Tradizionale e atteso Concerto di Primavera dei Solisti Veneti.
Dopo gli appuntamenti degli ultimi mesi, la Stagione concertistica 2023 riprende a Padova l'8 marzo, in occasione della Festa della Donna.

Quest'anno, il Concerto di Primavera, sarà un omaggio alle virtuose presenti nell'Orchestra e che da sempre sono soliste protagoniste dei concerti e della storia dei Solisti Veneti. Il programma del concerto dell’8 marzo intitolato “Donne vivaldiane” proporrà l’esecuzione di alcune pagine di Vivaldi per violino, flauto, oboe, mandolino composte per le sue allieve.

Don Antonio Lucio Vivaldi – più noto come Antonio Vivaldi – oltre alla poliedrica carriera di violinista, compositore e impresario teatrale, fu insegnante di musica e "Maestro de' concerti"  presso il Pio Ospedale della Pietà, istituto veneziano dedito al recupero, al sostentamento e all’istruzione di bambini e bambine orfani o abbandonati dalla propria famiglia. Qui venivano istruiti e apprendevano, con eccellenza, anche i vari mestieri e le arti, tra i quali la musica. Le allieve di Vivaldi, chiamate “Figlie di Choro”, formavano un’orchestra che raggiunse un livello di virtuosismo altissimo durante i trentasei anni in cui Vivaldi lavorò per l’Ospedale della Pietà. Il talento delle sue allieve era tale che la loro fama si diffuse anche oltre confine. Le studentesse più talentuose ricevevano commissioni per suonare anche nelle corti e nei teatri.

Gran parte delle composizioni strumentali del così detto “Prete rosso” furono scritte proprio per le sue “Figlie di Choro”, ad alcune di queste Vivaldi dedicò composizioni apponendo sulla partitura il nome della destinataria. Anche per via della loro altissima preparazione, Vivaldi poté inventare il Concerto solista in tre movimenti (forma adottata per i secoli successivi) e sperimentare varie cromie di suono utilizzando – per primo – nell’inedita veste di solista anche uno strumento a fiato come il flauto, l’oboe e il fagotto, o uno strumento a corda pizzicata, come il liuto e il mandolino.

Per la serie dei Concerti di Primavera 2023 è stato coinvolto l'artista Dario Brevi, esponente del Nuovo Futurismo. La sua opera "La Primavera" accompagnerà la promozione delle manifestazioni. Alcune opere dell'artista saranno esposte nel foyer dell'Auditorium Pollini la sera del concerto. 

I Solisti Veneti diretti da Giuliano Carella
con la partecipazione di
Chiara Parrini, Antonella Defrenza, violini
Chiara Mario, flauto
Francesca Rodomonti, oboe
Maria Cleofe Miotti, mandolino
con il contributo artistico di Dario Brevi

Programma
ANTONIO VIVALDI
Concerto in sol minore RV 152 per archi e basso continuo
Dall’Opera Terza “L’Estro Armonico” Concerto n. 8 in la minore per due violini, archi e basso continuo
Concerto in la minore RV 108 per flauto, archi e basso continuo
Concerto in re minore RV 540 per viola d’amore, mandolino, archi e basso continuo
Dall’Opera Ottava “Il Cimento dell’Armonia e dell’Invenzione” Concerto n. 12 in do maggiore per oboe, archi e basso continuo
Concerto in re maggiore RV 93 per mandolino, archi e basso continuo
Concerto in do maggiore RV 87 per flauto, oboe, due violini, archi e basso continuo

Informazioni
Biglietto unico € 15.00
ATTENZIONE - Alle donne che assisteranno al concerto saranno riservati biglietti ridotti a 10 euro. 
Biglietti in vendita online, presso la sede dell'Orchestra, da Gabbia Dischi (Via Dante 8, Padova) e al botteghino dell'Auditorium Pollini a partire da un'ora prima del concerto: QUI

Tel  049 666128
http://www.solistiveneti.it/
direzione@solistiveneti.it

Scadenza presentazione candidature: 23 aprile 2023
Serate finali: 14 e 15 ottobre 2023

Il Comune di Padova, Assessorato alla Cultura, in collaborazione con il Circuito Regionale Arteven, indice la quattordicesima edizione del Premio Internazionale Prospettiva Danza Teatro 2023, ideato e diretto da Laura Pulin, nell’ambito del progetto Prospettiva Danza Teatro 2023.

Il concorso rappresenta un’importante occasione per i giovani artisti di confrontarsi con una giuria di comprovata esperienza internazionale composta da coreografi, direttori artistici, direttori di teatri e operatori del settore. Possono partecipare i coreografi di età compresa tra i 18 e i 40 anni compiuti al momento dell’iscrizione. I partecipanti possono candidare delle creazioni già precedentemente presentate in pubblico in forma di studio o in corso di realizzazione e il progetto vincitore debutterà nella sua interezza - e in anteprima per il Veneto - durante l’edizione 2024 del Festival.

Anche quest’anno il Premio Internazionale Prospettiva Danza Teatro offre ai candidati l’opportunità di esibirsi dal vivo in fase di preselezione di fronte ad una commissione dedicata. I danzatori potranno scegliere Firenze in collaborazione con Light Box - Opus Performing Space, Milano in collaborazione con il Corso Danzatore della Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi, Roma nell’ambito di Fuori Programma Festival e Catania in collaborazione con Scenario Pubblico/Centro Nazionale di Produzione della Danza.

Il Premio è promosso e organizzato dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Padova in collaborazione con il Circuito Multidisciplinare Arteven/Regione del Veneto, con il contributo della Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo e Banca Etica.

I selezionati per la finale del Premio presenteranno la loro creazione coreografica ad una Giuria internazionale il 14 e 15 ottobre 2023 presso il Teatro Comunale G. Verdi di Padova.
Al vincitore verrà assegnato un premio in danaro di € 5.000, una residenza artistica e una recita nell’edizione 2024 del Festival.
Giuria

MODALITÀ DI PARTECIPAZIONE

Per concorrere è necessario compilare con attenzione in ogni sua parte il modulo di iscrizione sul sito www.prospettivadanzateatro.it ENTRO E NON OLTRE IL 23 APRILE 2023.
Non sarà ammessa documentazione incompleta.

In particolare:
1. titolo e breve descrizione del progetto;
2. link al video di presentazione della propria opera (Youtube o Vimeo);
3. curriculum vitae del coreografo/i e di ogni collaboratore artistico (la cui età non potrà essere inferiore ai 18 anni).

I progetti candidati possono essere creazioni già precedentemente presentate in pubblico in forma di studio o in corso di realizzazione. Tutti i partecipanti dei gruppi selezionati per la fase finale dovranno impegnarsi a produrre un certificato medico non agonistico (certificazione medica di sana e robusta costituzione).

Scarica il BANDO
GUIDA alla candidatura

Informazioni

COMUNE DI PADOVA - Settore Cultura Turismo Musei e Biblioteche
tel. 049 8205624 - 5611
manifestazioni@comune.padova.it
ARTEVEN
tel. 041 5074711
danza@arteven.it
www.arteven.it
PROSPETTIVADANZATEATRO
cell. 347 7523160
info@prospettivadanzateatro.it
www.prospettivadanzateatro.it

L’amore per la musica, in particolare per quella d’organo e il desiderio di estendere a tutti un’offerta musicale qualificata hanno spinto il Centro Organistico Padovano, sin dal 1987, a organizzare oltre 255 concerti presso il Santuario della Madonna Pellegrina.
Oltre seicento artisti hanno eseguito circa milleottocento brani, senza considerare i fuori programma, di circa quattrocento e settanta autori.

Il 72° ciclo di concerti, che si inaugura il 5 marzo, sarà sicuramente speciale: gli appuntamenti musicali saranno accompagnati da realizzazioni artistiche dal vivo di giovani artisti padovani, in onore di Padova città dell’affresco, entrata a far parte del patrimonio mondiale UNESCO con i suoi cicli pittorici del Trecento in 8 siti seriali, accanto alle più importanti testimonianze della storia della civiltà del pianeta.
Direzione artistica: M° Viviana Romoli.

Programma
Inizio concerti: ore 17.00

Domenica 5 marzo
Dalla Passione alla Resurrezione, oltre il Barocco
Massimo Berardi, Organo
Musiche di: R. Wagner/F. Liszt, J. S. Bach, J. Brahms, H. Schroeder

Domenica 12 marzo
Per viam reconciliationis
Roberto Bonetto, Organo
Musiche di: L. Couperin, J.H. Fiocco, J.C.F. Fischer, J.S. Bach, F. Mendelsshon-Bartholdy

Domenica 26 marzo
“All Bach!”
Elske te Lindert, organo
Musiche di: J.S. Bach

Domenica 2 aprile
“Pietà di me o Dio onnipotente”
Christian Tarabbia, Organo
Musiche di: A. Kneller, J.P. Sweelinck, H. Scheidemann, J.S. Bach

Informazioni
Ingresso libero e gratuito fino ad esaurimento dei posti disponibili.

C.O.P. Centro Organistico Padovano
Cell. 347 7109725
centroorganisticopadovano@gmail.com

Riprende anche per il 2023 la Rassegna di concerti Jazz@CaffèPedrocchi, a cura dell'Associazione Culturale Miles, in collaborazione con il Caffè Pedrocchi e l'’Assessorato alla Cultura del Comune di Padova.

Direzione artistica: Gabriella Piccolo Casiraghi.

Programma

giovedì 26 gennaio
Remembering "Jazz on the sea"
Mario Rusca - pianoforte, Gaspare Pasini - sassofono, Riccardo Fioravanti - contrabbasso, Ellade Bandini - batteria
In collaborazione con “Il gruppo dei dieci” di Ferrara, l’intento è quello di ricongiungere la stessa squadra che, nel 2002, è stata protagonista della riuscitissima manifestazione musicale “via mare” chiamata “Jazz on the sea”. Otto barche a vela, direzione Istria, si fermavano nelle località più prestigiose della costa, dando vita a concerti itineranti, grazie alla musica dei gruppi di Mario Rusca e di Giorgio Conte. A ricordarne le gesta a distanza di vent’anni, saranno, insieme a Mario Rusca al pianoforte, Riccardo Fioravanti al contrabbasso, Ellade Bandini alla batteria, Gaspare Pasini al sax contralto.

mercoledì 1 marzo
Nemesis
Alessandro Lanzoni - pianoforte, Jure Pukl - sassofono, Joe Sanders - contrabbasso, Kendrick Scott - batteria
All’insegna dei nuovi stilemi del jazz contemporaneo, Nemesis nasce dalla collaborazione artistica tra Jure Pukl e Alessandro Lanzoni.
Jure Pukl è una delle figure più di rilievo dell’attuale panorama sassofonistico. Considerato uno dei compositori più interessanti in assoluto al momento, nonché grande virtuoso del proprio strumento.
Alessandro Lanzoni, pianista fiorentino, è una delle più importanti rivelazioni del jazz italiano, se si considera che già da una decina di anni è all’attenzione di critica e pubblico per la profondità con cui esprime la sua poetica basata su una enciclopedica cultura musicale.
I due sono affiancati da una delle migliori ritmiche americane in circolazione quali il giovane ma già affermatissimo Joe Sanders, (può vantare collaborazioni del calibro di Charles Lloyd, Gerald Clayton, Roy Hargrove, Brad Mehldau) e Kendrick Scott (colonna della batteria jazz moderna e collaboratore di Pat Metheny, Kenny Garrett, Joe Lovano solo per citarne alcuni.)

giovedì 23 marzo
L'urlo dell'africanità
Lisa Manara - voce, Federico Squassabia - tastiera/synth bass, Fabio Mazzini - chitarra, Paolo Rubboli - batteria
Il progetto nasce dalla passione comune per la musica africana e in particolare per Miriam Makeba, l’intramontabile Mama Africa, grande cantante sudafricana che per decenni ha inondato il mondo dei suoi canti di gioia e dolore, ispirati dalla condizione della popolazione nera in Sudafrica.
Dall’“Urlo dell’Africanità” il progetto si allarga, introducendo brani in equilibrio tra echi africani, suggestioni capoverdiane ma sfruttando la forma canzone che nei concerti viene portata ad una dimensione più istintiva e libera.

giovedì 20 aprile
Massimo Faraò & Phil Harper 4et
Phil Harper - tromba, voce, Massimo Faraò - piano, Nicola Barbon - basso, Ruben Bellavia - batteria
Massimo Faraò e Phil Harper collaborano da diversi anni e hanno tenuto concerti e registrato dischi sia in Europa che negli Stati Uniti.
Phil harper, nato a Baltimora e cresciuto ad Atlanta, si è trasferito a New York all età di 18 anni. La sua carriera vanta collaborazioni con i grandi del jazz, dai Jazz Messengers di Art Blakey a Betty Carter, Harry Sweets Edison, Bill Cosby, Cedar Walton, Benny Golson, Jimmy McGriff, Etta Jones, solo per citarne alcuni. È membro della Mingus Dinasty Big Band da anni.
Il gruppo comprende anche Nicola Barbon al contrabbasso, che collabora con Faraò da anni e che è stato voluto da Phil Harper anche per concerti negli usa.
Il gruppo presenterà standard classici e originali con la tromba lirica e piena di swing di Phil ma anche cantati sempre da Phil Harper.
Insomma jazz nella tradizione classica di questa arte ma con freschezza e tanto swing… insomma… happy jazz!!!

giovedì 18 maggio
The dream of the blue note
David Boato - tromba, Danilo Memoli - piano, Lorenzo Conte - basso, Matteo Rebulla - batteria
Blue Note Records, l’etichetta fondata nel 1939 da Alfred Lion e Francis Wolff, due immigrati tedeschi che ne furono proprietari e direttori artistici per molti anni, è divenuta un simbolo per tutti i musicisti e appassionati di Jazz. I brani contenuti nelle numerose registrazioni sono divenute materia di studio per tutti coloro che vogliono diventare Jazz player.

giovedì 15 giugno
Enzo Zirilli & The beat brothers
Stefano Bedetti - sax soprano e tenore, Alfonso Santimone - piano, Marc Abrams - basso, Enzo Zirilli - batteria
Un quartetto di musicisti tra i più importanti della scena Jazzistica contemporanea, capitanato dal batterista Enzo Zirilli, che torna a Padova e al Pedrocchi dopo tanti anni ed aver vissuto a Londra dal 2004 al 2019.
I “Fratelli di Beat” sono accumunati da quelle caratteristiche di versatilità, creatività, energia e lirismo, che hanno permesso loro di condividere tanta musica diversa negli ultimi 20 anni, e che, in questo concerto imperdibile, li vedranno celebrare alcuni dei loro “eroi” quali, Wayne Shorter, Thelonious Monk, John Coltrane, Joe Zawinul e Charlie Mingus, oltre a suonare anche composizioni originali, che faranno risaltare ancor di più le personalità di ciascuno di loro.

venerdì 25 agosto
The Willin' Fools
Conor Hughes - mandolino, voce, Andrew Grafton - chitarra, voce, Paul Johnston - basso, Rafal Szydlowski - violino, Marty Paisley - batteria
The Willin’ Fools sono una band irlandese diretta da Conor Hughes di Dundalk e composta da 5 elementi: chitarra e voce, mandolino, basso e voce, batteria, cornamusa irlandese e flauto. Il loro repertorio spazia tra i canti e le musiche tradizionali irlandesi, con ballate e ritmi molto coinvolgenti e soli lenti di cornamusa.
La loro musica si muove, inoltre, dal rock irlandese a quello più in generale e la loro caratteristica è quella di rivolgersi a un pubblico trasversale che va dai più piccini ai più anziani, riuscendo a trascinare tutti a ballare in modo spontaneo. Da diversi anni organizzano una rassegna in Italia e tutto il ricavato delle tournée va in beneficenza ai progetti per disabili abbandonati, di cui Conor è uno dei fondatori.

giovedì 28 settembre
Eleonora Srino Trio
Eleonora Strino - chitarra e voce, Giulio Corini - contrabbasso, Zeno De Rossi - batteria
Eleonora Strino è riconosciuta dalla critica come uno dei più interessanti giovani talenti della scena jazz internazionale.
La rivista internazionale di jazz “Jazz Guitar Today” le dedica la copertina di febbraio 2020, dopo averla dedicata a musicisti del calibro di Peter Bernstein, Kurt Rosenwinkel, John Scofield ed altri grandi chitarristi della scena attuale.
Vanta numerose collaborazioni con alcuni dei migliori jazzisti e svolge una intensa attività concertistica internazionale, ha fatto tour e Masterclass in Brasile, Isole Canarie, America del Nord, in Europa ecc.

Prenotazione obbligatoria
tel. 049 8781231 - prenotazioni@caffepedrocchi.it

Inaugurazione giovedì 16 febbraio, ore 17:30

Dal 17 febbraio al 19 marzo 2023 le Scuderie di Palazzo Moroni ospitano la mostra Emozioni di ieri, oggi ... e domani. Personale di Antonio Sgarbossa.
Presenti in mostra una trentina di dipinti a olio di medie-grandi dimensioni.

Nelle opere del m° Sgarbossa è forte il nesso tra figura e spazio, segno e colore, lavoro sulla superficie e ricerca delle soluzioni più adatte a rendere il piano pittorico "un corpo pulsante di forme e cromie".
La passione per la fotografia "dà struttura di credibilità all'immagine e cattura attimi della cronaca, colta nella casualità del quotidiano".
La luce è protagonista assoluta delle opere, dando agio alle figure di affermarsi anche grazie alle ombre che ne protendono i lineamenti sul piano. Ombre che risultano sempre fattori attivi nell'economia del dipinto, dove il chiaro-scuro è la fonte che conferisce sostanza volumetrica alle forme, facendole vivere in un contesto di fisicità.

Antonio Sgarbossa nasce nel 1945 a Fontaniva, la sua esperienza lavorativa inizia intorno ai 12 anni, quando viene aperto un laboratorio di ceramica vicino a casa sua, nel quale giovani pittori dipingono su piatti di ceramica vedute di mete turistiche, principalmente Venezia, la città Veneta più famosa e visitata.
 E’ l’inizio di una lungo percorso di ricerca sulle potenzialità della materia cromatica e della rappresentazione pittorica, che lo porterà nel 1971 in Svizzera, favorendo una sua formazione in ambito europeo. Sgarbossa si afferma una volta rientrato in Italia a cavallo degli anni ’80 con le sue prime ed importanti personali.

Informazioni
ingresso libero
orari: dal martedì alla domenica 09:30-12:30 / 15:00-18:00
Chiuso: tutti i lunedì non festivi

Assessorato alla Cultura
Mostre e manifestazioni
donolatol@comune.padova.it
Tel. 049 8294529

www.antoniosgarbossa.it

La Galleria Città di Padova propone anche per il 2023 una serie di mostre ed eventi che spazieranno dall'acquerello alla scultura, dagli incontri ai corsi sull'arte contemporanea.
Gli eventi sono organizzati e promossi dalla Galleria Città di Padova e dall'Assessorato alla Cultura del Comune di Padova.

Programma

FRAMMENTI
di Plinio Rhigon
Dal 28 gennaio all'11 febbraio 2023
Inaugurazione: 28 gennaio, ore 17.00
Personale del maestro italo-brasiliano Plinio Rhigon.
In mostra una quarantina di opere della serie “Frammenti”, che ne comprende 125, realizzate mediante la tecnica del collage di vecchi abiti dell’artista assemblati mediante la sovrappozione di strati successivi di colore.
Nato in Brasile ma di origine italiana, Plinio Rhigon si è laureato alla Scuola di Comunicazione e Arte – Corso di Teatro presso l’Università di S. Paolo del Brasile e alla Facoltà di Belle Arti di S.Paolo. Artista poliedrico – oltre che pittore, anche regista, sceneggiatore, favoliere e poeta.
Da qualche anno Plinio Rhigon è tornato dalla metropoli di Sao Paolo alla campagna padovana, alla ricerca e ritrovo delle proprie origini. Un viaggio che ha intrapreso anche artisticamente.

SPRING IN ART
Mostra collettiva
Dal 27 maggio al 10 giugno 2023
Inaugurazione: 27 maggio, ore 18
La primavera è da sempre stata una fonte di ispirazione per artisti di ogni epoca e genere. Primo su tutti Sandro Botticelli, con la sua celeberrima “Primavera”, la radura verdeggiante, punteggiata di tantissime piante e fiori, la fanno da padrona; ma non solo, anche Monet, Van Gogh, fino agli Impressionisti si sono lasciati ispirare dal fascino della bella stagione, trasformando le sensazioni e le emozioni primaverili in autentiche opere d’arte.
Spring in Art è una mostra collettiva nazionale a tema libero di oltre 30 artisti dedicata alla stagione del risveglio, fonte di ispirazione alla quale molti artisti, musicisti, poeti, scrittori  si sono ispirati in ogni epoca, ciascuno a modo suo lasciandoci in eredita tanti capolavori.
Compreso artisti contemporanei, come ad esempio Hookney, uno degli artisti inglesi più noti della Normandia; conteso dalle case d’asta  e dalle gallerie più importanti, nelle sue 116 opere realizzate affermava “Non possono cancellare l’arrivo della” primavera”.

DILUIRE
di Alessandra Cardi
Dal 17 giugno all'1 luglio 2023
Inaugurazione: 17 giugno, ore 18
In mostra una selezione di opere realizzate dall’artista tra Ottobre 2022 e Maggio 2023 utilizzando materiali come carta, stucco e sostanze liquide naturali.
Opere che   rappresentano un’evoluzione del suo percorso artistico, all’insegna di un tratto leggero,  diluito, a volte ancora pregno del passato. “Diluire” inteso come percorso introspettivo liberatorio che la  porta a stemperare colore e materia. 
Alessandra Cardi, che vive e lavora a Montebelluna. manifesta già da giovane una particolare propensione per l’equilibrio dei colori e delle linee. Il suo stile la porta ad avvicinarsi alle stimolazioni dell’arte astratta, che sente molto affine, diventando propulsore creativo quando si esprime su una tela.

ARTE E MUSICA SOTTO LE STELLE
28 e 29 luglio 2023, dalle 20.30 alle 00.00
Una serata che vede insieme giovani artisti e quelli della Galleria per far rivivere un vicolo suggestivo dove l’arte è di casa.
Il programma serale prevede l’esposizione di opere sia lungo il vicolo che in Galleria in una suggestiva cornice di luci, tavoli, e musica per accogliere il pubblico. Molto interessanti le due performances in diretta con due artisti diversi di assoluto rilievo che si alterneranno nella realizzazione delle loro opere: Paolo Vanin e Luisa Vittadello.
Stefano Tolusso proporrà vinili di musica classica e altro.
Oltre alle performances, la serata del 29 luglio vede anche la presenza del Gruppo Astrofili che intratterà i presenti con una dimostrazione degli oggetti astronomici più brillanti visibili in questo periodo grazie all' utilizzo di un telescopio.
Con l’occasione Legambiente provvederà all’apertura dell’ Oratorio settecentesco di S. Margherità per tutti coloro che desiderano conoscerne la storia e i dipinti.

LA GRANDE ASSENZA
Personale di Pierpaolo Colucci
Dal 23 settembre al 7 ottobre 2023
Riprendendo la lezione degli artisti italiani informali del dopoguerra, la Grande Assenza, di Pierpaolo Colucci, vuole evocare l'Invisibile attraverso suggestioni derivanti dalla contemplazione di materiali di scarto. L'assenza della figura diventa incredibilmente essa stessa Figura.
Parte integrante della mostra è la presentazione de "La bambina che masticava Gudron", racconto nel quale, la fortuita presenza dell'Altro, nella vita di due bambini, colma la Grande Assenza dell'amore più grande: quello della famiglia.

AMBIENTE ARTE NATURA
Seconda edizione
Dal 14 al 28 ottobre 2023
La questione dell’ambiente è divenuto un tema centrale sempre più urgente a cui l’arte sta dedicando numerose iniziative per richiamare l’attenzione sui problemi ambientali che frequentemente comportano gravi ripercussioni sull’uomo e sulla natura. La connessione tra arte e natura esiste da sempre basta pensare ai straordinari graffiti, alle pitture rupestri di animali fino ai giorni nostri.
La Galleria Città di Padova nella programmazione delle varie esposizioni ha voluto promuovere tematiche “site specific” legate all’ambiente che stanno a cuore di tanti artisti come testimonianza per un pianeta più equo e giusto.

IL COLORE COME RIFLESSO DELL'ANIMA
Personale di Giancarlo Cuccù
Dal 4 al 18 novembre 2023
Inaugurazione: 4 novembre ore 17.00
La pittura di Giancarlo Cuccu' possiede la qualità intrinseca di trasfigurare, attraverso il colore, i soggetti prediletti dall'artista: le figure, i paesaggi amati, le nature morte che destano il suo interesse, e dei quali egli si impegna ad indagare l'intima natura. Trascorrendo dall'ispirazione impressionista a quella post-impressionista ed espressionista, anche nelle sue declinazioni nordiche, nell'ambito della sua ricerca il colore diviene materia organica, che nella transizione fra esistere e non esistere rivela il mistero e la meraviglia della vita, osservata tramite la lente umanissima degli affetti (Maria Palladino).

MARE DENTRO
Personale di Fabio di Rosa
Dal 25 novembre al 9 dicembre 2023
Inaugurazione: 25 novembre ore 17.00
La pittura di Fabio Di Rosa si presenta quale confine ideale fra natura e simbolo, ricordo e rappresentazione, che fa delle impressioni derivate dalle esperienze di viaggio, fra Italia, Francia, Austria, Grecia, Turchia, il presupposto per costruire un diario per immagini, un corollario di scenari vissuti e amati, il quale acquista altresì una valenza introspettiva, sintetica. Come se dall'essenza dei luoghi conservati nella memoria, dovesse conseguire una consapevolezza archetipica, che tutto racchiude nella marcata linea di contorno, nei volumi appiattiti e semplificati, nella calda luce mediterranea che pervade diffusamente le composizioni, e si esalta nei contrasti cromatici, generando una sensazione di accogliente familiarità. (Maria Palladino).

NATALE IN ARTE
Mostra del piccolo quadro. Pittura e scultura
Dal 16 dicembre 2023, al 4 gennaio 2024
Inaugurazione: 16 dicembre ore 17.00 
La rassegna verrà presentata da Giovanna Ferrari, dirigente del Liceo Artistico A. Modigliani.
Rassegna storica e particolare che ha mantenuto la sua tradizione dedicata alle opere di piccolo formato dove l’originalità e la fantasia viene espressa con tecniche e soggetti diversi attraverso opere di formato che non superano cm. 30x40.
Espongono: Antonio Bassato, Sergio Bergamo, Mariangela Bulgarelli, Gianpaolo Cappello, Emanuela Casotto, Gianfranco Coccia, Raffella Corradini, Francesco Lojacono, Daniela Mancin, Luigi Marotti, Silvia Meggiorin, Aldo Mogavero, Fiorella Morosinotto, Antonio Nardi, Laura Nicolae, Dino Paccagnella, Andreina Parpaiola,  M. Carla Passadore, Giovanni Raimondi, Renata Rami, Antonietta Reschiglian, Plinio Rhigon, Manuel Silvestrin, Rosalba Suriano, Chiara Tioli, Franco Trevisan, Karol Urban, Silvio Zeminian.

Informazioni
Ingresso libero

Orario galleria: 16 / 19.00 tutti i giorni, chiuso i festivi
Cell. 3403230490 – 3283155664 - Tel. 049 8205623
paganinl@comune.padova.it

In occasione del Giorno della Memoria verranno proposte al Lux alcune proiezioni speciali.

Saranno due i film in programmazione.

Venerdì 27 gennaio
ore 17.15 e 21.00 (preceduti da una proiezione speciale mattutina)
TEREZIN di Gabriele Guidi
(Italia/Repubblica Ceca 2022 - 110′)
Antonio, clarinettista italiano, e Martina, violinista cecoslovacca, si innamorano a Praga durante la Seconda Guerra Mondiale.
Nel 1942 vengono deportati a Terezin dove la loro storia si intreccia con le vicende dei tanti artisti e intellettuali rinchiusi nel ghetto. Eccellenze umane ed artistiche del centro Europa che, durante la guerra, realizzarono centinaia di produzioni musicali – ancora oggi rappresentate e uniche al mondo – riuscendo a far divenire l’arte uno strumento di sopravvivenza per migliaia di persone segregate.

ore 19.30
HIGH MAINTENANCE. VITA E OPERE DI DANI KARAVAN (Israele/Polonia 2021 - 70′)
Protagonista di questo documentario è Dani Karavan, autore di numerose installazioni in tutto il mondo, opere monumentali, site-specific, che dialogano con la natura circostante e alla cui base ci sono i concetti di memoria, di comunione e di pace.
A quasi novant’anni di età, l’artista israeliano si trova coinvolto in un grave conflitto politico, etico e artistico a causa della sua ultima commissione, un monumento ai “Giusti di Polonia”, i cittadini polacchi che hanno rischiato la vita per salvare gli ebrei durante la Seconda Guerra Mondiale: quanti erano i Giusti e quanti hanno taciuto?
Il regista Barak Heymann accompagna Karavan in un viaggio alle origini per visitare i suoi spazi creativi dando vita a un’appassionante, dolorosa ma anche umoristica meditazione sul lavoro della memoria e del passare del tempo.

Sabato 28 gennaio, ore 21.00
HIGH MAINTENANCE. VITA E OPERE DI DANI KARAVAN (Israele/Polonia 2021 - 70′)
Protagonista di questo documentario è Dani Karavan, autore di numerose installazioni in tutto il mondo, opere monumentali, site-specific, che dialogano con la natura circostante e alla cui base ci sono i concetti di memoria, di comunione e di pace.
A quasi novant’anni di età, l’artista israeliano si trova coinvolto in un grave conflitto politico, etico e artistico a causa della sua ultima commissione, un monumento ai “Giusti di Polonia”, i cittadini polacchi che hanno rischiato la vita per salvare gli ebrei durante la Seconda Guerra Mondiale: quanti erano i Giusti e quanti hanno taciuto?
Il regista Barak Heymann accompagna Karavan in un viaggio alle origini per visitare i suoi spazi creativi dando vita a un’appassionante, dolorosa ma anche umoristica meditazione sul lavoro della memoria e del passare del tempo.
Proiezione speciale, alla presenza del regista Barak Heymann

Informazioni
BIGLIETTI: intero € 7,00; ridotto (over60/stud) € 6,00; intero SOCI € 6,00; ridotto SOCI (over60/stud) € 5,00

The Last Tycoon-Cinema Lux
Tel. 049 715596
www.movieconnection.it
www.tycoon.pd.it
tycoon.pd@gmail.com

Nell'ambito delle iniziative promosse dall'Amministrazione Comunale per la ricorrenza del Giorno della Memoria, che ricorda la data simbolo del 27 gennaio 1945, quando furono abbattuti i cancelli di Auschwitz, il Comune di Padova e i Coristi per caso presentano un appuntamento di musica e commemorazione delle Vittime dell’Olocausto; in particolare sarà ricordata la storia della Shoah padovana, quella del campo di concentramento Villa Venier a Vo Vecchio e delle 50 persone che vi furono rinchiuse per un anno.

Tra loro c'era Sara, una bimba che la mamma cercò di mettere in salvo, senza riuscirci.

Due attrici leggeranno la sua storia, ricca di testimonianze, e il coro interverrà con brani cantati, accompagnati da pianoforte e percussioni.
Canti e letture ricorderanno una delle pagine più brutte della storia della nostra città.

Il Giorno della Memoria, fu istituito, in Italia, dalla legge 20 luglio 2000 n.211 «al fine di ricordare la Shoah (sterminio del popolo ebraico), le leggi razziali, la persecuzione italiana dei cittadini ebrei, gli italiani che hanno subìto la deportazione, la prigionia, la morte, nonché coloro che, anche in campi e schieramenti diversi, si sono opposti al progetto di sterminio, ed a rischio della propria vita hanno salvato altre vite e protetto i perseguitati» (art.1).

Tutte le iniziative del Comune di Padova: programma

Informazioni
Ingresso libero
relazioni.esterne@comune.padova.it