortepiano

Composto da due sorelle musiciste Enrica e Laura, il Duo Savigni si dedica dal 2011 allo studio del repertorio del XIX secolo su strumenti originali del periodo: Laura suona un fortepiano a tavolo del 1820 ca. della fabbrica londinese “Clementi & Company”; Enrica suona una chitarra etichettata “Hijos de Gonzalez” di Madrid del 1860/1870 ca e una Stauffer (Vienna) del 1839. In una atmosfera raccolta e intima, tipica dei salotti ottocenteschi in cui la chitarra trovava la sua ottimale dimensione, ascolteremo brani originale e trascrizioni da opere di Carulli e Mertz.

Venerdì 3 luglio,ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Alice Nereide Cossa voce, M. Alfonso piano, F. Nesti contrabbasso; B. Lovadina voce narrante
L’altra metà del jazz. Canti e racconti al femminile

Una serata di puro jazz, nella quale il canto di Alice Nereide Cossa interpreterà alcune pietre miliari del genere e che furono portate al successo da figure femminili eccezionali, quali Ella Fitzgerald, Nina Simone, Aretha Franklin, Billie Holiday . Personaggi di cui potremo approfondire la conoscenza anche grazie a letture, citazioni e una galleria fotografica che contrappunteranno la musica e ci aiuteranno ad entrare profondamente nella vera essenza del jazz.

Sabato 4 luglio, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Incontro con l’autore Maurizio Muraro

la lirica vista dal basso
Presentazione libro “Il pensiero dell’Arte”
Il basso lirico Maurizio Muraro, attualmente in carriera in alcuni tra i più importanti teatri internazionali, ha composto questo testo in cui affronta varie tematiche legate all’arte attraverso riflessioni e suggestioni personali sulla creazione artistica, sull'amore, le radici, la maturità. È il viaggio di chi vive alla ricerca dell'arte come un argonauta ricerca il vello d'oro. La presentazione del libro sarà arricchita dall’ascolto di alcune arie interpretate dall’autore e estratte dal cd incluso nel testo.

Venerdì 10 e Sabato 11 luglio, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Compagnia CambiScena
DiStanze – Spettacolo di improvvisazione

Dalle nostre stanze possono uscire ricordi da condividere e storie da raccontare, dalle nostre distanze possono nascere nuovi modi di interagire e comunicare. Uno spettacolo di improvvisazione teatrale fatto di stanze e di distanze, fatto di attori, di un palcoscenico, di musica, di luci e di un pubblico dal vivo, uno spettacolo che trasforma lo spazio che divide in spazio per unire attraverso il coinvolgimento, lo stupore e il sorriso.
Tornano gli amici di CambiScena, tanto amati dal pubblico, in un nuovo lavoro di improvvisazione teatrale, ispirato alla realtà contingente

Domenica 12 luglio, ore 18.00
Trio Hegel (Davide Scaroni, violino – Davide Bravo, viola - Andrea Marcolini violoncello)

Beethoven con gli occhiali
Vincitore di numerosi premi e riconoscimenti per la bravura esecutoria e la ricerca musicale, il Trio Hegel è già stato individuato e invitato da MoMùs a suonare nei suoi passati cicli di concerti (Studio Teologico del Santo, dicembre 2018), in un concerto di grande partecipazione e successo. Non poteva quindi mancare di passare anche al Barco, dove proporrà un piacevolissimo concerto tutto dedicato alla musica composta da L. V. Beethoven per questa formazione cameristica.

Venerdì 17 luglio, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Valentina Fin con Francesco Pollon
La poesia nel canto. Un omaggio a Norma Winstone
Una voce elegante e ricca di espressività porta al Barco un progetto musicale ispirato alla figura della grande vocalist britannica Norma Winstone. Sontuosa ed eterea allo stesso tempo, il duo cerca di afferrare l’anima della musica, regalando a chi ascolta un suono puro, senza egoismi.

Sabato 18 luglio, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Eleonora Fuser
Le favole del Cunto
musiche e voce di G. Balestrieri; maschere e scene di G. De Marchi; costumi di G. Sega

Eleonora Fuser, attraverso una ricerca fisica e corporea basata su tecniche di Commedia dell’Arte e di teatro Orientale ha elaborato (utilizzando maschere di tradizione e d’invenzione create da Stefano Perocco), alcuni dei racconti contenuti ne “Lo Cunto de li Cunti”, il più antico, il più ricco e il più caratteristico fra tutti i libri di fiabe popolari (Benedetto Croce) che apparve postuma fra il 1634 ed il 1636 e che rappresenta una fusione folk lirica e intrecci fiabeschi che attingono alla più antica tradizione orale”.

Venerdì 24 luglio, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Luca Chiavinato liuti - Bruno Lovadina voce narrante

Quaderni Iracheni. Testimonianze di una nuova generazione di artisti
Dopo trent’anni di guerre, le nuove generazioni iniziano a vedere nell’arte uno strumento in grado di portare a dei cambiamenti sociali importanti. La nascita della ONG Irachena “Walking Arts” si pone in questo contesto come un tramite per promuovere attraverso l’arte, il dialogo tra le varie comunità, proteggere e tutelare le libertà di espressione e i diritti umani. Racconti, suoni e immagini per un viaggio nel mondo culturale della terra tra i due fiumi.

Sabato 25 luglio, ore 21.00 (ingresso dalle ore 19.00)
Terra Crea Teatro
Pomo Pero, Dime 'l Vero

Su testi di Luigi Meneghello
con Laura Cavinato e Valerio Mazzuccato

In un periodo di grandi dibattiti sulle identità locali, sulla loro essenza e sulla loro permanenza può essere illuminante fare un salto nel passato e nella memoria del nostro territorio. Meneghello, con i suoi testi, propone un viaggio popolare e coltissimo, esilarante e commovente, nell’infanzia di un Nord-Est che non c’è più, tra epica della nascita, scoperta del gioco, della sessualità, della religione, della morte.

Domenica 26 luglio, ore 18.00
StefaniaScapin, arpa / Nazareno Caputo, vibrafono

Tra notazione e improvvisazione
Stefania Scapin, la bravissima e giovanissima arpista che nel novembre 2019 ha deliziato il pubblico del Barco con suo recital solistico, torna in compagnia di Nazareno Caputo, un vibrafonista con il quale ha costituito un duo in occasione dei laboratori permanenti di ricerca musicale di Siena Jazz tenuti dal M° Stefano Battaglia. La particolare formazione cameristica ci proporrà un programma in parte legato all'improvvisazione e in parte dedicato allo specifico tema delle Muse, ispirato alle musiche del Mediterraneo e dell'antica Grecia.

Informazioni
Orari, menu e costi consultabili sul sito www.barcoteatro.it e sulla pagina Facebook di Barco Teatro.

Prenotazione obbligatoria:
- sms, whatsapp o Cell. 3755764000;
- email a info@barcoteatro.it;
- format sul sito www.barcoteatro.it

 

Corti a Ponte 2020. I vincitori

Corti a Ponte 2020. I vincitori

XIII Festival Internazionale di cortometraggi

Con la pubblicazione dei vincitori la sera di sabato 9 maggio si è conclusa la “Sezione 3.20” della XIII edizione di Corti a Ponte 2020, Festival internazionale dedicato ai cortometraggi, organizzata dall’omonima associazione di Ponte San Nicolò (PD). Un’edizione particolare dato che, in ottemperanza alle restrizioni sanitarie dovute all’epidemia di COVID-19, il Festival ha deciso di spostare la prima parte della propria XIII edizione sul web. 

Una scelta che si è rivelata vincente, dati che la modalità online ha consentito di raggiungere un numero di alunni e studenti tre volte superiori rispetto all’edizione precedente, superando i quattromila iscritti.

La selezione, che si è svolta interamente online, ha visto l’organizzazione e le cinque giurie coinvolte visionare oltre 300 cortometraggi fatti da bambini e ragazzi pervenuti da 44 paesi diversi.

Assegnati inoltre il premio del Pubblico, gli attestati di Merito per l’educazione ai diritti dalla Giuria Unicef composta dai volontari del Comitato Unicef di Padova e il “Premio Truttero”, istituito in memoria del professor Alfredo Truttero, scultore e insegnante di Discipline Plastiche al liceo Modigliani, mancato nel febbraio 2015.
La Giuria CIAS (Coordinamento Italiano Audiovisivo Scolastico) ha inoltre voluto assegnare una Menzione d’onore ad ANILUPA - Associação de Ludotecas do Porto (Portogallo) per la qualità dei corti presentati.

I vincitori

Il secondo tempo, fatte salve chiaramente ulteriori indicazioni da parte del Governo, si svolgerà dal 31 ottobre al 7 novembre tra Ponte San Nicolò e Padova con le proiezioni dei cortometraggi della Sezione Ufficiale del Festival e la Cerimonia di premiazione. Per effettuare la selezione dell'edizione 2020 sono stati raccolti e visionati dall’organizzazione del Festival più di 1800 cortometraggi provenienti da 81 paesi diversi.

Informazioni
Corti a Ponte Associazione di Promozione Sociale – Ponte San Nicolò
info@cortiaponte.it
https://www.cortiaponte.it

Ufficio Stampa
Studio Pierrepi
canella@studiopierrepi.it
www.studiopierrepi.it

Il Salone dei sapori 2020

Il Salone dei sapori 2020

Padova e le sue eccellenze

Dal 12 maggio si terrà a Padova l'edizione 2020 del Salone dei sapori, il primo Food Festival in formato digitale, dove sarà possibile condividere l’amore per i grandi sapori e per i simboli storici della città di Padova, provenienti dalle antiche botteghe del mercato Sotto il Salone, e dai vigneti dei Colli Euganei.

Sarà il tema della ripartenza e della rigenerazione il fil rouge di questa seconda edizione in un’inedita versione digitale, ospitando conferenze online, talk show e video formativi con personalità autorevoli del mondo food e non solo, a livello nazionale ed internazionale, come Davide Oldani, Ernst Knam, Cristina Bowerman, Massimiliano Alajmo, Luca Mercalli, Filippo La Mantia, Chiara Maci, Luigi Biasetto, Selvaggia Lucarelli, Lorenzo Biagiarelli e moltissimi altri, i quali interloquiranno con relatori e testimonial del territorio.

Una piattaforma online personalizzata dove poter fruire tutti i contenuti in diretta streaming o gratuitamente on demand, in qualsiasi momento. Una sorta di un piccolo “Netflix del gusto” gratuito, in grado di proporre rubriche, dirette, video, formazione, incontri e ricette per un ampio pubblico.

L'evento sarà un palinsesto ricco e inedito per incontrare le richieste di una vasta community di food lovers e del largo pubblico, oltre alla necessità quanto mai attuale di stimolare il confronto tra i professionisti del settore per supportarli nell'affrontare, con nuove visioni, paradigmi e competenze, il “mondo post Coronavirus”.

Ospiti

Cuore pulsante del gusto e della storia della città sarà sempre, seppur virtuale il Palazzo della Ragione, simbolo della città di Padova, con la Sala Pensile affrescata più grande al mondo, le piazze medievali circostanti e il Sotto il Salone, il mercato coperto più antico d’Europa, con le sue 50 botteghe storiche, che custodiscono un tesoro inestimabile di sapori da riscoprire e raccontare.

Parola chiave di questa nuova edizione del Salone dei Sapori sarà appunto la “Rigenerazione”, che coinvolgerà i temi salienti della ripartenza post Covid-19, le nuove forme di cucina e le tendenze del mondo food, e poi ancora ambiente, sostenibilità, green economy, Made in Italy, valorizzazione del territorio, innovazione, nutrizione ed educazione alimentare, fino ad arrivare alle nuove forme di marketing necessarie per rilanciare interi settori professionali.

Non solo food ma anche beverage, con incontri dedicati al mondo del vino e della mixology.
Inoltre troverà spazio anche in questa edizione digitale la valorizzazione del mercato Sotto il Salone, cuore del gusto di Padova, in un’inedita tavola rotonda dedicata ai mercati alimentari storici d’Italia, assieme al Mercato Albinelli di Modena, il Mercato Centrale di Firenze ed infine Fico Eataly World. 

Da segnalare infine, che per celebrare Padova Capitale Europea del Volontariato, il Salone dei Sapori ospiterà un’intera sezione dedicata alle iniziative solidali degli chef della kermesse che andranno ad offrire sostegno e formazione presso le Cucine Economiche Popolari.

Informazioni e programma
www.salonesapori.it

Covid19 Emergency – Shorts Program

Covid19 Emergency – Shorts Program

River Film Festival 2020

Il River Film Festival dà il via ad un’iniziativa per coinvolgere le persone da casa in questo periodo di crisi 

Si chiama“Covid19 Emergency – Shorts Program” ed è un evento digitale che rimarrà attivo su Facebook fino alla fine del periodo di emergenza.

Ogni settimana verranno resi disponibili ai nostri follower alcuni corti di animazione che hanno preso parte alle precedenti edizioni del River Film Festival. Una scelta, quella della sezione animazione, che mira a raggiungere tutti, piccoli e grandi, e che vuole puntare sulla bellezza, piuttosto che sui drammi che ci stanno toccando da vicino in queste settimane.

I primi dieci corti, direttamente dal programma del RiFF19, saranno disponibili fino alla fine del periodo di emergenza e potranno essere visualizzati sulla pagina dell’evento e a questo indirizzo: https://www.facebook.com/riverfilmfestival/

Scorri la galleria per vedere i corti in programma.

Informazioni
Associazione Culturale Researching Movies
Via F. Marzolo 34 A - 35131 Padova
Cell. 329 9331324
www.riverfilmfestival.org

Premio Internazionale Claudio Scimone

Premio Internazionale Claudio Scimone

IIa Edizione 2020

Bando di concorso

Moduli di partecipazione

Dopo il successo di adesioni dello scorso anno con candidature da tutta Europa e l’incoronazione a vincitore del violinista Teofil Milenkovic anche quest’anno il Rotary Club Padova e l’Inner Wheel Club Padova C.A.R.F., con il patrocinio del Comune di Padova, della Provincia di Padova, dell'Università degli Studi di Padova, del Conservatorio Pollini, propongono la seconda edizione del “Premio Internazionale Claudio Scimone” per assegnare una borsa di studio, a due anni dalla morte del Maestro Claudio Scimone, fondatore de “I Solisti Veneti”.

Claudio Scimone è stato una figura di spicco del panorama musicale italiano e internazionale e i Club Rotary e Inner Wheel di Padova e provincia con questo Premio ne vogliono riconoscere il merito per aver contribuito, con il suo talento e il suo impegno, al bene dell’Umanità.

Il Concorso è riservato a violinisti, violisti, violoncellisti e contrabbassisti di qualsiasi nazionalità nati dopo il 31 dicembre 1997 e prevede un premio lordo complessivo di € 5.000,00, che verrà assegnato sotto forma di borsa di studio.

Era consuetudine per il Maestro Scimone dirigere un concerto dopo la “Master Class” per i giovani musicisti che ancora oggi accorrono da ogni Paese per perfezionarsi con le prime parti dell’orchestra de “I Solisti Veneti”. La dedizione del Maestro ai giovani talenti era così nobile, che egli si impegnava anche a raccogliere fondi per aiutarli fattivamente a progredire negli studi.

Il termine per l’iscrizione al “Premio”: ore 24 del 31 ottobre 2020.
​La giuria del concorso è presieduta dal Maestro Nicola Guerini e la prof.ssa. Clementine Scimone Hoogerdoom, giurato ad honorem. 

La Giuria selezionerà i candidati idonei ad accedere alla Seconda Fase entro il 9 novembre 2020 e comunicherà l’esito sul sito ufficiale del Premio www.rotarypadova.it e a ciascun candidato via mail.  I candidati idonei saranno convocati venerdì 27 novembre 2020 presso il Conservatorio Statale di Musica “Cesare Pollini” (Via Eremitani 18, 35121 Padova). La Giuria comunicherà il nome del vincitore entro il 28 novembre 2020 e si riserva il diritto di non assegnare il Premio se nessun concorrente sarà ritenuto meritevole.

Il vincitore suonerà il programma definito con il Comitato Organizzatore nel concerto fissato per il 29 novembre 2020 presso l’Auditorium “Cesare Pollini” di Padova.

Il 29 novembre 2020 alle 18.00, all’Auditorium Pollini di Padova “I Solisti Veneti” terranno un concerto, organizzato in collaborazione con la Regione del Veneto, il Comune di Padova, l’Assessorato alla Cultura, per commemorare il loro Maestro. Durante l’intervallo sarà consegnato il Premio internazionale “C. Scimone – II Edizione 2020” al vincitore.
Il programma del Concerto verrà stilato, prediligendo peculiari pagine musicali, in base allo strumento suonato dal vincitore. Sul palco del Pollini a dirigere il Concerto dedicato a Claudio Scimone ci sarà il nuovo direttore musicale dei Solisti, Giuliano Carella.

Il bando di concorso con i fac-simile per la domanda di partecipazione è anche disponibile sul sito web https://www.rotarypadova.it/.

Ulteriori informazioni e norme di dettaglio possono essere richieste direttamente a: Segreteria del Rotary Club Padova - Via San Biagio, 34 - 35121 PADOVA; Tel. e Fax +39 049 8789850; Cell. +39 328 4359560; Email: padova@rotary2060.org – rotarypadova@pec.it .

Alla scoperta della Padova Urbs Picta

Alla scoperta della Padova Urbs Picta

Ciclo di eventi 2020

Si comunica che, in ottemperanza alle disposizioni che vietano le manifestazioni e i pubblici spettacoli fino al giorno 3 aprile, la programmazione degli eventi della rassegna Alla scoperta della Padova Urbs picta è al momento sospesa in attesa di poter definire il nuovo calendario di date.
Le prenotazioni effettuate resteranno comunque valide per le nuove date che contiamo di comunicare quanto prima.
In caso di disdette i posti liberati verranno rimessi a disposizione al link indicato padovaurbspicta.eventbrite.it
Grazie per la comprensione.

Percorso di iniziative per favorire la scoperta degli 8 siti protagonisti di Padova Urbs Picta.
La rassegna "Alla scoperta della Padova Urbs picta" prevede la realizzazione di 7 appuntamenti nell’ambito del bando "La Città delle Idee" per valorizzare i luoghi che fanno parte del circuito monumentale Urbs Picta, selezionato per la candidatura a sito Unesco.
Tutti gli eventi saranno introdotti da una breve descrizione o visita guidata del luogo che li ospita e verranno ripresi da videomaker professionisti che produrranno alcuni videoclip promozionali che verranno poi diffusi sul web per far conoscere su scala internazionale le bellezze culturali e architettoniche cittadine.

Programma a cura di Scuola di Musica Gershwin.

Programma

giovedì 4 luglio 2019, ore 23.30
Cappella degli Scrovegni | piazza Eremitani, 8
PAOLO FRESU LIVE SESSION

con Paolo Fresu (tromba, flicorno)
Il celebre trombettista sardo Paolo Fresu, ambasciatore del jazz italiano nel mondo, protagonista di un’esecuzione musicale live all’interno della Cappella degli Scrovegni circondato dagli affreschi di Giotto.

domenica 1 dicembre 2019, ore 18.45
Oratorio di S.Giorgio | piazza del Santo
CONCERTO VOCALE IN MEMORIA DI LEONARDO

con La Stagione Armonica
diretta dal M° Sergio Balestracci
Evento speciale dedicato alle celebrazioni per i 500 anni dalla morte di Leonardo Da Vinci con un concerto dell’ensemble La Stagione Armonica diretto dal M° Sergio Balestracci che eseguirà musiche di Josquin Desprez, il più grande tra i musicisti della scuola franco-fiamminga e il punto di riferimento di tutto lo sviluppo polifonico del Rinascimento.

domenica 1 marzo 2020, ore 16 rimandata al 15 marzo
Chiesa degli Eremitani | piazza Eremitani
ALLA SCOPERTA DELLA CHIESA DEGLI EREMITANI TRA AFFRESCHI E RACCONTI

con Vasco Mirandola (voce narrante)
Un’opportunità unica di scoprire una delle chiese più importanti della nostra città – antichissima sede agostiniana, famosa per la Cappella Ovetari, uno dei capolavori del Mantegna – accompagnati da critici d'arte di ImmaginArte e da alcune letture dell’attore Vasco Mirandola.

giovedì 5 marzo 2020, ore 18:45 - ATTENZIONE - Rinviato all'11 marzo 2020, ore 18:45
Reggia Carrarese | via Accademia, 7
GALILEO: LE MONTAGNE DELLA LUNA E ALTRI MIRACOLI

con Andrea Pennacchi (voce narrante) e
Giorgio Gobbo (voce, chitarra)
Un recital che racconta la storia di Galieo Galilei dal momento in cui rivolse il suo cannocchiale verso il cielo, con la meraviglia di un bambino. Un omaggio tra parole e musica al grande astronomo che ha mandato in frantumi “la fabbrica dei cieli” aristotelico-tolemaica, l’uomo le cui capacità condussero alla vittoria del copernicanesimo e alla fondazione della scienza moderna.

giovedì 12 marzo 2020, ore 21:00
Museo Diocesano | piazza Duomo
MAURIZIO CAMARDI TRIO

con Maurizio Camardi (sassofoni, duduk), Sergio Cossu (tastiere), David Soto Chero (chitarre)
Universi sonori a confronto, dal jazz alla world music con tre grandi musicisti che si incontrano sul palco, si scambiano stimoli ed energie, si confrontano e scontrano finendo per trovare una sintesi elegante, raffinata ma “popolare” allo stesso tempo.
Dagli strumenti a fiato di Maurizio Camardi alle chitarre di David Soto Chero passando per il suono del live electronics di Sergio Cossu, storico tastierista dei Matia Bazar.

sabato 14 marzo 2020, ore 11:00
Oratorio di San Michele | riviera Tiso da Camposampiero, 32
ALLA SCOPERTA DELL’ORATORIO DI SAN MICHELE CON LE NOTE DI ALESSANDRO TOMBESI

con Alessandro Tombesi (arpa)
Un’esperienza unica tra arte e musica dal vivo con la visita dell’Oratorio di San Michele (antica chiesa dedicata a San Michele e ai Santi Arcangeli, che ospitava anche affreschi di Jacopo da Verona) a cura dell’associazione La Torlonga e l’esibizione del giovane e talentuoso arpista Alessandro Tombesi, protagonista della scena musicale padovana con i progetti firmati da Atelier Calicanto.

domenica 15 marzo 2020, ore 11:00
Palazzo della Ragione | piazza delle Erbe
ALLA SCOPERTA DI PALAZZO DELLA RAGIONE CON LE NOTE DELL’OPV

con Orchestra di Padova e del Veneto
diretta dal M° Marco Angius
Un’opportunità unica di scoprire uno dei monumenti più rappresentativi della nostra città accompagnati da storici dell'arte di ImmaginArte e dalle note dell’Orchestra di Padova e del Veneto che eseguirà L’Idillio di Sigfrido composto da Richard Wagner nel 1870.

Informazioni
Tutti gli eventi sono a ingresso gratuito, su prenotazione, fino a esaurimento posti.

PRENOTAZIONE
Si effettua online al link padovaurbspicta.eventbrite.com
Consente all'accesso al luogo dell'evento pressentandosi con la conferma di prenotazione entro 15 minuti prima dell'orario indicato per l'inizio dell'evento. Oltre tale orario le prenotazioni non verranno più considerate valide e l'accesso potrà essere aperto ai non prenotati fino a esaurimento dei posti previsti dall'organizzazione per ciascun evento.

Scuola di Musica Gershwin
www.spaziogershwin.org
Cell. 342 1486878

Il Suono e la Parola 2020

Il Suono e la Parola 2020

Primavera tra letteratura, musica e teatro

Programma

Prende il via sabato 28 marzo la quinta edizione della rassegna “Il Suono e la Parola”, un'iniziativa promossa dal Comune di Padova-Assessorato alla Cultura su progetto artistico della Scuola di Musica “Gershwin”, con l'obiettivo di promuovere la città attraverso incontri, concerti e spettacoli che avranno come protagonisti artisti di fama nazionale e internazionale, con una finestra dedicata anche alle produzioni artistiche locali. Sarà un'occasione per conoscere e far conoscere Padova e alcuni dei suoi luoghi più belli ospitandovi alcuni eventi prestigiosi e contemporaneamente raccontando la cultura del territorio attraverso i suoi protagonisti nella letteratura, nella musica e nel teatro.
Una programmazione di ampio respiro che nei mesi di marzo, aprile e maggio toccherà luoghi di particolare rilevanza dal punto di vista museale, storico, architettonico e culturale della nostra città. Nel complesso verranno realizzati 4 appuntamenti tra parole e musica (tutti in prima assoluta per la nostra città).
Apertura della programmazione con uno spettacolo in prima nazionale al Teatro Maddalene (inizio ore 21.15). E'  il nuovo reading di Massimo Carlotto, dal titolo Pensione Lisbona, ispirato al romanzo La signora del martedì (Edizioni E/O, 2020), progetto teatrale che lo vede sul palco insieme ai musicisti Maurizio Camardi e Sergio Marchesini.

Tutti gli eventi avranno la copertura fotografica del Fotoclub Padova.

Programma

sabato 28 marzo, ore 21:15
Teatro Maddalene, Via S.G. da Verdara 40

MASSIMO CARLOTTO in PENSIONE LISBONA
Massimo Carlotto – voce narrante
Maurizio Camardi – sassofoni e duduk
Sergio Marchesini – fisarmonica
Il testo racconta le vicissitudini esistenziali e amorose del Sig. Alfredo che indossa abiti maschili solo quando è costretto a uscire, mentre al sicuro tra le mura della pensione veste come una matura signora. Ogni camera ha una sua storia e il signor Alfredo le ricorda tutte mentre riflette sul tempo che passa, sulla vecchiaia che si affaccia all’orizzonte, sul corpo che muta e sulle passioni che non si spengono mai.
Informazioni
Biglietti: poltrona non numerata Euro 10
Prevendite: Gabbia Dischi, Scuola di Musica Gershwin, Strada Facendo, Eventbrite, Vivaticket (punti vendita e online su www.vivaticket.it)
cell. 342 1486878 | info@ilsuonoelaparola.it  www.ilsuonoelaparola.it

lunedì 6 aprile, ore 21:15
Teatro Comunale G. Verdi

ANGELA FINOCCHIARO in HO PERSO IL FILO
di Angela Finocchiaro, Walter Fontana, Cristina Pezzoli
in scena Angela Finocchiaro e Le Creature del Labirinto: Alis Bianca, Giacomo Buffoni, Alessandro La Rosa, Antonio Lollo, Filippo Pieroni, Alessio Spirito
coreografie originali di Hervè Koubi
regia di Cristina Pezzoli
produzione Agidi
Una commedia, una danza, un gioco, una festa che ha fatto divertire ed emozionare gli spettatori di tutta Italia. In scena un’Angela Finocchiaro inedita che racconta con la sua stralunata comicità e ironia un’avventura straordinaria, emozionante e divertente al tempo stesso: quella di un’eroina pasticciona e anticonvenzionale che parte per un viaggio, si perde, tentenna ma poi combatte fino all’ultimo il suo spaventoso Minotauro.
Come il mitico eroe Teseo, Angela si infila nei meandri del Labirinto e, passo dopo passo, supera trabocchetti e prove di coraggio circondata da acrobati, danzatori e spiriti dispettosi che la circondano, la disarmano, la frullano come fosse un frappè e soprattutto tagliano il filo che le assicurava la via del ritorno. Si ride, ci si emoziona e si riscopre il senso di parole come coraggio e altruismo in uno spettacolo che si avvale degli straordinari danzatori guidati dall’inventiva di Hervè Koubi, uno dei più talentuosi e affermati coreografi sulla scena internazionale.
Informazioni
Biglietti: platea Euro 20; palco pepiano Euro 18-20;  palchi I°-II° ordine Euro 12-15; galleria Euro 10
Prevendite: Teatro Verdi e online su www.teatrostabileveneto.it
Tel. 049 87770213 - 342 1486878 | info@ilsuonoelaparola.it www.ilsuonoelaparola.it

giovedì 23 aprile, ore 21:15
Sala dei Giganti-Palazzo Liviano

PEPPE SERVILLO & SOLIS STRING QUARTET in PRESENTIMENTO
Peppe Servillo – voce
Vincenzo Di Donna – violino
Luigi De Maio – violino
Gerardo Morrone – viola
Antonio Di Francia – cello e chitarra
produzione Arealive
La voce e la teatralità di Peppe Servillo incontrano gli archi del Solis String Quartet in un repertorio imperdibile da Gill a Viviani, da E.A. Mario a Cioffi/Pisano, da Scalinatella a Canzona appassiunata, da Mmiez’o grano a M’aggia curà.
Autori e canzoni si inseguono con rigore e passione in un concerto-spettacolo di grande raffinatezza e suggestione che tocca musica, teatro e cuore.
Il resto lo farà la bellissima cornice della Sala dei Giganti dove risuoneranno le note e le canzoni di artisti, poeti e narratori che sembrano – come dice Servillo – “gli indovini della nostra vita sentimentale”.
Informazioni
Biglietti: poltrona non numerata Euro 15
Prevendite: Gabbia Dischi, Scuola di Musica Gershwin, HiFi Record, Eventbrite, Vivaticket (punti vendita e online su www.vivaticket.it)
Cell. 342 1486878 | info@ilsuonoelaparola.it  www.ilsuonoelaparola.it

giovedì 21 maggio, ore 21:15
Sala dei Giganti-Palazzo Liviano

ALESSANDRO PREZIOSI in TOTÒ OLTRE LA MASCHERA
Alessandro Preziosi – voce
Daniele Bonaviri – chitarra produzione Khorateatro
Il 15 aprile 1967 scompariva un attore senza eguali, capace di dar voce con la sua straordinaria “rivoluzione del linguaggio”, con le sue smorfie e i suoi lazzi verbali allʼItalia del Dopoguerra.
A oltre cinquant’anni dalla sua morte Antonio De Curtis, più romanticamente Totò, non ha mai smesso di farci sentire la sua presenza. Non lo ha fatto la sua maschera – emblema sorridente e triste del sottoproletariato urbano in un’Italia schiacciata ma viva – e non lo ha fatto l’uomo, nostalgico e fragile, che con quella maschera sembrava avere poco o niente a che fare.
Tra lettere, interviste, frammenti, musica e poesia questo recital di Alessandro Preziosi ripercorre la carriera dell’attore e la vita dell’uomo. Perché sono esistiti un Totò e un Antonio De Curtis: e per entrambi non si può che avere, parafrasando una sua canzone, “soltanto una parola: amore e niente più”.
Informazioni
Biglietti: poltronissima numerata Euro 20; poltrona non numerata Euro 15
Prevendite: Gabbia Dischi, Scuola di Musica Gershwin, HiFi Record, Eventbrite, Vivaticket (punti vendita e online su www.vivaticket.it)
Cell. 342 1486878 | info@ilsuonoelaparola.it  www.ilsuonoelaparola.it

Informazioni
Biglietti diversi

Scuola di Musica Gershwin
Cell. 3421486878
info@ilsuonoelaparola.it
www.ilsuonoelaparola.it

 

ItineRARI

ItineRARI

9 tour "rari" in occasione della Giornata delle malattie rare

sospeso

Il 29 febbraio 2020, in occasione della giornata internazionale di sensibilizzazione sulle malattie rare Rare Disease Day@ vengono organizzati nel Centro Storico di Padova 9 tour rari della durata di 1 ora e 30 minuti ciascuno.

La prima giornata delle malattie rare si è tenuta il 29 febbraio 2008 in numerose nazioni europee e in Canada attraverso l' Organizzazione canadese per le malattie rare.
La data è stata scelta perché il 29 febbraio è un "giorno raro". La Giornata delle malattie rare nasce per sensibilizzare le persone sulle malattie rare e migliorare l'accesso alle cure e alla rappresentanza medica per le persone con malattie rare e le loro famiglie

Programma

Informazioni
Partecipazione con offerta minima consapevole (Euro 10,00)
Le somme raccolte verranno destinate interamente alla Fondazione Città della Speranza che finanzia la ricerca scientifica per le malattie pediatriche.

Prenotazioni
itinerari29febbraio@gmail.com
Cell. 333 7240623

Porta Aperta 2020

Porta Aperta 2020

Primavera - Estate 2020

 
Per il 2020 il Progetto Porta Aperta, per l’ottavo anno consecutivo, curato dall’Associazione Xearte riprende l’attività di esposizioni, incontri, installazioni, proiezioni, performance.
 
In questo suggestivo monumento del 1528, del famoso architetto Giovanni Maria Falconetto (Verona 1468 - Padova 1535), che fu anche pittore e scenografo, vi si svolgeranno le attività con mostre, eventi teatrali e musicali..., attraverso le quali si intende fare un’operazione di restituzione alla città di uno spazio in cui fare cultura, arte e in cui incontrarsi, scambiarsi opinioni, declamare poesia, ascoltare musica, svolgere performance di varia natura...
 
Gli eventi proposti si inseriscono nella programmazione primaverile ed estiva del Settore Cultura Turismo Musei e Biblioteche del Comune di Padova, con il supporto dell’Associazione Xearte, e intendono tener vivo un dibattito culturale ed un interesse consapevole verso un luogo storico e artistico così carico di significati simbolici nella vita cittadina, durato cinque secoli.
 
 
7 - 22 marzo 2020
MOSTRA "RE_CUPERO D’IDENTITA’"
GIORGIO BELLINGARDO E CARLO BETTIN
Inaugurazione: sabato 7 marzo, ore 18:30
E’ curioso che la nascita della pittura moderna con l’impressionismo, coincida con la nascita del tessuto jeans. Brandelli di questa tela vengono riconvertiti da Giorgio Bellingardo, con tanto di cuciture e borchie in opere dove lo scenario si fa ampio, dove l’orizzonte, non vuole nascondere o celare, ma desidera raccontare la storia non sempre trasparente. Una pittura fatta di cuciture sottili, mai scontate rivisitate con l’occhio di un sarto attento, dove l’amore per il mestiere, per la vita, non egoisticamente solo la propria, si fa segno generatore di albe gentili, per raccontare colori intimi e sinceri.
Carlo Bettin. Donne, uomini, bambini e i loro organi, fauna, flora, tutto viene numerato cifrato catalogato. Simboli, segni, numeri, disposti in maniera sofisticata secondo un'estetica apprentemente razionale. Semplificazioni, semplificazioni commerciali e tutto diventa merce, tutto è pronto per essere venduto.
 
 
26 marzo - 15 aprile
VIAGGI… INCANTI …
SERGIO MARCHIORO - ANNA MARIA SCHIAVO - MARIA PIA TORCELLI
Inaugurazione: giovedì 26 marzo, ore 18:30
C’era una volta un re seduto sul sofà che disse alla sua dama: raccontami una storia che parli di viaggi e di incanti e la storia cominciò…
Le fantasiose sculture di Sergio Marchioro, mentre giocano con l’aria, raccontano viaggi come desideri e curiosità divertenti, preziose armonie spaziali, ma anche grandi insidie e dolorose necessità.
Annie c’est moi ama “illustrare“ le persone, ponendole tra gli elementi per lei vitali: aria, acqua e terra. Coi suoi colori descrive le loro anime. Immancabile la presenza di animali, spesso alati, esseri viventi a lei congeniali per indole. Annie è istintiva, guarda le persone e ne sente il colore, quel colore che diventa anche parola.
Infiniti sono i viaggi nell’anima per Maria Pia Torcelli e lungo il viaggio la ricerca e l’attesa estatica di qualcosa che deve venire: l’incanto per la foglia che si stacca lenta dal ramo, per l’uccello che continua il suo volo, in fondo lontananze irraggiungibili e mille bagliori tra i rami.
Sergio Marchioro dal 1971 espone e partecipa a molte mostre. La sua formazione artistica si è realizzata frequentando l’Istituto di Arte Applicata, la Facoltà di Architettura, corsi di incisione e di illustrazione. E’ stato docente di Arte ed Immagine nella scuola pubblica, ha tenuto corsi di disegno, acquerello e ceramica presso università del tempo libero.
Maria Pia Torcelli, nata a Udine e vive a Padova. Ha frequentato nel 1985-86 la Scuola Internazionale di Grafica di Venezia dove ha approfondito la tecnica dell’incisione calcografica, nella stessa scuola ha appreso nel 2005-2006 la xilografia. Si è dedicata anche alla scultura. Ha allestito numerose mostre in Italia e all’estero. La prima personale di xilografie nel febbraio 2014.
 
 
18 - 30 aprile
MOSTRA DI PITTURA "MAGICA PERSIA IN DIALOGO"
PAOLA GAMBA E NAHID KHALEGHPOUR
Inaugurazione: sabato 18 aprile, ore 18:30
Bellezza, cultura, storia, umanità, elementi indimenticabili per chi ha vissuto in Iran... Emozioni forti, incancellabili per chi ha da poco visitato l'Iran... Insieme, Nahid e Paola, in questa esposizione rivivono la magia della Persia e la magia dell'Arte che unisce e rafforza il loro dialogo...
Una visione da due punti di vista: una dall’interno, dal vissuto del paese, uno dall’esterno, come visitatrice, a confronto.
Paola Gamba. Nata a Thiene (VI) vive e lavora a Portogruaro. Ha approfondito lo studio della figura e del ritratto, realizzati con una sottolineatura espressionista. Si é interessata in particolare al rapporto che la luce crea con lo spazio e con le scansioni anatomiche. In seguito ha concentrato la sua ricerca sul linguaggio informale-astratto che le ha permesso di uscire dal perimetro condizionante della figura e di esprimersi con tecniche miste utilizzando superfici ottenute dall’assemblaggio di colore e collage, di materia e trasparenza. Ha frequentato la Scuola Internazionale di Grafica di Venezia e successivamente corsi di pittura a Berlino Boehlen, Halle, Lipsia e Lienz. Le sue ricerche continuano sia in ambito figurativo che astratto perché, come afferma l'Artista, “non esiste contraddizione tra i due generi, ma consequenzialità, la contraddizione é solo apparente”. Ha esposto in numerose personali e collettive in Italia e all’estero, inoltre ha partecipato a concorsi nazionali e internazionali riscuotendo premi e riconoscimenti.
Nahid Kaleg. Artista e insegnate di arte visiva è un'insegnate artista che, oltre ad esprimere la sua arte con una suggestiva produzione di acquarelli, si dedica quotidianamente di allievi di ogni età. Il suo percorso artistico inizia negli anni dell'adolescenza in seno alla famiglia, dove tutti, a cominciare dal padre, coltivano l'hobby della pittura. Intraprende studi accademici di arte e comincia a dedicarsi alla pittura che non ha mai abbandonato, fino ad oggi. Collabora con il Comune di Padova e tiene corsi privati.
 
 
2 - 14 maggio
ARTEGRAFANDO. Libere espressioni artistiche
TINO BRUGNOTTO - LUCA PEGORARO - ALBERTO ZAMPIERI
Inaugurazione: sabato 2 maggio, ore 18:30
In esposizione libere espressioni artistiche diverse tra loro, ma unite da un unico filo conduttore che è l’arte!
Luca Pegoraro: astratto, materico, minimale in una ricerca continua. Tino Brugnotto: colori e cromatismi fantasiosi abbinati a soggetti e luoghi reali. Alberto Zampieri: ritratti, attimi e particolari della vita di tutti i giorni.
Informazioni: orario 16 - 20
 
 
16 - 27 maggio
ANDREAS KRAMER presenta la
COLLETTIVA DI PITTURA "METAMORFOSI"
Inaugurazione: sabato 16 maggio ore 18:30
Il maestro Andreas Kramer presenta alcuni artisti dell’Associazione Xearte sul tema Metamorfosi. Al centro del workshop fatto appositamente a febbraio presso la sede Xearte sta la pittura astratta e la trasformazione dal figurativo al astratto. L'ispirazione viene non solo dalla propria fantasia ed intuizione ma anche da altre opere pittoriche come per esempio dagli affreschi del ‘300 che si trovano in città. Padova é ricca di esempi di affreschi particolarmente interessanti. Non solo Giotto! Cerchiamo di portare queste ispirazioni tramite una serie di metamorfosi al presente e trasformare idee che vengono dal passato in opere dell`Arte Contemporanea. Il workshop fa parte di una serie di iniziative, di cui anche varie mostre, che cercano di rivalutare la testimonianza degli affreschi di Padova. Come si può reinterpretare un quadro di un pittore d’altri tempi? Cosa ci può dire? Quale creatività può sviluppare in un linguaggio attuale? Gli artisti hanno scelto individualmente di lavorare con materiali e tecniche le più varie mettendo sulle loro opere quanto elaborato dal linguaggio artistico che, attraverso i secoli, è pervenuto a noi attraverso mille e una metamorfosi.
 
 
29 maggio - 11 giugno
COLLETTIVA DI PITTURA "TRANSIZIONE: VIAGGIO NELLA PITTURA ASTRATTA"
a cura di Nicoletta Furlan
Inaugurazione: venerdì 29 maggio, ore 18:30
La materia di cui sono fatti i pensieri è il seme dell’artista. Sogni che hanno origine dal pennello del pittore. E, poiché l’occhio è la sentinella del cervello, trasmetto le mie più intime percezioni tramite l’arte, la mia visione del mondo” (Arshile Gorky).
Esposizione di opere del percorso svoltosi da ottobre 2019 a maggio 2020 all’interno della pittura astratta. Spesso quando si parla di pittura astratta si pensa a macchie colorate disposte su tela completamente incomprensibili, che potrebbero benissimo essere il prodotto della mano inquieta di un bimbo di pochi anni. E’ giusto però tener presente che, contrariamente alle apparenze, anche l'arte astratta, non meno di quella figurativa, soggiace a regole e a principi compositivi ben precisi, pur rimanendo libera espressione dello stato d’animo e delle esperienze interiori dell’artista. Insieme abbiamo svolto un percorso, addentrandoci man mano sempre più in questo universo affascinante e colorato, attraverso il quale abbiamo affrontato la composizione, il ritmo, il colore, la luce, l’armonia, passando dall’astrattismo geometrico all’astrattismo lirico, dall’espressionismo astratto all’action painting, dal color field, all’informale materico.
Partecipanti: Teresa Bellini, Morena Brigato, Marilena Carosello, Carla Carraio, Lorenza Fiocchi, Maria Furlan, Giovanni Galiazzo, Chiara Grigoletto, Graziella Guariso, Paola Tardone, Antonella Ranieri, Paolo Schiavon, Ruggero Limonato, Linda Verani.
 
 
13 - 25 giugno
MOSTRA DI PITTURA E SCULTURA "INTENZIONI POETICHE"
LORIS NARDO E ROSARIA ROCO
Inaugurazione: sabato 13 luglio, ore 18:30
SACRI MOSTRI E VENERI ANATOMICHE. Sculture in legno, ceramica e residui assemblati.
Loris Nardo dice di sé: “Ho fatto molti mestieri ed ereditato svariati interessi. La scultura è uno di questi. Mi considero un dilettante, ma cerco di lavorare con l’impegno e l’ambizione estetica di un professionista (in passato ho costruito e esposto centinaia di burattini per mantenermi agli studi). Faccio cose moderne, cercando tuttavia di rimanere nel solco di una tradizione antica, che da Prassitele a Rodin mette la figura umana al centro dell’interesse artistico. Sono perlopiù busti maschili o femminili, con volti naturalistici e corpi immaginari. Possono essere ritratti trasfigurati, o figure allegoriche, oppure personaggi storici che mi hanno mandato un messaggiato dalla loro epoca.
INTENZIONI POETICHE
"Lacrime e perle... acqua gelata scorre adesso oltre lo sguardo altrove".
Altrove é dove ci porta il processo creativo di Rosaria Roco, un viaggio intimo e introspettivo che attraversa l'astrattismo emozionale in un continuo fluire quasi musicale, incontrando la figura umana ispiratrice e i suoi diversi stati d'animo. Nelle sue tele il colore ad olio, sempre forte e persuasivo, ci seduce e la magia della parola scritta ci conforta o inquieta.
 
 
27 giugno - 9 luglio
MOSTRA DI PITTURA "TRASFORMAZIONI"
BARBARA ROHR
Inaugurazione: sabato 27 giugno, ore 18:30
Il titolo della mostra racconta l'intenzione dell'artista di visualizzare le continue trasformazioni osservate nella natura, nel suo ambiente, nel tempo e nello spazio, così come nella sua stessa vita. Esprime le sue osservazioni e le sue esperienze nelle trasfigurazioni sia in forma figurativa che astratta, mettendo così in relazione la storia e le storie viste attraverso gli occhi della mente. L'uso di materiali riciclati, prevalentemente carta e cartone, e manipolando la loro struttura originale, fa parte di per sé dell'idea di trasformazione, dando nuova vita a ciò che è stato scartato.
Barbara Rohr di origine Svizzera, dal 2017 vive e lavora a Padova. Ha continuamente proseguito la sua educazione artistica frequentando corsi di disegno, grafica e pittura e nelle moltiplici tecniche. Appassionata sperimentatrice, porta avanti suoi temi attraverso una continua ricerca interiore e tecnica.

 

12 - 26 agosto
(Chiusa 15 e 16 agosto)
MOSTRA DI PITTURA-SCULTURA-INCISIONE-POESIA
Arte artisti e territori
Espongono Giovanni Omodeo, Sergio Pratesi e Carlo Sassi
Federigo Noferi poeta
Inaugurazione: mercoledì 12 agosto 2020 ore 18.
Seguirà esecuzione del trio Arbor Musica con Sergio Balestracci (flauto) Samuele Masetto (flauto) Rolando Moro (violoncello).
Lettura di poesie di Federigo Noferi poeta
Giovanni Omodeo, professore, grafico fin dal 1972 attualmente anche ceramista e scultore. Sergio Pratesi pittore è conosciuto anche per il suo impegno legato all'incisione di acqueforti e per le sue xilografie. Carlo Sassi "Nella sua continua e intensa attività ha lavorato con la ceramica, il marmo il travertino e la pietra serena". Sassi ha inoltre prodotto fusioni in bronzo e micro fusioni. Federico Noferi noto per la pubblicazione di numerose sue belle poesie illustrate da Carlo Sassi. Il loro legame, oltre l'amicizia è la città di Siena da cui provengono.

 

 

 

Informazioni generali sulla rassegna:
Aperto tutti i giorni dalle 16 alle 19, chiuso lunedì; ingresso libero.
Xearte Associazione di Promozione Sociale
cell. 348 3708079 - tel. 049 654263

Pagine

Novità:

L M M G V S D
 
 
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9
 
10
 
11
 
12
 
13
 
14
 
15
 
16
 
17
 
18
 
19
 
20
 
21
 
22
 
23
 
24
 
25
 
26
 
27
 
28
 
29
 
30
 
31
 
 
 

Condividi su: