Conferenza su Giuseppe De Logu

Conferenza su Giuseppe De Logu

Un repubblicano da non dimenticare

La Sala Paladin di Palazzo Moroni, via VIII febbraio 6 a Padova, lunedì 25 marzo 2019 alle ore 17:30, sarà la sede della conferenza su “Giuseppe De Logu. Un repubblicano da non dimenticare" con il seguente programma:
Giuseppe De Logu. Repubblicano, esule antifascista, storico dell’arte fu amato Maestro con la cattedra e con l’esempio di vita.
 
Saluto delle autorità:
Andrea Colasio, Assessore alla Cultura
 
Intervengono:
Elio Armano, Scultore, Paolo Penacchio, Presidente A.M.I. Venezia
 
Conduce i lavori:
Albina Aurora Scala, Presidente Associazione Mazziniana Padova
 
La figura di Giuseppe De Logu è una delle più significative personalità della storia dell'arte italiana. Professore all'Istituto Universitario di Architettura di Venezia, ha diretto per molti anni l'Accademia veneziana di Belle Arti.
La vita di De Logu è quella di un uomo di grande valore scientifico, ma anche di profondi convincimenti politici ed etici. Nato a Catania nel 1898, dove suo padre era professore di diritto romano e in seguito rettore di quella università, una volta completati gli studi liceali si trasferì a Roma, dove nel '21 conseguì il diploma all'istituto superiore di belle arti e si laureò nel '22 in lettere e nel '24 in filosofia. Per un triennio seguì poi il corso di perfezionamento in storia dell'arte, sotto la guida di Adolfo Venturi.
Iscrittosi nel '21 al Partito repubblicano italiano, collaborò dallo stesso anno al giornale La Voce repubblicana, in veste di critico d'arte. Firmatario del Manifesto crociano nel 1925 (Protesta contro il manifesto degli intellettuali fascisti), De Logu iniziò la carriera d'insegnante a Genova e, da lì, a Venezia dove, conseguita la libera docenza in storia dell'arte, fu incaricato dal '28, all'accademia di belle arti, e dal '31, alla Scuola superiore di architettura. Cessata, per le leggi fasciste sulla stampa, la pubblicazione del giornale repubblicano, continuò la sua attività di critico militante sulle riviste di storia dell'arte Emporium, L'Arte e Dedalo.
Nel '33, essendosi rifiutato di prestar giuramento al regime fascista, andò in esilio volontario: recatosi per un anno in Ungheria, dove tenne un corso di lezioni sul Quattrocento e sull'arte barocca in Italia: si trasferì dal '34 al '38 a Vienna, dove insegnò alla scuola superiore di commercio. Lasciata fortunosamente l'Austria, visse fino alla conclusione della guerra in Svizzera, a Zurigo, dove fece parte del gruppo di esuli italiani impegnati a sostenere, politicamente ed intellettualmente, una loro elitaria battaglia contro il fascismo. Qui si prodigò nell'insegnamento, all'università popolare di Zurigo e alla scuola normale di Locarno; tenne conferenze per la Dante Alighieri di Ginevra; sostenne l'attività delle "colonie libere", pubblicò un'Antologia pittorica dell'arte italiana e Bruto, saggio storico sulla difesa della libertà.
Ritornato in Italia nel '45 e ripreso l'insegnamento all'accademia di Venezia, ne divenne direttore e "restauratore" e volle solennemente celebrare nel 1950 il bicentenario della fondazione. Continuò ad impegnarsi in difesa del patrimonio artistico, accompagnando le sue conoscenze di studioso alla moralità di mazziniano.
Allievo di Adolfo Venturi, manifestò fin dall'inizio della carriera il suo interesse per il Seicento con la pubblicazione dei volumi La pittura italiana del Seicento (1931) e Scultura italiana del Seicento e del Settecento (1932). Si dedicò anche a monografie, quali Tiziano del 1935 e Tintoretto del 1964, frutto delle sue minuziose ricerche archivistiche. Sintesi di tutto il suo pensiero può considerarsi il volume Natura morta italiana, al quale iniziò a lavorare fin dalla fine degli anni Venti. In quest'opera, pubblicata nel 1962, sono tracciati i lineamenti della pittura cosiddetta "minore". De Logu morì a Venezia il 12 nov. 1971.
 
Informazioni:
Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti disponibili

C'era un ragazzo...Show

C'era un ragazzo...Show

Spettacolo musicale per la XIV edizione del “Memorial Orfeo Valandro”

 
Torna al Piccolo Teatro di via Asolo (zona Paltana) venerdì 22 marzo alle ore 20:30  “C'era un ragazzo...Show” lo spettacolo musicale organizzato dall'Associazione Tempi e Ritmi per la XIV edizione del “Memorial Orfeo Valandro”.
 
In programma, come da format ormai consueto e di successo, canzoni anni ’60 ’70 ’80 suonate e cantate dal vivo, ed un tocco di cabaret. La manifestazione ha finalità benefica: all'ingresso saranno richieste offerte da destinare alla Onlus "Veneti schiacciati dalla crisi" nota ai telespettatori di Rete Veneta per dare supporto concreto ai nostri corregionali in difficoltà economiche.
 
Ospiti speciali: Paki Canzi de "I Nuovi Angeli", il cantante del gruppo anni '70 interprete di "Donna felicità", "Singapore", "Anna da dimenticare" scritte con Roberto Vecchioni, che farà ascoltare i brani di maggiore successo della band; Elisabetta Viviani, showgirl e cantante, nota a tutti quale interprete della sigla del cartone animato "Heidi"; Valerio Mazzucato, attore poliedrico che spazia dal comico al drammatico, in teatro ed al cinema, che sarà “Bepi” (della coppia Bepi e Maria) e "Nonna Beła" nei siparietti comici previsti.
 
Sul palco, ad accompagnare gli ospiti, la band di Valandro, ovvero "Le Sensazioni" con Mauro Moschin, Massimo Salasnich, Valerio Poncini e Jonathan Dego, che darà spazio anche ad alcuni brani interpretati da alcuni amici e colleghi di Orfeo, pronti a tornare sul palco per ricordarlo in musica: Alessandro Bottaro, Piero Fisanotti, Max Marchioli, Nicoletta Lorenzi, Lara Belluco, ed ancora Betty Jo, Roberto Milan, Oscar Valandro e Dagmar Trevisan.
 
La parte giovane dello spettacolo sarà affidata ai THE MODS (Francis LoMosk, Marcello Martinucci, Federico Toson, Matteo Chiesa) che, nonostante abbiano poco più di vent'anni, amano il repertorio rock anni 70 e ne daranno prova anche in questa occasione, dopo aver già calcato palcoscenici importanti negli ultimi anni.
 
Orfeo Valandro è stato cantante e chitarrista: classe 1949, negli anni ‘60 aveva iniziato con il gruppo “I Verticali”, quindi negli anni 70-80 si era dedicato ad altre passioni, prima di arrivare ad essere il cantante-bassista dei “Reporters” (dal 1989) e poi de “Le Sensazioni” (dal 1996), formazioni fondate dal cugino e “pigmalione” Mauro Moschin, con cui ha anche collaborato al fianco di grandi artisti italiani melodici anni ’60/’70 (ad es. Jimmy Fontana, Mal, Equipe 84, Wilma Goich, Dino, Tony Dallara, Bobby Solo, Rocky Roberts ed altri).
Con la sua voce “potente e mediterranea” ha interpretato i più grandi successi del revival italiano e del beat nostrano su palcoscenici di ogni tipo (dalle feste di piazza ai locali più esclusivi, senza tralasciare alcuni veri e propri “templi” del ballo).
Ha fondato con Massimo Salasnich e Mauro Moschin l'Associazione Tempi e Ritmi con cui ha realizzato numerosi spettacoli e concerti in Italia e all'estero, prima della sua prematura scomparsa, avvenuta nel 2005.
 
Informazioni:
Ingresso con offerta responsabile.
Associazione Tempi e Ritmi
Facebook “C'era Un Ragazzo Show
cell. 351 9220080

Tre concerti dedicati a Giovanni Guglielmo

Tre concerti dedicati a Giovanni Guglielmo

Sono dedicati alla memoria di Giovanni Guglielmo i tre concerti che si terranno la domenica mattina alle ore 11 alla Sala dei Giganti il 17, il 24 e il 31 marzo p.v.
Il progetto ideato e promosso congiuntamente da Amici della Musica di Padova, Fondazione Musicale Omizzolo-Peruzzi, Archivio Musicale Guido Alberto Fano Onlus, in collaborazione con il Cidim di Roma.

In omaggio a questa prestigiosa figura di musicista i tre enti promotori dei concerti hanno indetto nel 2018 un Bando per selezionare tre giovani duo violino e pianoforte, e saranno appunto i tre duo premiati ad esibirsi alla Sala dei Giganti. Il bando era finalizzato anche alla valorizzazione di autori legati al repertorio di Guglielmo, soprattutto per quel che riguarda la musica italiana fra fine Ottocento e primo Novecento, ed in particolare quella di Guido Alberto Fano, Silvio Omizzolo, Almerigo Girotto.

Programma
17 marzo, ore 11 - Primo premio
TULIP DUO

Eleonora De Poi, violino
Massimiliano Turchi, pianoforte

24 marzo, ore 11 - Secondo premio
DUO PASTINE - CONTALDO

Sara Pastine, violino
Giulia Contaldo, pianoforte

31 marzo, ore 11 - Terzo premio
DUO SABATINI - RUGANI

Daniele Sabatini, violino
Simone Rugani, pianoforte

Giovanni Guglielmo (1935-2017) è stato una figura eminente del violinismo italiano e la sua carriera (che prese avvio con il 1° Premio al Concorso di Vittorio Veneto del 1962) si è svolta a livello internazionale con vari prestigiosi ensemble come I Virtuosi di Roma, il Sestetto Chigiano, I solisti italiani, l’Ensemble di Venezia e in duo con il clavicembalista Riccardo Castagnone e con il pianista Ezio Mabilia. Fondatore de L’arte dell’arco (che ha realizzato discograficamente l’integrale dei concerti per violino di Giuseppe Tartini) Guglielmo è stato primo violino solista dell’Orchestra del Teatro La Fenice. Titolare della cattedra di violino ai Conservatori di Padova, Venezia e Vicenza, dove fu anche direttore.

Informazioni
I biglietti (studenti e giovani 3 euro, interi 6 euro) saranno in vendita presso la Sala dei Giganti al Liviano mezz’ora prima dell’inizio dei concerti.

Fondazione Musicale Omizzolo Peruzzi
Tel. 340 9291163
info@fondazioneomizzoloperuzzi.it

Lezioni di suono 2019

Lezioni di suono 2019

Tre incontri con Nicola Sani

Ritorna anche per il 2019 la Rassegna "Lezioni di suono", iniziativa a cura dell'OPV-Orchestra di Padova e del Veneto, nata nel 2016 per la promozione della musica.

Giunte alla quarta dopo i successi ottenuti dai fortunati cicli di Salvatore Sciarrino, Ivan Fedele e Giorgio Battistelli, le Lezioni di quest’anno vedranno protagonista Nicola Siani, direttore artistico dell’Accademia Chigiana di Siena e compositore richiestissimo con una particolare vocazione per il dialogo fra gli strumenti e il suono elettroacustico.
Articolate in tre lezioni-concerto tenute dallo stesso compositore, le Lezioni di Suono si terranno alle ore 17.30 nella splendida cornice della Sala dei Giganti in Piazza Capitaniato. Nelle stesse date alle ore 10.30 verrà proposta un’anteprima riservata alle scuole dal titolo evocativo Prima del suono; l’iniziativa nasce per offrire la possibilità agli studenti di confrontarsi da vicino con il compositore, ponendogli domande e interagendo in modo diretto con lui e con la sua musica.

Programma

Mercoledì 27 marzo 2019, ore 17.30
Orchestra di Padova e del Veneto
NICOLA SANI
MARCO ANGIUS Direttore
Sani Deux, le contraire de “un” (2012, prima esecuzione italiana)
Mahler/Schoenberg Lieder eines fahrenden Gesellen

Mercoledì 10 aprile 2019,  ore 17.30
Orchestra di Padova e del Veneto
Sala dei Giganti al Liviano
NICOLA SANI
MARCO ANGIUS Direttore
Sani Deux, le contraire de “un” (2012, prima esecuzione italiana)
Mahler/Schoenberg Lieder eines fahrenden Gesellen

Venerdì 3 maggio 2019, ore 17.30
Orchestra di Padova e del Veneto
Sala dei Giganti al Liviano
NICOLA SANI
MARCO ANGIUS Direttore
Sani Gimme Scelsi (2013, prima esecuzione italiana)
Scelsi Quattro pezzi su una nota sola (1959)

I tre concerti della sera saranno anticipati da una prova generale aperta alla mattina e rivolta alle scuole superiori, a partire dalle ore 10.30, dal titolo evocativo "Prima del suono".

Informazioni
biglietto intero: € 10,00
ridotto studenti e under 35: € 8 e € 5

Prima del suono: Biglietto unico € 3,00 -  acquistabile il giorno stesso dalle ore 10 al botteghino della Sala dei Giganti

Orchestra di Padova e del Veneto
Tel. 049 656848 - Tel. 049 656626
info@opvorchestra.it
www.opvorchestra.it

Presentazione del libro di Francesco Salvador

Presentazione del libro di Francesco Salvador

Una fragile eternità (poesie)

 
Sabato 30 marzo 2019, alle ore 17 nella sala Anziani di Palazzo Moroni, via VIII febbraio 6 a Padova, il prof. Silvano Fecchio presenterà il libro di poesie di Francesco Salvador “Una fragile eternità” (Casa Editrice Menna, 2018 ). Letture delle poesie a cura del prof. Enrico Martino. Sarà presente l’autore.
 
Una raccolta di liriche che tratta alcuni fra i temi universali della letteratura: l'amore, l'amicizia, la solitudine. Stralci emozionali racchiusi in delicati riflessi attorno ai quali danzano e si dilatano le parole in quella sfera magica, spesso sognante, specchio intimo e fedele di un intenso itinerario esistenziale. Una silloge di poesie, dai contenuti garbati e preziosi capaci di incuriosire, attrarre e coinvolgere emotivamente il lettore. Un viaggio in versi fra ricordi d'infanzia, romanticismo, sentimenti attuali e contraddizioni del nostro tempo, che appaiono fra i versi ironici e amari di quest'opera. Poesia intima ma non intimista; dalle molteplici sfaccettature, che si pone in modo colloquiale, con animo meditativo, che osserva gli eventi del mondo, esprimendosi con toni sommessi. Momenti di lirismo che a tratti cedono il passo alla malinconia, che puntualmente va a decorare il gelo dell'odierno, ma la gioia del vivere, prende sempre sistematicamente il sopravvento su tutto, anche sull'ultimo spazio di quell'immensa voglia d'amore che sublima ogni composizione.
 
Francesco Salvador, residente a Padova, è nato a Vittorio Veneto il 10 marzo 1957, insegnante di scuola primaria, pubblica le sue poesie dal lontano 1984. Fra i numerosi libri editi alcuni hanno ottenuto un buon successo anche a livello nazionale. Presente in giornali, riviste, antologie collettive, siti internet. Fra i premi vinti citiamo: Premio Voltaire (1987 S. Donà di Piave ); Poesie d'Italia (Latina 1992 ); Atheste (Este - 2018 ); Ager Nucerinus (Nocera Superiore - 2009 ); Pomezia (Città di Pomezia – 2013 ).
 
 
Informazioni:
Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti disponibili
Settore Cultura, Turismo, Musei e Biblioteche
donolatol@comune.padova.it - tel. 049 8204529

Festival della Salute Globale

Festival della Salute Globale

Ia edizione 2019

La salute globale non è soltanto un diritto fondamentale di ogni uomo che viva su questa terra, ma riguarda da vicino lo sviluppo dei popoli e la pace. Per valutare lo stato di salute di una persona o di una comunità oggi è, quindi, necessario tener conto delle condizioni, sociali, ambientali, economiche e culturali in cui ciascun essere umano vive. Si tratta di allargare lo sguardo sia in senso geografico, analizzando l’interdipendenza esistente tra fenomeni locali e globali (al Nord come al Sud del mondo) sia in senso disciplinare, perché ci si avvale del contributo non solo delle scienze mediche ma anche di quelle sociali e umane, dell’economia, del diritto.  
Questa è la proposta della prima edizione del Festival della Salute Globale, che si terrà a Padova dal 5 al 7 Aprile 2019.

Medici, scienziati, studiosi, esperti, giornalisti e rappresentanti delle istituzioni affronteranno temi come l’impatto delle nuove tecnologie, le grandi migrazioni, l’accesso alle cure, la povertà, le grandi questioni legate a quelle stagioni della nostra vita in cui siamo più fragili come l’infanzia e la vecchiaia. Abbiamo scelto gli esperti più autorevoli dando loro un compito preciso: coniugare rigore scientifico e chiarezza ed efficacia nell’esposizione.

Programma completo

Informazioni
Nicola Attadio-Ufficio stampa, Editori Laterza attadio@laterza.it
Carla Menaldo-Ufficio stampa, Università di Padova carla.menaldo@unipd.it
Franco Tanel-Ufficio stampa, Comune di Padova tanelf@comune.padova.it

Presentazione del libro di Saveria Chemotti

Presentazione del libro di Saveria Chemotti

A che punto è il giorno

 
Lunedì 25 marzo 2019, alle ore 18, nella sala degli Anziani di Palazzo Moroni (via VIII febbraio n. 6, Padova ) avrà luogo la presentazione del libro “A che punto è il giorno” (Apogeo) di Saveria Chemotti.
 
Presentano il libro: Daniela Rossi, consulente editoriale, editor e scrittrice e Paolo Coltro, giornalista del Corriere del Veneto, scrittore. Sarà presente l’autrice.
 
Questa raccolta abbraccia un decennio di scritture brevi, tessere inedite che compongono un mosaico stravagante di giorni diversi, tra ieri e oggi. Sulle pagine, tra le righe, permane il riverbero di occhi che trasudano desideri, sogni, rimorsi, nostalgia, scoppi di risa, moti di pianto, perfino smorfie, ma che, soprattutto, riflettono su un percorso che rievoca variegate situazioni o esperienze nella vita di una donna.
Così, tra dolore e ironia, realtà e immaginazione, Viola, Laura, Miriam, Enrica, Caterina, Daniela, Francesca, Marta, Fausta, Serena, e le altre protagoniste di queste pagine, provano a raccontarsi, scommettendo sulla loro versatile personalità.
 
Saveria Chemotti è nata in provincia di Trento, ma vive e lavora a Padova, dove insegna Letteratura italiana di genere e delle donne. Dirige le collane di studi Soggetti rivelati. Ritratti, storie, scritture di donne e Graphie per la casa editrice Il Poligrafo e la collana di narrativa Vicoli. per la casa editrice Cleup. Ha pubblicato numerosi saggi sulla narrativa e la poesia del Novecento italiano e dedicato molte ricerche alla storia e alla scrittura delle donne. Ha pubblicato tre romanzi, La passione di una figlia ingrata, 2014 (finalista alla XXXIV edizione del Premio Comisso); Ti ho cercata in ogni stanza, 2016; Siamo tutte ragazze madri, 2018, con l’editrice L’Iguana di Verona. Questa è la sua prima raccolta di racconti.
 
 
Informazioni:
Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti disponibili.
Settore Cultura, Turismo, Musei e Biblioteche
donolatol@comune.padova.it - tel. 049 8204529

DETOUR 2019

DETOUR 2019

Festival del cinema di viaggio

Programma e Giuria Concorso Internazionale

Programma Viaggio in Italia

Programma incontri

Programma eventi speciali

Alla sua settima edizione la Rassegna Detour Festival del Cinema di Viaggio si duplicherà tra Abano Terme e Padova, dal 22 al 31 marzo 2019 e sarà organizzata dal Comune di Padova-Assessorato alla Cultura.
La specificità del festival, unico nel suo genere, è quella di presentare film che affrontano il tema del viaggio in modo trasversale e non scontato.
Tante le novità di questa nuova edizione, vi è la​ durata​, che passa​ da sei a nove giorni​, e il coinvolgimento di ​più sale​: alla storica sala Fronte del Porto presso il ​cinema PortoAstra si affiancheranno  anche il ​cinema MultiAstra​ di ​Padova ​e il ​cinema Marconi ​di ​Abano Terme​.

Parlare di cinema è infatti parlare di viaggio.
I film del Festival cercheranno di approfondire il tema del viaggio in tutte le sue possibili declinazioni: fuga, esilio, migrazione, esplorazione, vagabondare, viaggio di ritorno, viaggio di scoperta, viaggio di formazione, spaesamento e attraversamento. Detour affronta i vari aspetti, considerando ogni linguaggio, dal lungometraggio di fiction al documentario d’autore, con un’attenzione sia alle opere inedite dell’ultima stagione che ai film più conosciuti realizzati durante tutto l’arco della storia del cinema. Costruire un festival è sempre un viaggio, complesso e avvincente, fatto soprattutto di buoni compagni d’avventura.

Cuore pulsante del Festival è il ​Concorso Internazionale​, con ​otto film provenienti da tutto il mondo e mai usciti nelle sale italiane​. ​Tutti i film in Concorso verranno proiettati sia al cinema PortoAstra, sia al cinema Multiastra. 
Giuria del Concorso

Il programma accoglie nuovamente la sezione ​Viaggio in Italia​, interamente dedicata al cinema italiano. Tutte le proiezioni legate alla sezione avranno luogo ​dal 22 al 24 marzo in una sede e in un Comune inedito per Detour: il ​cinema Marconi di Abano Terme​. 

La ​terza sezione del Festival raccoglie una serie di ​film speciali​, talvolta meno “in linea” con lo spirito del viaggio che è proprio di Detour, ma con un valore intrinseco che li rende assolutamente meritevoli di uno spazio all’interno del Festival.
Grandi film e grandi autori di cinema, quindi, molti dei quali saranno presenti al Festival per introdurre i loro film - ma non solo: gli eventi speciali di Detour accoglieranno molti altri ospiti come ​sceneggiatori​, ​musicisti​, ​autori letterari e dj​, che racconteranno e condivideranno il ​tema del viaggio attraverso le rispettive arti. 

Sono in cartellone numerosi ​incontri​, organizzati e curati grazie alla collaborazione di numerose realtà del territorio: le librerie ​Pangea e Limerick​; la libreria universitaria ​Il mondo che non vedo​; la fumetteria Fumetti & Soda​; la ​Libreria per ragazzi ​Pel di Carota​.
Il programma degli incontri è stato coordinato dalla scrittrice e blogger di viaggio ​Simonetta Di Zanutto​. 

Evento di apertura di Detour a ​Padova sarà il ​primo concerto padovano di Torso Virile Colossale (​mercoledì 27 marzo, ore 21.00, cinema PortoAstra​), un progetto musicale interamente dedicato al ​cinema peplum italiano anni ‘50 e ‘60​.
L’evento vedrà sul palco cinque musicisti che sonorizzeranno, con composizioni originali, svariati spezzoni di film ispirati al mondo antico, i cosiddetti “sandaloni”. Un ​viaggio nel tempo attraverso gli occhi di un cinema del passato che anche oggi può regalare grandi sorprese.
Sul palco, a fianco al fondatore del progetto ​Alessandro Grazian​, saranno presenti alcuni dei nomi più importanti della musica indipendente italiana: ​Nicola Manzan (Bologna Violenta)​, ​Kole Laca (Il Teatro degli Orrori)​, ​Emanuele Alosi (Stella Maris) e Luciano Macchia (Ottavo Richter)​.

Rassegna a cura di Cinerama, Comune di Padova-Assessorato alla Cultura e Comune di Abano Terme 

Informazioni

I luoghi del Festival
CINEMA PORTOASTRA
via Santa Maria Assunta, 20 – Padova

CINEMA MULTIASTRA
Via Tiziano Aspetti 21 - Padova

CINEMA MARCONI
Via S. Pio X-Abano Terme

Cinerama
+39 049 7997670
info@detourfilmfestival.com
www.detourfilmfestival.com

PunzecchiArte

PunzecchiArte

Il magico mondo dei Teatrini

Inaugurazione: 11 aprile 2019, ore 11.00

In mostra saranno esposti circa una trentina di quadri ed installazioni create in forma collettiva ed individuale, realizzate da persone anche con grave e gravissima disabilità che frequentano il Centro Diurno, opere che dimostrano la capacità di andare al di là del proprio limite, attraverso l’arte e il lavoro. Il progetto è coordinato da Maria Pia Peserico.

Il Centro Diurno S. Rosa della Fondazione I.R.P.E.A di Padova pone particolare attenzione alla dimensione artistica e alle capacità espressive delle persone con differenti abilità, ritenendo che la cultura e l’arte siano dei mezzi privilegiati per l’inclusione sociale.
Nell’ambito di questo progetto vengono proposti laboratori creativi e artigianali per persone con abilità differenti, ponendo al centro la persona, il suo potenziale creativo e manuale al fine di produrre opere di contenuto artistico.
Nel laboratorio Punzecchiarte, sotto la guida degli operatori, i partecipanti si sono confrontati con la tecnica del punzecchio, il disegno, la pittura e il ritaglio di stoffe, utilizzando materiali diversi anche di riciclo, trasformando i limiti fisici personali in stimoli creativi.

Informazioni

Ingresso libero
Orario: da martedì a domenica, ore 10.00-13.00 e 14.00-18.00, chiuso l'1 maggio

Assessorato alla Cultura
Servizio Mostre
Tel. 049 8204528
tedeschif@comune.padova.it

Percorsi di Arte Contemporanea

Percorsi di Arte Contemporanea

Mostre ed Eventi primavera-estate 2019

La Galleria Città di Padova propone anche per la prima parte del 2019 una serie di mostre ed eventi che spazieranno dall'acquerello alla scultura, dagli incontri ai corsi sull'arte contemporanea. Gli eventi sono organizzati e promossi dall'Assessorato alla Cultura del Comune di Padova.

Programma

Il paesaggio nell'acquerello
Dal 7 al 20 marzo 2019
L’acquerello ha sempre attratto la maggior parte dei grandi maestri  da William Turner a Manet, Klee, Edward Hopper e tanti  altri. Questo è dovuto  per la  spontaneità, la freschezza,  e quella emozione  che si coglie  nella rappresentazione del mondo naturale.  Questo medium espressivo, in particolare nella paesaggistica  esprime la sua grande potenzialità dove la limpidezza, la luce   e la trasparenza dei colori,  ci conducono a scoprire  di incanto scorci urbani, vedute naturalistiche di grande suggestione.
Grazie anche ai numerosi acquarellisti il paesaggio si è imposto  nell’arte, in quanto  sui loro taccuini riportavano e raccontavano sulla carta, con dovizia di particolari i paesaggi e le architetture con una predilezione particolare per le città d’arte dell’ Italia, i monumenti, la storia .
La galleria Città di Padova vuole offrire al pubblico una mostra dedicata esclusivamente al paesaggio, alla sua contemporaneità  attraverso la  tecnica dell’acquarello.
Espongono: Paolo Bertocco,  Mariangela Bulgarelli, Emanuela Colbertaldo, Mara De Angeli, Marinella Lombini, Lucia Maragno, Ivana Masin, Adriana Moro, Fiorella Morosinotto, Loredana Nardi, M. Carla Passadore,  Nicoletta Piccolo, Paola Rigoni, Cesare Romano,  Salmaso Daniele Giovanna Santi, Sara Stavla, Rosalba Suriano, Francesca Vaccari, Anna Valerio,  Laura  Vestali, Andrea Zuppa
Nel corso della mostra sabato pomeriggio 16 marzo  è in programma  un evento culturale Arte Giovani  di musica contemporanea e scrittura “Scripta manent”  presso l’Oratorio di S. Margherita.

Mostra personale di Alberto Cristini “Visibile non visibile”
Dal 23 marzo al 4 aprile 2019
Inaugurazione mostra: sabato 23 marzo, ore 17:30
Alberto Cristini, artista rodigino presenta una ventina di opere recenti, prevalentemente smalti e tempere in cui il soggetto e' appena abbozzato. Linee e curve ci lasciano intravedere un paesaggio, o uno sfuggente interno.
Oltre alla mostra di quadri, nella presentazione lo scrittore Marco Ferraro illustrerà al pubblico un nuovo libro “Musica”.
 
Mostra personale di Sara Stavla “Geologia dell'interiore”
Dal 6 al 19 aprile 2019
Inaugurazione mostra: sabato 6 aprile, ore 18
Con la mostra Geologia dell’interiore l'artista padovana desidera mettere in evidenza un tema che l'ha sempre affascinata: l'esplorazione lungo i confini del concreto e del visionario. L'intento è quello di interpretare, attraverso la pittura, la trasmutazione della materia che si separa e si riunisce, come il razionale e l'irrazionale nell'essere umano.
 
Giovedì 18 aprile, ore 17:30
Oratorio di S. Margherita – via S. Francesco 
“Suoni dell’inconscio” musica poesia di Iacopo Maria Regazzo chitarra classica poesie di Francisco del Moral Manzanares
 
Mostra “Il colore delle emozioni”
Gianfranco Coccia – Piero Conz
Dal 27 aprile al 9 maggio 2019
Inaugurazione mostra: sabato 27 aprile, ore 18
Gianfranco Coccia continua la personale ricerca artistica sperimentando molteplici materiali tra la pittura e la scultura che ritroviamo in questa mostra con alcune opere inedite in un linguaggio astratto di forte intensità. La sperimentazione, le possibilità cromatiche e materiche, gli accostamenti e i percorsi espressivi, si inoltrano nei meandri della pittura e della scultura. Dall’altra parte troviamo Piero Antonio Conz che riesce a esprimere con istintività una pittura figurativa di cavalli agili e potenti che corrono tra spiagge e dune. Un crescente e pressante desiderio di ricerca e verità non solo attraverso i colori, ma anche attraverso la musica, la poesia e la scrittura di racconti.
 
Mostra collettiva “Primaverarte” 
Dal 11 al 25 maggio 2019
Inaugurazione mostra: sabato 11 maggio, ore 18
Le stagioni hanno rappresentato un posto privilegiato nella storia dell’arte, in particolare la primavera per gli aspetti di rinnovamento, di risveglio dal sonno invernale. I più grandi artisti l’hanno interpretata con un proprio linguaggio e poetica come la rinascita della natura, la luce primaverile e le cromie celeste del cielo. In questa mostra sono presenti circa 40 opere che in forme diverse di rappresentazione, figurativa, informale o astratta, si ispirano alla primavera con un linguaggio personalizzato.
 
Mostra Daria Lincetto “Presenze urbane”
Dal 1 al 20 giugno 2019
Acciao, cavi, binari, navi mercantili, ragni meccanici...uno sguardo diverso su un quotidiano scomodo ed ingombrante, ma necessario.
 
Informazioni:
Ingresso libero
Orario galleria: 16 / 19,20 tutti i giorni,chiuso festivi
tel. 389 8949505 - orario galleria
www.assartepadova.it
 

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