La Compagnia PANTAKIN COMMEDIA
presenta

L'ULTIMA CASA

Testo originale di Tiziano Scarpa
Musiche originali di Andrea Mazzacavallo
Regia di Michele Modesto Casarin

regia: Michele Modesto Casarin
con: Manuela Massimi, Michele Modesto Casarin, Roberto Serpi, Federico Scridel, Marta Dalla Via

Una produzione: Pantakin da Venezia; Regione del Veneto; Città  di Venezia - Direzione Beni, Attività  e Produzioni Culturali; La Biennale di Venezia

note dell'autore

Il testo de L'€™ultima casa deriva da una mia rilettura complessiva dell'€™opera di Goldoni. Non è una riscrittura, non è un adattamento, non si adagia su sequenze drammaturgiche già  collaudate: è una creazione del tutto nuova, completamente originale.
Il titolo si riferisce idealmente a La casa nova, commedia del 1761. Carlo Goldoni vi metteva in scena un trasloco che fa andare in crisi i rapporti famigliari. La casa goldoniana non è soltanto un'abitazione, ma un luogo dove ciascuno occupa una gerarchia, sia dentro la famiglia che fuori. Si distribuiscono le stanze a moglie e sorella per soddisfarne la vanità ; si ostenta agiatezza con gli ospiti, a costo di rovinarsi per l'arredamento; si rinnega lo stile di vita sobrio dei padri.
La mia Ultima casa è quella del ricovero definitivo: il cimitero. Come e più che nel testo goldoniano, si vedranno muratori e maestranze, architetti visionari o conservatori, padri e figli in lotta su diverse concezioni della vita e della morte. I vari visitatori dei defunti e i candidati inquilini di questa dimora estrema proiettano nella loro futura tomba (e in quella degli altri) esistenze mancate o troppo esuberanti.

Per tutte le informazioni si rinvia a: Arti Inferiori. Stagione Teatrale 2008-2009.

Informazioni
Biglietti e abbonamenti
Abbonamento intero: € 80,00; abbonamento ridotto (studenti): € 60,00
Biglietti per spettacoli di Giorgio Albertazzi, Lunetta Savino e Ascanio Celestini: intero ‚€ 18,00; ridotto studenti: € 16,00
Tutti gli altri spettacoli: Biglietto intero € 12,00; ridotto studenti € 10,00

Prevendita
Il giorno precedente ogni spettacolo per l'MPX Multisala Pio X dalle ore 16.00 alle ore 18.00
Vendita Il giorno dello spettacolo dalle ore 16.00 ad inizio spettacolo

ARTEVEN
Via G. Querini, 10
30172 Mestre (VE)
Tel. +39 41 5074711 - Fax +39 41 974120
Web: www.arteven.it
e-mail: info@arteven.it

ASSESSORATO ALLE POLITICHE CULTURALI E SPETTACOLO
SERVIZIO MANIFESTAZIONI E SPETTACOLI
Vicolo Pedrocchi, 11  Padova
E-mail: comunepadovamanifestazioni@comune.padova.it

MPX MULTISALA PIO X
via Bomporti, 22 - (zona Duomo) - Padova
telefono 049 8774325
e-mail teatrompx@diweb.it
sito www.dicinema.it

Secondo appuntamento della Rassegna "NOTE D'INVERNO", ciclo di concerti giunto alla VIII edizione, sotto la direzione artistica di Roberto Lea e Maria Chiara Salasnich.

Concerto dell'ORCHESTRA BAROCCA "VOLENS ENSEMBLE"

Programma
Musiche di A.Vivaldi, G.F. Handel, E.Barbella

solisti
Piera Pelanda: soprano
Maria-Chiara Salasnich: flauto dolce
Emanuele Cappellotto: mandolino
Fabrizio Durlo: organo
Roberto Lea: violino principale


Ingresso libero

Dopo il grande successo dell'AIDA targata Hugo de Ana, la Stagione Lirica cittadina porta in scena "LA TRAVIATA" in un allestimento curato dal regista Denis Krief e prima produzione del neonato progetto LI.Ve, terzo polo lirico del Veneto, costituito dai teatri di Padova, Rovigo, Treviso e Bassano del Grappa.
L'edizione 2008 di un'opera, come La Traviata, fra le più amate e rappresentate nei teatri di tutto il mondo, non mancherà di stupire: il talentuoso regista Denis Krief infatti ha ideato una originale ambientazione contemporanea che, pur nel rispetto assoluto dell'opera, restituisce all'immortale vicenda tutta la sua straordinaria modernità. L'allestimento di Denis Krief ha debuttato il 17 ottobre al Teatro Sociale di Rovigo, riscuotendo ottimi consensi di pubblico.

LA TRAVIATA
Libretto di Francesco Maria Piave
Musica di Giuseppe Verdi

21 dicembre, ore 18.00
23-27 dicembre, ore 20.45

Personaggi e interpreti
Violetta Valéry GLADYS ROSSI
Alfredo Germont ANTONIO GANDIA
Giorgio Germont, suo padre DARIO SOLARI
Gastone, Visconte di Létorières DAVID SOTGIU
Flora Bervoix, sua amica KULLI TOMINGAS
Il barone Douphol DONATO DI GIOIA
Il marchese d'Obigny GIUSEPPE NICODEMO
Il dottor Grenvil GIANLUCA BREDA
Annina, cameriera di Violetta VALENTINA CORRADETTI
Giuseppe, servo di Violetta DARIO MAGNABOSCO
Domestica di Flora e Commissario SERGIO VITALE

CORO LIRICO Li.Ve - diretto da Stefano COLO'
ORCHESTRA FILARMONIA VENETA "G.F. Malipiero"
Maestro concertatore e direttore d'Orchestra: TIZIANO SEVERINI
Regia, scene e costumi DENIS KRIEF

Giovani artisti già avviati nella carriera a livello internazionale saranno i protagonisti di questa Traviata.
Violetta Valery sarà  interpretata dal soprano Gladys Rossi.
Antonio Gandia, considerato uno dei più interessanti giovani tenori spagnoli del momento, sarà Alfredo Germont. Perfezionatosi con Alfredo Kraus, Renata Scotto, Ileana Cotrubas e Elena Obraztsova, Gandia nel 2000 ha fatto il suo debutto operistico al Teatro Real di Madrid nel Rosenkavalier (Tenore italiano). Vincitore del Primo Premio Assoluto al Concorso Internazionale "Francisco Viͱas" di Barcelona, ha lavorato per i teatri di Washington, Los Angeles, Madrid, Milano Bologna, Napoli, Palermo.
Giovanissimo il Giorgio Germont di Dario Solari, nato a Montevideo-Uruguay nel 1976. Solari, vincitore di importanti concorsi lirici, tra cui il primo premio (sezione giovani) al Concorso "Ferruccio Tagliavini" di Deutchlandsberg (Austria), il Concorso "Iris Adami Corradetti" di Padova e il Concorso 'Tito Schipa" di Lecce, ha lavorato in importanti teatri tra cui l'Opéra di Montecarlo, il Teatro Filarmonico di Verona, il Teatro Massimo di Palermo, il Teatro Regio di Torino, il Teatro dell'Opera di Roma, la Deutsche Oper di Berlino, il Festival della Valle d'Itria di Martina Franca, il Teatro Comunale di Firenze, la Concert Hall di Atene, il Teatro Solìs di Montevideo, il Teatro Pergolesi di Jesi, il Landestheater di Salisburgo.

L'Orchestra Filarmonia Veneta e il Coro Lirico Veneto Li.Ve. saranno diretti dal Maestro concertatore e direttore d'orchestra Tiziano Severini. Maestro del coro Stefano Colò.

DENIS KRIEF
Regista, light designer, scenografo, costumista. Artista di formazione cosmopolita, ha studiato musica a Parigi, si è formato alla scuola italiana di regia approfondendo quella teatrale lirica in Germania e, soprattutto, facendo tesoro degli allestimenti del teatro di prosa russo. Si è dedicato al repertorio classico e contemporaneo realizzando regie di opere distanti nel tempo, da Mozart a Wagner a Britten, da Donizetti a Berlioz, Verdi, Wagner, Schoenberg fino a John Adams, Giorgio Battistelli, Fabio Vacchi. Ospite nei principali teatri d'opera italiani, ha lavorato anche all'Opéra Bastille di Parigi, al Suntory Hall di Tokyo, allo Staatstheater di Karlsruhe dove ha portato a termine una tetralogia wagneriana. Per la 57a Sagra Musicale Malatestiana di Rimini ha firmato la regia della prima versione scenica in Italia del Diario di uno scomparso di JanÍ¡ek e in seguito la prima italiana del Trionfo del tempo e del disinganno di Haendel. Nel 2000 ha ricevuto il prestigioso Premio Abbiati quale migliore regista per i suoi allestimenti della Turandot di Puccini e Busoni, Carmen di Bizet e Lucia di Lammermoor di Donizetti. Richiesto dai teatri d'opera italiani (Teatro dell'Opera di Roma, Teatro Massimo di Palermo, Teatro Comunale di Bologna, Teatro Lirico di Cagliari, Teatro la Fenice di Venezia), ma anche al Teatro Helicon di Mosca, Opera La Bastille di Parigi, Teatro Karlsruhe in Germania.
Nel giugno 2007 ha realizzato l'allestimento del NABUCCO, per l'apertura della stagione estiva dell'Arena di Verona, a settembre 2007 era a Parma per l'apertura del festival Verdi con la nuova produzione di Luisa Miller, mentre a dicembre ha messo in scena al Teatro alla Fenice di Venezia la Turandot che è in cartellone quest'anno al San Carlo di Napoli.

INFORMAZIONI E BIGLIETTI

Biglietti

Platea, palco di pepiano, centrali I e II ordine: interi € 60; ridotti € 55
Laterali I e II ordine: interi € 50; ridotti € 45
Galleria: interi € 28; ridotti € 25

Riduzioni: gruppi superiori a 25 persone, under 18 anni e soci Circolo della Lirica, max 2 biglietti per tessera sociale anno 2008.

Informazioni
Manifestazioni e Spettacolo: tel. 049/8205611-5619-5609
e-mail: padovalirica@comune.padova.it

Biglietteria del Teatro Verdi: 049/87770213
Prevendita presso la biglietteria del teatro Verdi, da lunedì a venerdì ore 15-18.30, sabato ore 10-13
 

Concerto inserito nella XIII Rassegna Musicale "Città  di Padova", curata dai Musici Patavini.


HYBLA'S TRIO
Elisa Fortuna, soprano
Giuseppe Campisi, pianoforte
Damiano D'Amico, contrabbasso

Programma
Gabriel Faure, "Elegia", per contrabbasso e pianoforte
Astor Piazzolla, "Balada para mi muerte" - "Juanito laguna" - "Tanti anni prima" (per soprano, piano e basso)
Vincenzo Bellini, "Vaga luna" (per soprano, piano e contrabbasso)
Giacomo Puccini, "Vissi D'arte" (per soprano, piano e contrabbasso)

Hybla's Trio
Nato dall'incontro ideale tra tre artisti di formazione classica, l'Hybla's Trio rappresenta una delle realtà  musicali più significative della Sicilia.
Ognuno dei suoi componenti - Giuseppe Campisi pianoforte, Damiano D'Amico contrabbasso, Elisa Fortuna soprano - ha portato in questo gruppo un proprio spirito musicale maturato in varie esperienze solistiche e orchestrali di livelli nazionale ed internazionale.
Giuseppe Campisi, diplomatosi presso il Conservatorio "N. Paganini" di Genova, ha alle spalle una ricca e completa esperienza professionale e nella sua bacheca personale vanta ben venti primi premi assoluti ottenuti in altrettanti concorsi.
Damiano D'Amico, dipolomato al Conservatorio di Mantova sotto sotto la guida del primo contrabbasso dei Solisti Veneti G. Ragghianti, si è perfezionato presso la Hochschule di Norimberga e successivamente ha suonato in Italia ed all'estero.
Il soprano Elisa Fortuna si è laureata Canto Artistico nel 2005 al Conservatorio di Messina ed è altresì in possesso di Laurea di Interprete e Traduttore.
Ha al suo attivo numerosi concerti in vari teatri, sale e basiliche, svoltisi in Sicilia e nel Nord Italia, nel corso dei quali ha interpretato, tra gli altri, arie d opera, duetti e pezzi d'assieme, tratti dalle opere più significative di autori quali Verdi, Puccini, Bellini.

Il trio ha appena concluso una tournèe di ben quattordici tappe in Italia e si accinge ad intraprenderne una nuova che prevede esibizioni sia in Italia che in Europa ed ha in cantiere la registrazione di un CD.
Più che un approccio di tipo biografico e professionale si impone l'ascolto dell'ensemble che rivela, fin dal primo attacco, una padronanza dello strumento adottato ed una passione musicale che nasce da un lungo studio e da una predisposizione naturale invidiabile

Informazioni e biglietti

Ingresso gratuito

Per tutte le altre informazioni relative alla Stagione concertistica si rinvia a: XIII Rassegna Musicale "Città  di Padova".

Concerto inserito nella Stagione concertistica 2008-2009 degli Amici della Musica di Padova.


THE NASH ENSEMBLE

Ian BROWN, pianoforte
Marianne THORSEN, violino
Lawrence POWER, viola
Paul WATKINS, violoncello

JOAN RODGERS, voce

Programma

Bedrich Smetana - Canti della sera, per voce e pianoforte
AntonÍ­n Dvorak - Trio op. 90 "Dumky"
AntonÍ­n Dvorak - In tono popolare op. 73, per voce e pianoforte
Johannes Brahms - Quartetto n. 1 op. 25

Per tutte le altre informazioni sulla Stagione concertistica si rinvia a: Amici della Musica di Padova. Stagione Concertistica 2008-2009.

Ultimo appuntamernto dell'edizione 2008 del "Suono Cantato".

BENEDETTO MARCELLO. LE CANTATE PER CONTRALTO E STRUMENTI
Prima esecuzione in tempi moderni

Athestis Chorus & Consort
Filippo Maria Bressan, direttore

INFORMAZIONI
Ingresso gratuito

Infoline. 393 9362407
mail: info@athestis.it
web: http://www.athestis.it/

DAI LIEDER ALLE ARIE D'OPERA
Concerto del duo contralto-pianoforte
BILJANA KOVAC - contralto
VEDRANA KOVAC - pianoforte

Biljana Kovac: Finalista XXXVI Concorso Internazionale "€œToti Dal Monte"€ 2006
Vedrana Kovac: "€œGolden Club"€™"€™ - Associazione dei vincitori del Concorso Ciaikovsky di Mosca

Programma
C.W. GLUCK - Chiamo il mio ben così; Che farò senza Euridice (da "€œOrfeo ed Euridice"€)
R. WAGNER "€“ F. LISZT - Morte di Isotta (piano solo)
G. ROSSINI MURA - Felici (da "€œLa donna del Lago"€)
G. ROSSINI - Arietta (da "€œIl Trovatore"€)
G. VERDI "€“ F. LISZT - Parafrasi da concerto (piano solo) su temi dal "€œRigoletto"€
F. GOUNOUD "€“ F. LISZT - Valzer (piano solo)
J. BRAHMS - Nicht Mehr Zu Dir Zu Gehen
F. SCHUBERT - Der Tod und das madchen
G. MAHLER - Nur wil dir sohne so hell; Auf Gehn
F. SCHUBERT"€“ F. LISZT - Erlkonig
F. SCHUBERT "€“ F. LISZT - Auf dem wasser zu singen
M. DE FALLA - Canciones
F. TOSTI - Non t'amo più

BILJANA KOVAC formatasi musicalmente giovanissima nella nativa Podgorica (Montenegro), giunge al diploma in pianoforte con il massimo dei voti nel 1994; è successivamente a Mosca (Russia) dove nel 2001 ottiene il diploma in canto presso il Collegio Musicale Gnesinih e si laurea in chimica presso l"€™Università  Statale, acquisendo entrambi i titoli con il massimo dei voti.
Dal settembre 2001è in Italia dove si diploma in canto nel 2005 e ottiene il diploma dal Biennio di Specializzazione presso il Conservatorio "€œG. Verdi"€ di Milano nel 2008. Ha frequentato le master class di Renata Scotto, Alessandro Corbelli, Anna Vandi, Maurizio Arena, Dunja Vejzovic, Carmen Stara e Lella Cuberli.
Contralto dalla voce morbida e scura, dall'€™anno del debutto nel ruolo di Mamma Lucia 13 in Cavalleria Rusticana di P. Mascagni (Milano, Teatro Dal Verme - 2003) con l"€™Orchestra I Pomeriggi Musicali e sotto la direzione di G.P. Sonzogno, si è esibita presso il Teatro dell'€™Opera di Roma, Teatro Goldoni di Livorno, Teatro Verdi di Pisa, Teatro del Giglio di Lucca, Teatro Cavour di Imperia, Teatro Nazionale del Montenegro, Teatro Romano di Trieste, Teatro Camploy di Verona. Ha inoltre collaborato con compagini orchestrali di prestigio, quali Orchestra da Camera di Zagabria (direttore Tonko Ninic), Orchestra Sinfonica Russa (direttore Maxim Fedotov), Orchestra dell'€™Arena di Verona (direttore Luca Pfaff), Orchestra della Provincia di Bari (direttore Vito Clemente), sotto la guida scenica di registi di fama quali Henning Brockhaus, Giorgio Pressburger, Paolo Madau Diaz e George Lavaudant.
Il suo repertorio spazia dalla musica sacra, su tutti Vesperae Solemnes e Requiem di W.A. Mozart, Stabat Mater di G.B. Pergolesi e I. Stravinsky, Messiah di G. F. Händel, alla cameristica internazionale, aiutata dall'€™ottima conoscenza di quattro lingue (oltre alla madre lingua ha padronanza delle lingue russa, inglese e italiana), alla lirica,
dove, oltre alla citata Mamma Lucia, ha interpretato i ruoli di Prima Ancella (R. Strauss, Elektra "€“ 2004 Roma, Teatro dell'€™Opera), Maga (H. Purcell, Dido and Eneas "€“ 2007 Livorno, Teatro Goldoni - Pisa, Teatro Verdi - Lucca, Teatro del Giglio), Zita (G. Puccini, Gianni Schicchi, Teatro Bonci di Cesena, 2008), Seconda Strega (H. Purcell, Dido and Eneas "€“ 2007 Livorno, Teatro Goldoni), Zia Principessa (G. Puccini, Suor Angelica 2007 Imperia, Teatro Cavour, 2008 Teatro Cenacolo Francescano, Lecco), Eleonor (F. Donatoni, Alfred, Alfred 2007 Verona, Teatro Camploy), Fortunata (B. Maderna, Satirycon 2007 Trieste, Teatro Romano, Teatro Camploy di Verona), Orfeo (C.W. Gluck, Orfeo e Euridice 2007, Pucisca, Zagabria, Croazia).
͈ stata inoltre l"€™unica finalista nel ruolo di Quickly (G. Verdi, Falstaff 2006 Treviso, XXXVI Concorso Toti Dal Monte) e vincitrice della borsa di studio Maria Callas "€“ Voce di donna alla Lirica Sperimentale "€œDal balcanto al verismo"€ 2008 (Cerignola, Italia).

VEDRANA KOVAC è nata a Podgorica (Montenegro) nel 1979 dove si avvicina giovanissima allo studio di pianoforte con il M° A. Popovic ed A. Asanovic. All"€™età  di 14 anni si trasferisce a Mosca (Russia) dove si diploma con il massimo dei voti prima al Collegio Musicale Gnesinih sotto la guida del M° Trusheckin nel 1998, e dopo nel prestigioso Conservatorio "€œP.I Ciaikovsky"€ sotto la guida del famoso M° Lev Naumov nel 2002.
Dal 2003 frequenta l"€™Accademia Pianistica "€œIncontri col maestro"€ in Imola dove ha avuto l"€™opportunità  di perfezionare le sue capacità  interpretative e musicali con il M° F. Scala, L. Berman, P. Rattalino, R. Risaliti, L. Lortie, M. D"€™Alberto e
di seguire le master class di V. Askenazy, Z. Kocsis e A. Luchesini. Ha collaborato con Associazioni musicali di elevata importanza come il "€œGolden Club"€ di Mosca, Associazione dei Laureati del Concorso "€œP.I. Tchaikovskiy"€. Ha suonato nelle più importanti sale in Russia: la Sala Rachmaninov del Conservatorio Tchaikowsky, Sala dei Concerti "€˜"€™Russia"€™"€™, Sala delle Colonne.
Si è esibita per numerosi festival in Italia collaborando con il Teatro del Maggio Fiorentino di Firenze, le Serate Musicali e la Società  dei Concerti di Milano, la Gioventù Musicale d"€™Italia. Al pubblico croato si è presentata in recital al
Festival Estivo di Dubrovnik, Serate Barocche di Zagabria, Festival Estivo di Spalato, Omis e Hvar. Come solista si è esibita nell'€™ Auditorium "€œV. Lisinski"€ a Zagabria, suonando con l"€™Orchestra Sinfonica Russa diretta dal maestro V. Dudarova e I. Stegman. Nel giugno 2006 ha debuttato in America (Salt Lake City, Utah).
Ha collaborato con i direttori d"€™orchestra di fama internazionale, M° A. Rudin, M. Fedotov, K. Krimets, I. Stegman, T. Mishimoto, I. Tkacenko, O. Balan. Ha ottenuto prestigiosi riconoscimenti in concorsi internazionali 14 e ha vinto primi premi assoluti in concorsi in Russia, Italia ed ex Yugoslavia: 2006 - finalista al concorso "€˜"€™International artists Piano
Competition "€œGina Bachauer - Salt Lake City - Utah (USA), 2004 - Concorso Internazionale "€˜"€™Mendelssohn Cup "€˜"€™ - Taurisano (Lecce) - primo premio; 2002 - Concorso Internazionale "€˜"€™Carlo Soliva "€˜"€™Casale Moneferatto (AL) - terzo premio; 1999 - Festival "€˜"€™Inspirazione"€™"€™ Mosca ,Russia - primo premio e grand prix, 1999 - Concorso pianistico internazionale - "€˜"€™Le Muse "€œ - Agropoli (SA) - primo premio; 1992-1993 - Concorso Nazionale per giovani musicisti "€˜"€™Lira d"€™oro"€™"€™ -ex Yugoslavia - primo premio). Vedrana ha registrato sei CD, per la casa discografica "€œCultura"€ di Mosca e per "€œDowani International"€ (Svizzera), con musiche di Bach, Franck, Chopin, Shostakovich. Con l"€™Orchestra Sinfonica Russa ha registrato musiche di Haydn, Mozart, Bethoveen e Rachmaninov, sotto la direzione di M° M. Fedotov e K. Krimets.
Dal 2000 fa parte del "€˜"€™Golden Club"€™"€™ - Associazione del vincitori del Concorso Ciaikovsky di Mosca.


Per tutte le altre informazioni relative alla Stagione concertistica 2008-2009 dell'Agimus si rinvia a: XVI Stagione Concertistica Int.le Agimus

Musica per Bambini
presenta:

DIOCONTRODIAVOLO
Attori e autori: Manuel Bongiorni, Diego Parenti, Andrea Mansi e Mirko Montesissa
musiche: Manuel Bongiorni
scenografie: Diego Parenti

Lo spettacolo è il numero Zero di una trilogia dal titolo "€œL"€™UomoQuasiVivo"€, dramma buffo sull"€™epopea informatica. Ai brani musicali si alterna la vicenda: di fronte al Giudice sta il Fanciullo. Il processo stabilirà  se la sua anima appartiene a Dio o al Diavolo, che se la contendono attraverso i propri Avvocati. Chiamati a testimoniare, i Profeti capitali indirizzeranno il processo di volta in volta in una direzione diversa, giacché l"€™ordine di apparizione è casuale e influenzato dal pubblico nel ruolo della Giuria.

Per tutte le informazioni si rinvia a: Contrappunti 2008-2009

INCONTRO CON L"€™ATTORE FRANCO NERO
Presenta la serata Gianni Vitale.

A seguire l"€™anteprima triveneta del film

MARIO IL MAGO
Regia: Tamas Almasi

Sceneggiatura: Tamas Almasi
Cast: Franco Nero, Julia Nyako, Vittorio Marsiglia, Attila Egyed
Fotografia: György Beck
Distribuzione: L"€™Altrofilm
Paese: Ungheria, Italia 2008
Uscita Cinema: 28/11/2008
Genere: Commedia, Drammatico
Durata: 100 Min
Formato: Colore

Film tratto da una storia vera accaduta in un piccolo villaggio ungherese. ͈ ambientato dopo la caduta del muro di Berlino, quando Democrazia e capitalismo fanno capolino nei paesi dell'€™Est. Qui vengono aperti numerosi stabilimenti a basso costo, che sfruttano la manodopera locale.
Un contrasto di fondo vede da un lato le ingenue speranze di gente semplice e pura, ancora lontana dall'€™industrializzazione, e dall'€™altro imprenditori nostrani che considerano l"€™ex blocco del socialismo reale come terra di conquista dove aprire e chiudere fabbriche a seconda dell'€™andamento del mercato, e le persone solo come manodopra a basso prezzo. A sintetizzarlo, il direttore di un calzaturificio (lo interpreta Franco Nero, che co-produce il film), personaggio enigmatico che nei momenti liberi se ne sta solitario e pensoso "€“ perso nei propri ricordi - sull"€™argine a contemplare il corso d"€™acqua; oppure abbozza sorrisi e ambiguamente tocca la mano della sua caporeparto, dal canto suo preda di un desiderio d"€™amore e di fuga dalla realtà  di un marito rozzo, egoista e violento e di una microsocietà  priva di possibilità  di autorealizzazione.
In questo quadro si sviluppa la storia dell'€™ungherese Veronica e di Mario, l"€™affascinante imprenditore italiano, la cui venuta nell'€™Est genera un clima di cambiamenti e di libertà . In tale magia, creata anche dal mistero del bel Mario, rimane ammaliata totalmente Veronica.
A dirigere Mario il mago è TamÍ¡s AlmÍ¡si, uno dei più conosciuti documentaristi ungheresi e vincitore nel 1999 del premio Pulitzer proprio grazie ai suoi importanti documentari sull'occupazione e sulla condizione della donna nel suo paese.

Per tutte le informazioni si rinvia a: Fronte del Porto FilmClub. Ottobre-dicembre 2008.

Concerto inserito nella XIII Rassegna Musicale "Città  di Padova", curata dai Musici Patavini.


Paola MARZOLLA (soprano)
Aldo FIORENTIN (pianoforte)

Programma
F. Liszt, "Gondoliera" (per pianoforte solo)
G. Rossini, "La regata veneziana" (per soprano e pianoforte)
F. Chopin, Barcarolle Op. 60 (per pianoforte solo)
A. Buzzolla, Tre Ariette veneziane (per soprano e pianoforte)
"La scielta", "L'inamorada", "El marìo a la moda"
F. Mendelssohn-Bartholdy, Due "Lieder ohne Worte", (per pianoforte solo)
A. Buzzolla, Tre Ariette veneziane (per soprano e pianoforte)
"La galante", "La farfala", "L'amor tradìo"

Paola Marzolla - soprano
Si è diplomata in canto artistico col massimo dei voti presso il Conservatorio Statale di Musica "A. Buzzolla" di Adria, studiando con il M° Saverio Durante e guadagnando una borsa di studio come miglior allievo del conservatorio.
Ha partecipato a stages e masterclasses tenuti da Gloria Banditelli, Magda Olivero, Franco Fussi, Sherman Lowe, Serena Lazzarini, Massimiliano Carraro, Luisa Giannini e Alessandro Sangiorgi, curando i ruoli di Musetta (Bohème), Zerlina (Don Giovanni) e Elvira (L italiana in Algeri) rispettivamente con i registi Roberto Innocente, Francisco Moura e Italo Nunziata, perfezionandosi inoltre per 6 anni sotto la guida di Malcolm King.
Ha tenuto concerti in importanti città  italiane quali Venezia, Milano, Padova, Ferrara, e in Austria (Salisburgo), cantando in teatri quali il "Farinelli" di Este, il "Comunale", il "Politeama" e il "Ferrini" di Adria, il "Goldoni" di Venezia, il "Gnomo" di Milano, il "Landestheater" di Salisburgo.
Ha registrato un C.D. di musica vocale da camera per la casa discografica "Velut Luna".
Nell'agosto 2006 ha debuttato al Teatro Comunale "Parco Magnolia" di Abano Terme nell'opera "Don Giovanni" di W.A. Mozart nel ruolo di Zerlina accompagnata dall'orchestra del "Collegium Symphonium Veneto". Nel 2007 ha tenuto il concerto di apertura del Carnevale di Venezia in Piazza San Marco con un recital interamente dedicato a W.A. Mozart.
Nel luglio 2007, accompagnata dalla "Young Symphonium Chamber Orchestra", ha debuttato il ruolo di Serpina nell'opera "La serva padrona" di G.B. Pergolesi, nella bella cornice di villa "Grimani Morosini Gatterburg" di Albaredo di Vedelago (TV).
Il suo repertorio spazia dal 1500 al 1900, comprendendo molti importanti brani di musica, sia sacra che profana, cameristica e operistica.
Attualmente studia sotto la guida del soprano Luisa Giannini.

Aldo Fiorentin - pianoforte
Nato a Padova, ha iniziato giovanissimo gli studi musicali sotto la guida di Pietro Ruzzarin, ha proseguito con Adriano Lincetto e Micaela Mingardo presso il Conservatorio Statale di Musica "C. Pollini" di Padova, diplomandosi in pianoforte nel 1978 col massimo dei voti e la lode.
Ha poi seguito corsi di perfezionamento pianistico con Jean Micault, Carlos Gubert, Bruno Mezzena, Micaela Mingardo e Franco Angeleri.
Nell'attività  di musica da camera l'ampliamento del repertorio verso la musica barocca lo ha portato ad approfondire lo studio dell'organo e del clavicembalo, studiando con Carlos Gubert, Gordon Murray e Alan Curtis.
Si è dedicato anche alla composizione, studiando con Wolfango Dalla Vecchia, e ha seguito presso il Conservatorio di Padova il Corso Straordinario di Musica Elettronica, terminato a pieni voti, studiando con Teresa Rampazzi e Alfonso Belfiore. Come compositore, ha ricevuto premi in concorsi internazionali per varie opere di musica vocale da camera.
Ha tenuto moltissimi concerti, come solista o in piccole formazioni da camera, in molte importanti città  italiane e, all'estero, in Austria (Vienna, Salisburgo, Klagenfurt), Svizzera (Brissago), Francia (Montpellier, Collonges), Spagna (Madrid, Siviglia), Germania (Berlino, Garmisch-Partenkirchen), Repubblica Ceca (Praga), Ungheria (Budapest, Pecs, Eger), Svezia (Stoccolma), Egitto (Il Cairo), Australia (Adelaide, Sydney, Newcastle).
Ha registrato per diverse emittenti radiofoniche e televisive (tra cui la Radio azionale Egiziana), e ha inciso 13 C.D. per le case discografiche "Dynamic", "Velut Luna", "Tactus", "Bongiovanni", ricoprendo ruoli di pianista, organista, clavicembalista e direttore d'orchestra.
All'attività  concertistica ha affiancato da molti anni quella didattica, che lo vede titolare di Pianoforte Complementare, docente di vari corsi nel Biennio Accademico di II livello e membro del Consiglio Accademico presso il Conservatorio Statale di Musica "A. Buzzolla" di Adria.

Informazioni e biglietti

Ingresso gratuito

Per tutte le altre informazioni relative alla Stagione concertistica si rinvia a: XIII Rassegna Musicale "Città  di Padova".